<p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">說(shuō) 戲曲生態(tài)基因</b></p><p class="ql-block" style="text-align:center;"><b style="font-size:22px;">涂 少 昆</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">戲曲生態(tài)基因是一個(gè)多維度的概念，既涉及戲曲藝術(shù)本身的形式與內(nèi)容，也關(guān)注其與文化生態(tài)環(huán)境的互動(dòng)關(guān)系。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">戲曲存活于歷史土壤與人文環(huán)境中，它是一個(gè)動(dòng)態(tài)的生命體，隨時(shí)代變遷不斷調(diào)適自身形態(tài)。其基因既鐫刻在唱腔、程式、劇目之中，也深植于觀眾審美、節(jié)慶習(xí)俗與地域文化之上。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">戲曲基因不可改變的是：以演員身體創(chuàng)作主體的聲腔、程式、寫意表演藝術(shù)。藝術(shù)以流動(dòng)性而得以存活，唯有在代際傳承與現(xiàn)場(chǎng)演繹中實(shí)現(xiàn)生命延續(xù)。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">戲曲表演藝術(shù)的根基土壤，是觀眾的審美認(rèn)同與情感共鳴，失去了觀眾參與，戲曲如同無(wú)根之木，縱有精湛技藝也難逃枯寂。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">戲曲藝術(shù)得以千年傳承，正是因?yàn)橐淮^眾的眼波流轉(zhuǎn)，演員的技藝在與觀眾目光交匯中不斷被激活與重塑，形成生生不息的藝術(shù)回流。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">戲曲觀眾與演員共同成長(zhǎng)，同步在時(shí)代的審美更迭中彼此塑造，觀眾的期待牽引著表演的精進(jìn)，演員的創(chuàng)造又升華了觀者的體驗(yàn)。這種雙向奔赴的默契，使戲曲在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間始終保持呼吸感，在文化記憶與當(dāng)下生活間搭建起情感通道，戲曲藝術(shù)持續(xù)煥發(fā)新的生命力。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">戲曲生態(tài)基因的存續(xù)它依賴于，活態(tài)傳承與開(kāi)放包容的生態(tài)機(jī)制。戲曲江湖的“野性”在于其自發(fā)生長(zhǎng)的能力，它不拘于廟堂之高，亦能扎根市井之間。市井坊間、鄉(xiāng)野戲臺(tái)都是戲曲生命的繁殖地。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">晚清以來(lái)，帝都的會(huì)館戲樓、茶肆?xí)鴪?chǎng)成為南北聲腔交匯的熔爐，徽漢合流孕育出京劇的雛形，正是生態(tài)基因在民間土壤中自然雜交的結(jié)果。莫以為“徽班進(jìn)京”真的是為乾隆皇帝做壽，才有四大徽班。更不是一場(chǎng)自上而下的文化指令，實(shí)則是市場(chǎng)驅(qū)動(dòng)與觀眾選擇共同作用的自然結(jié)果。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">戲班沿運(yùn)河北上，循商路流動(dòng)，擇觀眾云集處落腳，以靈活的演出機(jī)制適應(yīng)不同地域的審美需求。正是這種源于民間、服務(wù)于民眾的生存邏輯，使戲曲在動(dòng)蕩時(shí)局中仍能綿延不絕。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">觀眾不愛(ài)，戲便演不下去；市場(chǎng)不認(rèn)，班社自然消亡。這殘酷又真實(shí)的選擇機(jī)制，倒逼藝術(shù)不斷精進(jìn)、不斷創(chuàng)新。戲曲生態(tài)基因的韌性，正藏于這自發(fā)生長(zhǎng)、自我更新的民間活力之中，如野草般焚不盡，春風(fēng)吹又生。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">官府從不花銀子蓄養(yǎng)班社，對(duì)戲班子的興衰存亡，任由自生自滅。戲班的生存全憑觀眾捧場(chǎng)，藝人靠本事吃飯，優(yōu)勝劣汰，自成生態(tài)。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">這種無(wú)依無(wú)靠的境遇，反而錘煉出戲曲強(qiáng)大的適應(yīng)力——唱腔可融匯南北，表演能因人設(shè)戲，劇目常隨世情翻新。依賴戲曲本體的藝術(shù)基因，拓展劇目表演更新；依靠演員流動(dòng)，以自主搭班的基因壯大班社，行走江湖闖碼頭。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">戲曲基因不是主觀上重組，而是依循文化生態(tài)的客觀規(guī)律，自然演化。在流動(dòng)中擇優(yōu)而存，在競(jìng)爭(zhēng)中煥新而生。觀眾的審美如流水，推著戲曲不斷調(diào)適自身的河床。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">近代百年間的文化生態(tài)改變，官府開(kāi)始介入戲曲管理，設(shè)立專門機(jī)構(gòu)規(guī)范演出內(nèi)容，審查劇目思想傾向，戲班的生存空間受到擠壓。戲曲藝人關(guān)進(jìn)了體制的鐵籠，“籠子”里的鳥(niǎo)兒縱能歌善舞，終究失去了山林的風(fēng)與野性的火。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">體制供養(yǎng)帶來(lái)生存保障的同時(shí)，也削弱了戲曲直面市場(chǎng)的應(yīng)變力?；筐B(yǎng)在本土的“動(dòng)物園”，如同“馬戲團(tuán)”困獸失去了捕獵的本能，只能依靠投喂維持生存。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">猛虎遠(yuǎn)離山崗，終失林嘯之威；獵鷹不能搏擊長(zhǎng)空，終失凌云之志；戲曲失卻江湖，終失闖蕩之魂。戲曲班社被豢養(yǎng)，隔離了觀眾一旦失去投喂，轉(zhuǎn)瞬便難逃滅亡的命運(yùn)。</b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">有戲曲愛(ài)好者問(wèn)我：戲曲會(huì)消亡嗎？只要回歸文化自然生態(tài)的意識(shí)，戲曲表演藝術(shù)必是浴火重生，如同鳳凰涅槃，每一次衰落都是重生的前奏。只要戲曲基因不改變，民間土壤尚存，戲曲便不會(huì)真正消亡。</b></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><br></p><p class="ql-block" style="text-align:right;"><b style="font-size:22px;">?2025-12-8·寫于，江西南昌滕王閣畔寧王府舊址寓所</b></p>