<h3> 麥穗在法國人眼中代表著‘’幸運(yùn)‘’，一直以來都備受法國人的寵愛。因此，無論是布雷東的《拾麥穗的女人》，還是繼他之后的萊爾米特的《拾麥穗的女人》，"拾麥穗"都是法國畫家所共同關(guān)注和表達(dá)的一個(gè)主題。然而，具有不同藝術(shù)觀的畫家所呈現(xiàn)出的畫面，就有著不一樣的意境……</h3> <h3>朱爾·布雷東 (1827-1906)</h3><h3>《拾麥穗的女人》81.90×127厘米</h3><h3> 1863年 布面油畫</h3> <h3> 在這幅《拾麥穗的女人》中，畫家布雷東用畫筆制造了一個(gè)世外桃源，光鮮的人物沐浴在金色的陽光里，構(gòu)成一幅和諧、寧靜的圖畫。面臨著工業(yè)化的威脅，這種農(nóng)村天堂的觀念及其各式各樣的表述，象征著對法國農(nóng)業(yè)傳統(tǒng)的尊重。 </h3><h3> 其實(shí)，這是布雷東把他周圍農(nóng)民的生活理想化了，這種烏托邦式的視角在他的畫后題記中表述得更為清楚：他說農(nóng)民過的是“藝術(shù)家的生活”，而他本人不過是個(gè)“畫家農(nóng)民”。在他的作品里，農(nóng)村里的人永遠(yuǎn)是快樂的、熱情洋溢的。 </h3><div> 在收獲麥田的人群中，拾麥穗的人是處在最底層的，因?yàn)樗麄兪亲罡F苦的人，是社會中最弱勢的群體：女人，兒童，老人和殘疾人。在收割后的麥田，這些農(nóng)民給小麥做最后的一“捏”，以獲取地里殘存的那最后的一點(diǎn)糧食。因此，這幅圖畫背后的社會現(xiàn)實(shí)與它所表現(xiàn)出來的美感實(shí)在無法聯(lián)系在一起。 </div><div> 朱爾·布雷東原籍庫里埃。由于巴黎生活的壓力和多病的身體，布雷東的一生就是在這個(gè)小鎮(zhèn)和巴黎的藝術(shù)氛圍之間渡過的。從1861年開始，他多次獲得法國政府獎項(xiàng)和畫展大獎。到了晚年，布雷東的作品越來越表現(xiàn)出一種自我回歸和象征主義的傾向，畫的多是一些獨(dú)立的個(gè)人形象。 </div> <h3>萊昂·奧古斯丁·萊爾米特(1844―1925年) </h3><div>《拾麥穗的女人》 101.60×78.70厘米</div><div>1891年 布面油畫</div> <h3> 這幅是法國現(xiàn)實(shí)主義畫派的萊爾米特的《拾麥穗的女人》。1890年，對官方美術(shù)沙龍感到失望的萊爾米特組織一批志同道合的同行，建立了法國全國美術(shù)家協(xié)會?！妒胞溗氲呐恕吩谠搮f(xié)會的第二次年展中展出，獲得極高評價(jià)。</h3><h3> 這幅畫描繪的是收割之后，田里落下零星的散穗。拾麥穗的女人大清早就起來，跨著一個(gè)竹籃，額頭上的汗珠在驕陽下閃爍，她慢慢挪動著步子，四方巡視，遺落在田野里的麥穗越來越少，像小鳥一樣找著自己的希望，而她一天揀回的麥穗沒有多少。</h3><h3> 這幅作品充分反映了現(xiàn)實(shí)主義畫派的特點(diǎn)，他們力圖真實(shí)客觀地描繪當(dāng)時(shí)的法國社會，以生活常態(tài)和勞動大眾生活為主題進(jìn)行創(chuàng)作，再現(xiàn)人類初始的價(jià)值觀和對勞動——尤其是收獲季節(jié)的勞作的贊揚(yáng)。</h3><h3> 與一些也喜歡描繪農(nóng)村題材的印象派畫家的不同的是：印象派畫家則將在田間勞作的人作為是風(fēng)景畫中的點(diǎn)綴而已；而在現(xiàn)實(shí)主義繪畫作品中他們已經(jīng)成為了主角，辛勤的勞動與美麗的大自然構(gòu)成了一幅幅人世間最美的畫卷。正如雨果所說“神圣的勞動成了和諧的樂曲”。</h3>