<p>在臺北參觀故宮博物院，沒看到“翡翠白菜”，說是到臺南參加巡回展覽，我首先就想到可能是在臺南奇美博物館。博物館為“奇美實業(yè)”創(chuàng)辦人許文龍成立，以典藏1萬3,000件西洋藝術(shù)品為主，主展出藝術(shù)、樂器、兵器與自然史四大領(lǐng)域。地下一樓、地上三樓的新館工程于2008年12月正式動工，耗資新臺幣約18.5億元興建，博物館在2012年5月17日捐贈給臺南市政府后，于2015年1月1日啟用。</p> <p>圖1、臺南奇美博物館是臺灣南部最大博物館，收藏超多世界各地的館藏，建筑風(fēng)格和臺北故宮博物院完全相反，美輪美奐的建筑外觀完全是歐洲風(fēng)格，蔚藍(lán)天幕下，一棟純白宮殿建筑矗立彼端，既帶有希臘神殿的莊嚴(yán)典雅，又有著似美國白宮的圓頂尖塔，異國風(fēng)情不言而喻。圓形水池中，太陽神阿波羅駕著奔騰的戰(zhàn)車，氣宇軒昂躍出水面，為世界帶來無限光明生機(jī)。四周鼓起腮幫奮力吹響號角的海神、翻騰跳躍的海豚，營造出神祇駕臨的氣勢。我覺得此情此景相當(dāng)眼熟，沒錯，這正是凡爾賽宮《阿波羅噴泉》的 1:1復(fù)刻版，還是首度經(jīng)由法國政府官方授權(quán)、委托法國藝術(shù)家，采意大利大理石打造，完工后再運送回臺的唯一版本。</p> <p>圖2、經(jīng)過十二位神祇的眾神之橋</p><p>在繆思湖畔中央設(shè)有入口橋梁“奧林帕斯橋”，因象征進(jìn)入奧林帕斯神殿的意象得名，兩側(cè)擺設(shè)奧林帕斯十二神雕像，他們是眾神之王宙斯、天后赫拉、農(nóng)業(yè)女神狄蜜特、海王波賽冬、月亮女神阿蒂蜜絲、太陽之神阿波羅、智慧女神阿西娜、愛神阿芙蘿黛蒂、戰(zhàn)爭之神阿瑞斯、火神赫菲斯托斯、神使荷米斯及爐火女神赫斯提亞。在天光的照拂下，一尊尊純白無瑕的雕塑真跡展示其間，神情柔和、姿態(tài)各異，工法之細(xì)膩，從這些典藏品優(yōu)雅的五官輪廓、肌膚紋理、衣衫褶襬可窺知一二。</p> <p>圖3、一進(jìn)門建筑大廳穹頂</p><p>經(jīng)過十二位神祇的眾神之橋，這個充滿古希臘風(fēng)情的大型博物館映入眼簾。建筑外觀呈現(xiàn)新古典主義風(fēng)格，正面全長150公尺，高度為42公尺。立面上運用了三種不同的柱頭和裝飾元素，包括科林斯柱式用于正殿迎賓門廊、愛奧尼克柱式用于左側(cè)，以及多立克柱式用于右側(cè)。建筑的圓頂頂端樹立著一尊手持桂冠與號角的“榮耀天使”雕像，臨摹自法國雕塑家路易-埃內(nèi)斯特·巴里亞斯的作品《名譽(yù)之寓言》。進(jìn)入大廳，抬頭仰望，可以看到頂端周圍開設(shè)的窗口透出自然光影，穹頂設(shè)計以石膏雕琢281朵山茶花，由內(nèi)向外漸次展開，其動態(tài)韻律之美，令人目不暇給。</p> <p>圖4、博物館樓梯雕塑</p><p>走到售票處大廳，“翡翠白菜”沒有在該博物館展出，熱心的工作人員從電腦上查到，“翡翠白菜”在臺南美術(shù)館展出。那么博物館還看不看？有人提出，直接去美術(shù)館。我說：“既來之則安之，博物館有豐富的館藏藝術(shù)品，值得一看。”工作人員很高興，給我們優(yōu)惠價格。</p> <p><b style="color: rgb(51, 51, 51);">圖5、一樓中央的雕塑大道</b></p><p><span style="color: rgb(32, 33, 34);"> </span><b style="color: rgb(51, 51, 51);">博物館內(nèi)部配備六個常設(shè)展廳、一個特展廳、一個表演廳和一個會議廳等多種設(shè)施。展示風(fēng)格以古典藝術(shù)為主調(diào)，設(shè)計團(tuán)隊經(jīng)考察15世紀(jì)至19世紀(jì)歐洲建筑的室內(nèi)裝修藝術(shù)元素后，則以空間量體控制和各時期藝術(shù)內(nèi)涵為基礎(chǔ)進(jìn)行嚴(yán)謹(jǐn)設(shè)計。</b></p> <p>圖6、雕塑大道</p><p>主要參觀動線和建筑主軸線以“雕塑大道”為中心，以呼應(yīng)園區(qū)入口的奧林帕斯神像群。墻體上設(shè)有壁龕，用以展示各種雕像。</p> <p>圖7、可愛的兒童雕塑</p><p>我被博物館的展品所震撼，從公元前八世紀(jì)的埃及文物、世界頂級的珍貴名琴樂器，到數(shù)百年前日本武士刀、文藝復(fù)興與巴比松等畫派的經(jīng)典之作，這些來自世界各地琳瑯滿目的藝術(shù)精品，絕對讓你沉迷于此無法自拔。</p> <p>圖8、雕塑《天使之愛》</p><p>這個雕塑是意大利裘里歐?貝岡左里（Giulio BERGONZOLI，1822-1868））的作品，創(chuàng)作的主題源自于愛爾蘭詩人托馬斯．摩爾（Thomas Moore,1779-1852）的《天使之愛》，故事描述三個天使與凡人女子墜入愛河的故事。貝岡左里選擇以第二個故事為創(chuàng)作主題，故事中的女子向化身為凡人的天使愛人要求顯現(xiàn)其原本的樣貌，禁不起女子的懇求，天使便將他藏起的翅膀和光環(huán)顯露出來，但是，女子一碰觸到天使的光芒，便香消玉殞了...</p> <p>圖9、雕塑《運動員》</p><p>雕塑《運動員》的作者唐納爾多·巴卡格利亞（Donato Barcaglia，1849年-1930年）是一位意大利雕塑家，他在19世紀(jì)末至20世紀(jì)初活躍于意大利。他以雕塑中對人物形象的逼真表現(xiàn)而聞名，尤其是在大理石雕塑方面。他的作品通常展現(xiàn)了優(yōu)雅和動態(tài)的姿態(tài)，展示了他出色的技藝和對人體結(jié)構(gòu)的深刻理解。</p> <p>圖10、大理石雕塑《冬天》</p><p>作者是法國的卡里葉─貝流茲 (Carye-Beluze)。作品長 75 公分、寬 57 公分、高 167 公分；重 約 745 公斤。雕塑內(nèi)容與主題 這件作品以「母愛」為主題 —— 雖然名稱是「冬天」，但雕塑描繪的是一位母親抱著嬰孩，以衣袍包覆、保護(hù)著孩子，讓嬰孩依偎在母親懷中取暖。整體造型散發(fā)溫暖與慈愛。母親坐在石塊上，一手將衣袍覆蓋在孩子身旁，一手緊握孩子的小手，并將臉貼近孩子，呈現(xiàn)親密與呵護(hù)。 嬰孩依偎在母親胸膛，緊抓衣襟，神態(tài)顯得信任而安穩(wěn)。在雕工上，母子肌膚、大理石衣袍、石塊座椅之間材質(zhì)對比強(qiáng)烈：肌膚光滑溫潤、衣袍薄柔似布、石塊粗糙堅硬。這種對比強(qiáng)化了溫暖與保護(hù)感。</p> <p>圖11、日本武士刀</p><p>戰(zhàn)爭造就了歷史，從兵器的演進(jìn)，也可窺知人類科技文明的演變歷程。兵器廳位于一樓左側(cè)，其系統(tǒng)共分為“歐洲”與“非歐洲”兩展區(qū)，該常設(shè)展主要針對兵器按類別細(xì)致分類，并展示自史前時代、青銅時代、鐵器時代到至近代19世紀(jì)各文明所使用的代表性兵器。</p> <p>圖12、兵器廳《馬上長槍對戰(zhàn)》</p><p>《馬上長槍對戰(zhàn)》是一種歐洲中世紀(jì)到文藝復(fù)興時期流行的騎士武藝競技。兩名騎馬騎士各持長槍（通常為鈍頭或木槍）從相對方向疾馳，相撞，目標(biāo)是把對手從馬上擊落。當(dāng)時這不只是武技練習(xí)，也是一種顯示騎士榮譽(yù)、身手與地位的競技／表演活動，頗有儀式化與娛樂。館方不只是放武器／盔甲，而是設(shè)計了「情境造景」 ，透過重現(xiàn)馬上長槍對戰(zhàn)場景，讓觀眾能「彷佛穿越時空」，直觀感受當(dāng)時的氣氛與緊張感。</p> <p>圖13、火器</p><p>兵器廳共收藏來自中國、日本、歐洲、古印度波斯、亞洲、中東伊斯蘭等地區(qū)之槍、弓、矛、劍、復(fù)制品及盔甲等文物。</p> <p>圖14、德國中世紀(jì)盔甲</p><p>人類的歷史就是一部戰(zhàn)爭史，兵器在人類文明發(fā)展中扮演關(guān)鍵的角色，了解兵器的形制演變，更能探尋出人類技術(shù)與科學(xué)進(jìn)化的軌跡，亦可看見「兵器左右勝敗，勝敗決定歷史」的過程。奇美博物館自1993年起收藏古兵器，以歐洲、亞洲、非洲等地區(qū)的兵器與盔甲為主。</p> <p>圖15、日本江戶時期的大鎧</p><p>其中，典藏文物包括巴伐利亞路德維希二世所使用的狩獵短腰刀、倫納德·莫瑞爾-拉德伊爾的米爾頓盾牌復(fù)制品、日本江戶時期的大鎧及1691年獻(xiàn)給蒙兀兒帝國將軍阿努普·辛格的戰(zhàn)甲。</p> <p>圖16、蒙古騎兵</p><p>展廳還有體驗型的情境造景，例如運謀斗智的《戰(zhàn)爭游戲》等，您可以從模擬的場景中了解昔時實況。另有“互動探索區(qū)”，可以透過親自觸摸、為騎士穿上盔甲拼圖，以及欣賞影片，感受兵器真實操作的情境。</p> <p>圖17、羅丹廳</p><p>羅丹廳位于博物館后側(cè)，展廳以法國雕塑家、現(xiàn)代雕塑奠基者的19世紀(jì)雕刻家奧古斯特·羅丹為主題，展廳中央設(shè)立一尊1998年的《沉思者》復(fù)制品塑像。為法國 19世紀(jì)晚期開創(chuàng)雕塑風(fēng)格新紀(jì)元的奧古斯特?羅丹，其創(chuàng)作深受米開朗基羅影響，善于捕捉人體線條、表現(xiàn)人物心理狀態(tài)，并保留塑像手感痕跡，強(qiáng)調(diào)紋理光影變化等大膽作風(fēng)，讓他成為現(xiàn)代最重要的雕塑家之一。</p> <p>圖18、雕塑《鐵修斯戰(zhàn)勝人馬獸》</p><p> 法國浪漫主義雕塑家安端 -路易?巴里創(chuàng)作的《鐵修斯戰(zhàn)勝人馬獸》。這座線條生動有力的雕塑，不僅重現(xiàn)了希臘神話英雄鐵修斯與醉酒鬧事人馬獸搏斗場景，象征文明戰(zhàn)勝野蠻寓意，更是巴里在 1860年最早翻制的兩件作品之一。奇美于 1999年購得，作為鎮(zhèn)館之寶；同年，法國巴黎政府為還原圣路易島二次大戰(zhàn)被燒熔的《鐵修斯戰(zhàn)勝人馬獸》巴里紀(jì)念碑，專程跨國來臺商借此雕塑，加以翻銅復(fù)制放大，當(dāng)中意義可見一斑。</p> <p>圖19、羅丹工作室</p><p> 該展廳設(shè)有“承先啟后 ：羅丹與他的藝術(shù)圈”常設(shè)展，主要匯集了羅丹本人的作品，包括《花子像》、《青銅時代》、《垂死的奴隸》再制品、《加萊義民》的圣皮耶頭像，以及卡米耶·克洛岱爾《遺棄》等共30多件作品。</p> <p>圖20、羅丹學(xué)生安托萬·布德爾工作室作品</p><p> 羅丹廳的環(huán)型布展方式，以《沉思者》為中心，圍環(huán)繞羅丹本人、阿爾貝-歐內(nèi)斯特·卡里葉–貝流茲、讓-巴蒂斯特·卡爾波和安托萬·布德爾的工作室，借由呈現(xiàn)藝術(shù)家工作室的方式，同時展示了部分作品的草圖和習(xí)作。他們除具師承關(guān)系外，更為法國 1820-1920年間最知名雕塑家。</p> <p>圖21、大理石雕塑《知心話》</p><p> 該雕塑擺放在卡里葉–貝流茲工作室。創(chuàng)作于 1870年，尺寸約長 40 公分、寬 48 公分、高 67 公分，重約 87.6 公斤。是典型的歐洲古典／浪漫主義雕塑。雕塑描繪的是兩位年輕女子靠座在一起，其中：一位女子正把頭傾靠到另外一位身旁，彷佛在耳語、傾訴內(nèi)心；旁邊的女子則雙手交握、左臂倚靠在對方肩上，神情平靜、專注傾聽。根據(jù)館藏說明，右側(cè)女子手持里拉琴 (lyre) —— 彷佛剛演奏完音樂，現(xiàn)在與朋友分享內(nèi)心的秘語。</p>