<p class="ql-block">玻璃金字塔位于盧浮宮的中心庭院內(nèi)，高21米，占地932平方米，由603塊菱形和70個等邊三角形玻璃構(gòu)成，總重量達(dá)到200噸，其中玻璃重105噸，金屬支架重95噸。為美籍華人貝聿銘所建，金字塔不僅為下方的接待大廳提供了充足的自然光線，而且其透明的設(shè)計巧妙地與周圍的歷史建筑融合，成為連接古今的藝術(shù)橋梁。此外，在主金字塔的南北東三面還有三個較小的5米高的玻璃金字塔，以及七個三角形噴水池共同構(gòu)成了對稱美觀的幾何圖案。</p> <p class="ql-block">玻璃金字塔成為了盧浮宮乃至整個法國現(xiàn)代藝術(shù)的一個象征性標(biāo)志。它被視為盧浮宮不可分割的一部分，并被譽(yù)為“盧浮宮廳院內(nèi)飛來的一顆巨大的寶石”。</p> <p class="ql-block">參觀完德儂館后，穿過長廊，立刻便被穹頂?shù)睦L畫吸引。</p> <p class="ql-block">《勝利女神》是勝利的化身，是提坦帕拉斯和斯堤克斯的女兒。她的羅馬名字叫Victoria 維克托里亞（維多利亞）。她的形象是長著一對翅膀，身材健美，像從天徜徉而下，衣袂飄然。她所到之處勝利也緊跟到來。 她還是宙斯和雅典娜的從神。在提坦戰(zhàn)爭中倒戈向奧林帕斯并助其獲勝。</p> <p class="ql-block">古希臘的精神是崇尚力，崇尚美，崇尚英雄。這個雕塑，它本身是勝利的象征，是贊美英雄的象征。雕像屹立海邊山崖之巔，迎著海風(fēng)，那前傾展翅欲飛之態(tài)，被海風(fēng)吹拂的衣裙貼著身體，可隱見女性人體，衣裙褶紋構(gòu)成疏密有致生動流暢的運(yùn)動感，呈現(xiàn)出生命的飛躍。希臘雕像充滿著生命，即使殘缺也是活物，人們在想像中彌補(bǔ)了殘缺，獲得了完滿的審美享受。</p> <p class="ql-block">雖然勝利女神是希臘雕塑中的常見題材，但這一尊卻與眾不同。雕像的構(gòu)思十分新穎，底座被設(shè)計成戰(zhàn)船的船頭，勝利女神猶如從天而降，在船頭引導(dǎo)著艦隊乘風(fēng)破浪沖向前方，既表現(xiàn)了海戰(zhàn)的背景，又傳達(dá)了勝利的主題。</p> <p class="ql-block">她上身略向前傾，那健壯豐腴、姿態(tài)優(yōu)美的身軀，高高飛揚(yáng)的雄健而碩大的羽翼，都充分體現(xiàn)出了勝利者的雄姿和歡乎凱旋的激情。海風(fēng)似乎正從她的正面吹過來，薄薄的衣衫隱隱顯露出女神那豐滿而富有彈性的身軀，衣裙的質(zhì)感和衣褶紋路的雕刻令人嘆為觀止。</p> <p class="ql-block">雖然女神的頭和手臂都已丟失，但仍被認(rèn)為是古希臘雕塑家們高度藝術(shù)水平的杰作，不論從哪個角度，觀賞者都能看到和感受到勝利女神展翅欲飛的雄姿。</p> <p class="ql-block">《雷加米埃夫人》是法國畫家雅克·路易·大衛(wèi)于1800年創(chuàng)作的肖像油畫，畫作描繪了19世紀(jì)初法國上層貴族社會中具有重要文化地位的銀行家夫人朱麗葉·雷加米埃，她身著白色連衣裙側(cè)臥在古典風(fēng)格的躺椅上，體現(xiàn)了新古典主義藝術(shù)特征。畫作彰顯了雷加米埃夫人作為巴黎沙龍文化傳播者的歷史形象，其藝術(shù)價值與文化影響力延續(xù)至當(dāng)代流行文化領(lǐng)域。</p> <p class="ql-block">《大宮女》（La Grande Odalisque）是法國畫家讓·奧古斯特·多米尼克·安格爾于1814年創(chuàng)作的一幅油畫，現(xiàn)收藏于巴黎盧浮宮。該畫作尊崇嚴(yán)謹(jǐn)?shù)墓诺滹L(fēng)格，以頭包土耳其頭巾、手拿孔雀羽扇的奧斯曼帝國的宮女為主題，整幅畫面散發(fā)著美輪美奐的異國情調(diào)。</p> <p class="ql-block">《約瑟芬皇后像》是法國畫家皮埃爾·保羅·普呂東1805年創(chuàng)作的古典主義風(fēng)格油畫，作品受拿破侖委托繪制，以皇后約瑟芬為原型，展現(xiàn)其優(yōu)雅氣質(zhì)與內(nèi)心思緒。</p> <p class="ql-block">蒙娜麗莎，【意大利】達(dá)芬奇，約1503年</p><p class="ql-block">這幅畫是達(dá)芬奇的最高藝術(shù)成就，成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產(chǎn)階級的婦女形象。畫中人物坐姿優(yōu)雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓盡致地發(fā)揮了畫家那奇特的煙霧狀“無界漸變著色法”般的筆法。</p> <p class="ql-block">畫家力圖使人物的豐富內(nèi)心感情和美麗的外形達(dá)到巧妙的結(jié)合，對于人像面容中眼角唇邊等表露感情的關(guān)鍵部位，也特別著重掌握精確與含蓄的辯證關(guān)系，達(dá)到神韻之境。據(jù)說蒙娜麗莎還很神秘，無論你站在她的正面還是兩側(cè)，她的目光總是盯著你，甚至似乎在向你眨眼睛，那如夢似的嫵媚微笑，被不少美術(shù)史家稱為“神秘的微笑”。</p> <p class="ql-block">《田園合奏》是喬爾喬內(nèi)和提香·韋切利奧在1510年至1511年創(chuàng)作的一幅畫布油彩畫，該畫作是畫家在人文主義時代對人的幸福向往的藝術(shù)表現(xiàn)，用絢麗的色彩譜寫了一曲享受人生的美妙樂章。面家用這樣一幅色調(diào)明快的面面表現(xiàn)男女成雙成對在田園郊游、歡歌彈奏，用以歌頌人生，歌頌人體美、歌頌現(xiàn)實(shí)的享樂、歌頌比天堂更具體的自然美景。</p> <p class="ql-block">加納的婚禮，【意大利】委羅內(nèi)塞，約1562年 這幅畫描繪的是耶穌和圣母瑪利亞以及使徒們在約旦河畔的加納這個地方遇到一商人正在舉辦婚宴，應(yīng)主人邀請他們一起參加婚禮的情景。</p><p class="ql-block">盧浮宮將這幅畫陳列在了蒙娜麗莎的對面，熙熙攘攘想看蒙娜麗莎的人，仿佛就是這場婚禮的客人，你在看畫，你也是畫中的人。</p> <p class="ql-block">《戴手套的男子》是提香最著名的代表作之一，從畫中青年男子的儀表來看，他顯然出生于上流社會，畫題之所以強(qiáng)調(diào)手套是因為在提香時代，只有上流社會的人才有資格戴手套，手套是氣派的標(biāo)志，在社交生活中手套帶有浪漫主義色彩。騎士向敵人丟手套表示挑戰(zhàn)，贈手套給女子象征愛情。畫中的手套也有表現(xiàn)技法上的需要，戴手套的左手調(diào)子比較暗，以便和右手的膚色做對比。</p> <p class="ql-block">花園中的圣母，【意大利】拉斐爾，1507年</p><p class="ql-block">有一天拉斐爾在花園中散步，看見一位美麗的少女正在花叢中剪枝，拉斐爾的靈感迸發(fā)，立即將這位少女的形象速寫下來。不久，他用這位少女做模特兒，創(chuàng)作了這幅名畫。因這姑娘是園丁的女兒，故這幅畫又稱《美麗的園丁之女》。</p> <p class="ql-block">《破壺》～法國畫家讓·巴普蒂斯特·格勒茲。</p> <p class="ql-block">《自由引導(dǎo)人民》，【法國】德拉克洛瓦，1830年 這幅畫反映了1830年革命，作者以奔放的熱情歌頌了這次工人、小資產(chǎn)階級和知識分子參加的革命運(yùn)動。高舉三色旗的象征自由神的婦女形象在這里突出地體現(xiàn)了浪漫主義特征。</p> <p class="ql-block">《畫家和她的女兒》，【法國】伊麗莎白·路易斯·維熱，1789年</p><p class="ql-block"> 她是法國最杰出的女畫家，于1779年開始為王后瑪麗·安托瓦妮特畫肖像，一生共創(chuàng)作了八百多幅作品，其中大多是肖像畫。這幅畫是作者最出色的代表作，也是她的自我寫照，將母女之愛、親子之情畫得十分動人，也表現(xiàn)了畫家自己的溫婉多情。</p> <p class="ql-block">《圣母報喜》，【意大利】龐培奧·巴托尼，1741年 這是一幅傳統(tǒng)的圣母懷孕的題材，不同之處在于這幅畫除了圣母含羞的表情和雙手合于胸的手勢暗示有孕外，沒有天使來報的畫面。作者被稱為是18世紀(jì)羅馬的“畫家王子”。</p> <p class="ql-block">《錢商和他的妻子》，【比利時】馬西斯，1514年</p><p class="ql-block"> 畫中的錢商正在稱金銀，神情專注。他的妻子則在翻閱祈禱書，那書上正畫著圣母子圖像，可惜宗教的虔誠敵不過世俗的誘惑，他的妻子的眼神并不注視在祈禱書上而是斜視著丈夫的活動。</p> <p class="ql-block">《洛林大臣的圣母像》，【尼德蘭】艾克兄弟，1435年 畫的左邊是大臣洛林，他虔誠地祈禱著，而他對面懷抱圣子的圣母，以及為圣母加冕的天使并不是現(xiàn)實(shí)的人物，而是大臣洛林幻想中的存在。畫面中教堂細(xì)膩逼真，各種細(xì)節(jié)都清清楚楚。</p> <p class="ql-block">《弗朗索瓦一世像》，【法國】讓·克盧埃</p><p class="ql-block"> 象征無上權(quán)力的王冠被隱藏到了紅、黑相間的背景紋樣中，國王溫文爾雅地看著畫外，一只手扶著桌上的手套，一只手握著短劍的手柄，它們都是騎士精神的象征。 弗朗索瓦一世也確實(shí)是一位對美有著特殊感受力的國王，其藝術(shù)品位源于他對意大利藝術(shù)的深深迷醉。他執(zhí)政期間不遺余力地把意大利文藝復(fù)興時期的藝術(shù)、建筑樣式移植到法國，從而成為16世紀(jì)歐洲一位相當(dāng)重要的藝術(shù)贊助者與保護(hù)人。</p> <p class="ql-block">《梅杜薩之筏》，【法國】席里柯，約1818年</p><p class="ql-block"> 19世紀(jì)初，法國海軍部任用了一位根本不懂得航海的人肖馬雷任遠(yuǎn)洋船“梅杜莎號”的船長，這艘巨型船在駛往非洲途經(jīng)布朗海峽時觸礁沉沒，船上有權(quán)勢的人都乘小船逃命，遺下150多名乘客和船員，生還者只有15人，上岸后又死去2人。</p><p class="ql-block">這幅畫描繪了遇難者呼救的緊張瞬間，他們居高呼喊遠(yuǎn)方的救生船。</p> <p class="ql-block">《荷馬禮贊》，【法國】安格爾，1872年</p><p class="ql-block"> 該畫以宏大的尺幅展現(xiàn)了影響西方文明進(jìn)程的46個杰出人物，在畫中，荷馬腳邊坐著象征伊里亞特和奧德賽兩位少女和聚集在他四面的古希臘以后各時代著名作家、詩人、藝術(shù)家，表現(xiàn)了畫家對荷馬的崇敬。</p> <p class="ql-block">《拾穗》，【法國】米勒，1857年 作品描繪的是在已經(jīng)收割后的田野里，三個貧苦的農(nóng)婦正在撿拾麥田里散落的麥穗。三個農(nóng)婦神態(tài)疲憊，頭頂著盛夏的烈日，在似火的驕陽燒烤著的大地上尋找失落的麥穗。諷刺的是背景里堆成小山似的麥垛。</p> <p class="ql-block">內(nèi)看玻璃金字塔。</p> <p class="ql-block">二十世紀(jì)八十年代初，法國總統(tǒng)密特朗決定改建和擴(kuò)建世界著名藝術(shù)寶庫盧浮宮。為此，法國政府廣泛征求設(shè)計方案。應(yīng)征者都是法國及其它國家著名建筑師。</p> <p class="ql-block">最后由密特朗總統(tǒng)出面，邀請世界上十五個聲譽(yù)卓著的博物館館長對應(yīng)征的設(shè)計方案遴選抉擇。結(jié)果，有十三位館長選擇了貝聿銘的設(shè)計方案。他設(shè)計用現(xiàn)代建筑材料在盧浮宮的拿破侖庭院內(nèi)建造一座玻璃金字塔。</p> <p class="ql-block">不料此事一經(jīng)公布，在法國引起了軒然大波。人們認(rèn)為這樣會破壞這座具有八百年歷史的古建筑風(fēng)格，「既毀了盧浮宮又毀了金字塔」。但是密特朗總統(tǒng)力排眾議，還是采用了貝聿銘的設(shè)計方案。</p> <p class="ql-block">當(dāng)密特朗總統(tǒng)以國賓的禮遇將貝聿銘請到巴黎，為三百年前的古典主義經(jīng)典作品盧浮宮設(shè)計新的擴(kuò)建時，法國人對貝聿銘要在盧浮宮的院子里建造一個玻璃金字塔的設(shè)想，表現(xiàn)了空前的反對。</p> <p class="ql-block">在貝聿銘的回憶里，在他投入盧浮宮擴(kuò)建的十三年中，有兩年的時間都花在了吵架上。當(dāng)他于1984年1月23日把金字塔方案當(dāng)作“鉆石”提交到歷史古跡最高委員會時，得到的回答是：這巨大的破玩意只是一顆假鉆石。當(dāng)時90%的巴黎人反對建造玻璃金字塔。</p>