<p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 十多年前，我有幸觀賞到彭太武先生畫作，為他的骨法用筆與氣韻生動所震撼。在湖北書畫院展館再次看到《茫茫水》大作，又被深深感染之。他的作品，總是以斑斕的色彩與寫意的墨趣，打破傳統(tǒng)水墨對“水”的具象表達(dá)，將“茫茫”的意境轉(zhuǎn)化為充滿視覺張力的色彩交響，這里可從三個維度解讀：</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 一、色彩的斑斕敘事：水的情緒與質(zhì)感</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 細(xì)觀，畫面并未用單一的藍(lán)白表現(xiàn)水，而是以藍(lán)、墨、黃、綠等色彩的碰撞、暈染構(gòu)建“水”的層次。深藍(lán)與墨色交織，模擬水流的厚重與深邃，像是水下的陰影或礁石的倒影，賦予“茫?！币猿领o的分量。明黃與淺綠的點綴，如同陽光穿透水面的光斑，或是水草搖曳的生機(jī)，讓“水”在蒼茫中透出靈動的暖意。色彩間的自然暈染沒有清晰邊界，像水的流動本身一樣自由，既保留了水墨的“潤”，又以斑斕的色彩讓“水”有了可觸摸的溫度與情緒。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 二、筆墨的寫意張力：水的形態(tài)與“茫茫”的空間</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 彭太武先生用潑墨、積色、飛白等技法，讓“水”跳出了“線”的束縛。水的姿意流淌，不再是單色調(diào)呈現(xiàn)，其大面積的墨色與色彩潑灑，構(gòu)建出“茫茫”的遼闊感，仿佛水在天地間漫延，沒有起點也沒有終點。畫面中若隱若現(xiàn)的線條（如底部的細(xì)墨線），像是水的波紋或水草的脈絡(luò)，為“茫?！钡幕煦缭鎏砹酥刃蚋校屗扔小盁o狀”的自由，又有“有勢”的流動。留白的巧妙運用，讓那些未被色彩覆蓋的空白不是“空”，而是水的反光、浪花，或是水天一色、堤岸的自然銜接，讓“茫?！钡目臻g在虛實間無限延伸。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 三、斑斕里的精神內(nèi)核：“茫?！辈皇敲悦＃前?lt;/span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 《茫茫水》的“斑斕”不是炫技，而是用色彩的豐富性呼應(yīng)“水”的包容與廣博。水可以容納深藍(lán)的沉靜、明黃的明亮、墨色的厚重，正如“茫?！钡木辰缈梢匀菁{萬物的不同形態(tài)。色彩的自由碰撞沒有形成沖突，反而融合成和諧的整體，暗示“水”的溫柔力量——看似無形，卻能消解所有棱角，讓不同的色彩（不同的生命）在其中共生。這種藝術(shù)生長出來的“斑斕”，讓“茫茫水”有了溫度，它不是冰冷的未知，而是充滿生機(jī)與接納的生命場域。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 彭太武先生的藝術(shù)風(fēng)格，以傳統(tǒng)水墨為基，融合現(xiàn)代構(gòu)成與斑斕色彩，形成了“豪放浪漫、古今交融”的獨特面貌，核心特點可從三個維度去解讀：</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 一、筆墨語言：以墨為骨，水色共生</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 他的作品始終以水墨為“承重墻”，注重水墨在宣紙上的滲染節(jié)奏與流動感——墨色不死板，而是跟著水的走向自然暈開，形成“毛邊效果”般的疏放肆意；同時以大線條縱橫捭闔，用枯筆飛白、潑墨積色等技法，讓筆墨既有傳統(tǒng)寫意的“骨力”，又帶著現(xiàn)代藝術(shù)的“動感”，比如《茫茫水》里水墨的碰撞就像“夫妻牽手般親近”。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 二、色彩表達(dá)：斑斕為衣，墨色奠基</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 他敢于打破傳統(tǒng)花鳥畫的設(shè)色局限，以赤橙黃綠青藍(lán)紫的眾多色彩交織營造視覺張力：明黃、淺綠點綴如陽光穿水，深藍(lán)、墨色沉淀如水流深邃，色彩既是“耀眼的亮點”，也是“灰暗中的呼吸”；但所有色彩都以水墨為根基，就像“顏色建造的高樓，基礎(chǔ)是墨在負(fù)重”，好比凡高筆下的《向日葵》，畫面紅色與黃色交織在一起，就是用濃烈色彩傳遞生命的震撼。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 三、構(gòu)圖與題材：滿密豪放，古今聯(lián)通</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 《茫茫水》在構(gòu)圖上，拋棄了傳統(tǒng)花鳥畫的“折枝取景”，改用滿密飽脹的平面構(gòu)成，讓枝葉、水色充滿整個畫面，形成“宏大氣象”。同時用結(jié)構(gòu)性線條制造疏密節(jié)奏，讓畫面“縱意與秩序并存”。在題材上，他路子寬廣，既寫自然花鳥，也用花鳥隱喻時代——《吉祥花店》（彭先生從山水畫轉(zhuǎn)畫花鳥作品之一，曾入選第八屆全國美展）以花店隱喻改革開放帶來的勃勃生機(jī)。他的畫作《好大一棵樹》以石榴樹歌頌革命精神，把“歷史思考與現(xiàn)實感悟”融入寫意之中，讓傳統(tǒng)花鳥有了“時空的廣度”。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 四、精神內(nèi)核：浪漫與厚重共生</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 他的作品既有“月色溶溶、水月交融”的浪漫意境，也有“紅葵的悲壯、古樹的沉郁”的厚重感；筆墨的豪放里藏著對生命的禮贊，色彩的斑斕里帶著對時代的呼應(yīng)，最終形成“既酣暢淋漓，又深沉動人”的藝術(shù)氣質(zhì)。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 綜上所述，彭太武先生的藝術(shù)風(fēng)格是以傳統(tǒng)水墨為基，融合現(xiàn)代構(gòu)成與斑斕色彩，形成了“豪放浪漫、古今交融”的獨特面貌和核心特點。《茫茫水》華美生韻，讓觀者為之心動。從色調(diào)里穿行，我們感知水之波瀾，色之光茫。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> 天地冥茫，在水一方。</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;"> </span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">【雪韻小語】199</span></p><p class="ql-block"><span style="font-size:22px;">乙巳孟冬曾凡國寫于璞石齋</span></p>