<p class="ql-block">萬山紅遍，我第一次在畫前駐足良久，不是因為它的尺寸，而是它撲面而來的氣勢。那山不是靜止的背景，而是燃燒的魂魄，仿佛整片大地都在呼吸。紅，不是點綴，是傾瀉而出的生命力，像是秋天把所有積蓄的熱烈都堆疊在了峰巒之上。瀑布如銀線垂落，水霧升騰間，山色忽明忽暗，像是自然在低語。那一刻我忽然明白，山水畫從不是對風(fēng)景的復(fù)制，而是畫家把心魂灌進筆墨里的儀式。李可染的膽，在于他敢讓紅漫過山脊，敢讓靜止的山動起來，而他所見的魂，就藏在這片萬山紅遍的深處。</p> <p class="ql-block">井岡山的主峰，在畫里并不只是地理的標(biāo)記，它更像一種精神的坐標(biāo)。群山如鐵，云霧如鎖，可就在這險峻之間，一條小路蜿蜒而上，有人影在行走，旗幟在風(fēng)中輕揚。他們不像是游客，倒像是跋涉在時間里的旅人，背負著某種不可言說的信念。河水清冽，映著天光，也映著那些沉默前行的身影。這畫里的山，不只是自然的造物，更是歷史的見證者。李可染用筆墨把一段遠去的歲月重新點亮，他的“膽”，是敢于把人的精神刻進山骨；他的“魂”，是讓觀者聽見了山谷中回蕩的足音。</p> <p class="ql-block">萬水千山，本是形容路途遙遠，可在李可染的筆下，它成了長征的詩行。山巒起伏如脈搏跳動，云霧流轉(zhuǎn)似思緒奔涌，瀑布不是裝飾，是時間的墜落，是風(fēng)雨兼程的回響。松樹立于山腳，不張揚，卻挺拔如守望者，它們見過多少腳步踏過泥濘，又送別多少身影消失在霧中。這畫里的每一寸景，都像是從記憶深處打撈出來的片段。我站在這幅畫前，仿佛聽見了風(fēng)穿過山谷的聲音，也聽見了自己內(nèi)心的震動。原來真正的山水畫，不是讓人看山，而是讓人走進山里，走進那段被歲月封存的跋涉中去。李可染的筆，是膽識的延伸，他的眼，卻始終盯著那看不見的魂。</p> <p class="ql-block">千崖競秀，萬壑爭流——這名字本身就帶著一股奔涌的氣勢。畫中山峰聳立，紅葉如火，整片山林像是被夕陽點燃，又像是大地在燃燒自己的熱情。小路曲折，通向幾間靜默的小屋，那不是繁華的歸處，而是跋涉后的棲息。人不必多，一間屋，一縷煙，就足以讓整幅畫有了溫度。李可染的紅，不是甜美的紅，是歷經(jīng)風(fēng)霜后的熾烈，是沉默中的吶喊。他敢用如此濃烈的色彩對抗傳統(tǒng)山水的淡遠，這份膽魄，令人動容。而那藏在紅葉深處的寧靜，才是他真正看見的魂——壯麗與平和，原來可以如此共生。</p>