<p class="ql-block">這次西歐之旅，參觀了荷蘭的毛里茨皇家美術(shù)館（也叫《莫瑞斯泰皇家美術(shù)館》《毛里茨住宅美術(shù)館》）、荷蘭國家博物館、巴黎的盧浮宮和凡爾賽宮，這些宮殿和展館藏品豐富，我拍攝了部分藏品，展示一下，供朋友們觀賞。</p> <p class="ql-block">莫瑞泰斯皇家美術(shù)館前身為荷蘭巴西總督約翰·毛里茨伯爵（1604-1679）的退休居所，1636-1641年由雅各布·范·坎彭與彼得·波斯特設(shè)計(jì)建造，是17世紀(jì)荷蘭古典主義建筑的開山之作。建筑融合意大利文藝復(fù)興風(fēng)格，使用來自巴西的熱帶木材建成。1820年荷蘭政府收購該建筑后轉(zhuǎn)型為美術(shù)館，現(xiàn)藏有維米爾《戴珍珠耳環(huán)的少女》、倫勃朗《杜爾博士的解剖課》等荷蘭黃金時(shí)代藝術(shù)珍品。</p> <p class="ql-block">《戴珍珠耳環(huán)的少女》是17世紀(jì)荷蘭畫家約翰內(nèi)斯·維米爾于1665年創(chuàng)作完成的一幅油畫。是約翰內(nèi)斯·維米爾的代表作之一。</p><p class="ql-block">該畫描繪了一名身穿棕色衣服，佩戴黃、藍(lán)色頭巾的少女，氣質(zhì)超凡出眾，寧靜中淡恬從容、欲言又止的神態(tài)栩栩如生，看似帶有一種既含蓄又惆悵的、似有似無的傷感表情，驚鴻一瞥的回眸使她猶如黑暗中的一盞明燈，光彩奪目，平實(shí)的情感也由此具有了凈化人類心靈的魅力。該畫采用了全黑的背景，十分烘托少女外形輪廓，似乎她是黑夜里的明燈，微微的光彩，不奪目不耀眼，十分溫和。畫面之中構(gòu)成強(qiáng)烈視覺效果。?</p><p class="ql-block">技法突破?：全黑背景突顯立體感，珍珠耳環(huán)采用錫制品拋光技法模仿天然珍珠光澤，體現(xiàn)17世紀(jì)荷蘭光學(xué)研究水平。</p><p class="ql-block">?歷史定位?：被稱作“北方蒙娜麗莎”，2025年投保價(jià)值達(dá)14億元人民幣，位列全球最貴重藝術(shù)品之一。??</p> <p class="ql-block">《杜普教授的解剖學(xué)課》是荷蘭畫家倫勃朗·哈爾曼松·凡·萊因1632年創(chuàng)作的布面油畫，該作品為阿姆斯特丹外科醫(yī)生行會(huì)委托繪制的團(tuán)體肖像，描繪尼古拉斯·杜普教授講解手臂解剖原理的場景，畫中八位人物均為真實(shí)存在的醫(yī)學(xué)從業(yè)者。</p><p class="ql-block">畫面采用左上方光源聚焦于解剖臺，通過明暗對比強(qiáng)化尸體與人物面部的立體感。倫勃朗打破傳統(tǒng)團(tuán)體肖像平列式構(gòu)圖，將人物動(dòng)態(tài)融入學(xué)術(shù)研討場景：右側(cè)執(zhí)鑷講解的杜普教授構(gòu)成視覺中心，七位觀察者呈環(huán)聚聆聽姿態(tài)。右下角的解剖學(xué)講義與左側(cè)手執(zhí)名單的學(xué)者形成構(gòu)圖平衡，紙張記錄的姓名滿足了委托人留名需求。作品以現(xiàn)實(shí)主義手法結(jié)合戲劇性光影，展現(xiàn)了17世紀(jì)荷蘭科學(xué)實(shí)證精神與市民階層的審美取向。</p> <p class="ql-block">保盧斯·波特的《公?！?，在那個(gè)時(shí)代大概只有荷蘭人會(huì)將“牛”作為畫面的主角，而且畫上了蒼蠅。有趣的是，那頭公牛并不是“真正”的一頭牛，而是三頭不同年齡的牛組合在一起的，但普通人完全看不出來啊。（圖片來自網(wǎng)絡(luò)）</p> <p class="ql-block">油畫《快樂的家庭》，作者：史坦</p><p class="ql-block">創(chuàng)作于1668年。</p> <p class="ql-block">荷蘭國家博物館坐落于荷蘭阿姆斯特丹博物館廣場，是荷蘭規(guī)模最大的藝術(shù)博物館，它包括五個(gè)展館：繪畫、雕刻和裝飾藝術(shù)品、荷蘭歷史文物、版畫以及亞洲藝術(shù)品。以收藏17世紀(jì)荷蘭繪畫黃金時(shí)期杰作聞名，核心藏品包括倫勃朗《夜巡》《母親像》等世界名作。該館為新哥特式宮殿建筑，現(xiàn)設(shè)260余個(gè)陳列室。</p> <p class="ql-block">中央大廳的玻璃天窗非常壯觀，讓自然光灑滿每一個(gè)角落。</p> <p class="ql-block">倫勃朗的名畫《夜巡》作于1642年。該畫作是阿姆斯特丹城射手連隊(duì)的群像畫，畫中人物以近舞臺劇的形式表現(xiàn)，既讓每個(gè)人的形像都出現(xiàn)在畫面上，又安排得錯(cuò)落有致，近處有兩人，其一身穿黑軍服，披著紅披巾，頭戴黑禮帽，另一個(gè)穿著黃色軍服戴著黃色的帽子。其他人則或持長槍，或揮舞旗幟，或互相議論，隊(duì)伍出發(fā)時(shí)的緊張氣氛躍然紙上。</p> <p class="ql-block">《倒牛奶的女傭人》（外文名：The Milkmaid）是約翰內(nèi)斯·維米爾于1658年至1660年創(chuàng)作的油畫。該畫描繪了17世紀(jì)荷蘭市民的日常生活。約翰內(nèi)斯·維米爾把一個(gè)簡樸的廚房畫得很有感情，甚至令人產(chǎn)生懷舊心理。整個(gè)畫面色彩厚實(shí)，光線柔和，與人物的性格特征融為一體。</p> <p class="ql-block">梵高自畫像</p><p class="ql-block">文森特·威廉·梵高出生于1853年3月30日荷蘭鄉(xiāng)村津德爾特的一個(gè)新教牧師家庭，家里有六個(gè)孩子，兩個(gè)弟弟提奧和柯爾，三個(gè)姐妹分別是伊麗莎白、安娜與維爾敏娜。</p><p class="ql-block">1880年（27歲）開始產(chǎn)生畫下周圍的環(huán)境的念頭，同年11月成為布魯塞爾皇家美術(shù)學(xué)院的學(xué)生。在那里，他學(xué)習(xí)了解剖學(xué)和透視等基礎(chǔ)繪畫知識。1886年，梵高到巴黎和弟弟提奧同住，在這里，梵高不僅得到了弟弟的精神幫助和物質(zhì)幫助，還結(jié)識了一批印象派畫家，并接觸到日本浮世繪的作品，視野的擴(kuò)展使其畫風(fēng)巨變。</p><p class="ql-block">梵高真正的畫家生涯是在約27歲時(shí)，創(chuàng)作超過二千幅，約900幅油畫與1100幅素描，900多封書信。</p> <p class="ql-block">荷蘭國家博物館的部分油畫和雕塑</p> <p class="ql-block">博物館sh州大雕塑</p> <p class="ql-block">博物館的玻璃窗上，有漂亮繪畫，色彩鮮艷。</p> <p class="ql-block">巴黎盧浮宮（Musée du Louvre）是世界上最古老、最大、最著名的博物館之一，位居世界四大博物館之首，位于法國巴黎市中心的塞納河北岸，始建于1204年，原為法國王宮，1793年正式開放為博物館，現(xiàn)收藏超過40萬件藝術(shù)珍品，包括“米洛的維納斯”“勝利女神”和“蒙娜麗莎”三件鎮(zhèn)館之寶。?</p> <p class="ql-block">盧浮宮的歷史可以追溯到12世紀(jì)，當(dāng)時(shí)它是法國國王菲利普二世的城堡。隨著時(shí)間的推移，盧浮宮經(jīng)歷了多次擴(kuò)建和改造，逐漸從一座防御性建筑轉(zhuǎn)變?yōu)橐蛔陚サ膶m殿。到了16世紀(jì)，法國國王弗朗索瓦一世決定將其改建為王宮，并開始收集藝術(shù)品。此后，路易十四在凡爾賽宮建成后，將盧浮宮作為藝術(shù)收藏和展覽的場所。</p> <p class="ql-block">蒙娜麗莎是意大利文藝復(fù)興時(shí)期畫家列奧納多·達(dá)·芬奇于1503年至1517年間創(chuàng)作的油畫，以其神秘的微笑、創(chuàng)新的藝術(shù)技法和文化影響力成為全球最知名的藝術(shù)品之一。</p><p class="ql-block">技法與構(gòu)圖?：</p><p class="ql-block">突破傳統(tǒng)構(gòu)圖，將人物刻畫至腹部以下，挑戰(zhàn)中世紀(jì)禁忌。??</p><p class="ql-block">運(yùn)用“漸隱法”使輪廓柔和融入背景，營造含蓄效果；結(jié)合明暗對比法，賦予微笑神秘感。??</p> <p class="ql-block">《米洛斯的維納斯》（又稱《米洛斯的阿芙洛蒂忒》《斷臂的維納斯》）是古希臘雕刻家阿歷山德羅斯于公元前150年左右創(chuàng)作的大理石雕塑。雕像表現(xiàn)出的愛神維納斯身材端莊秀麗，肌膚豐腴，美麗的橢圓形面龐，希臘式挺直的鼻梁，平坦的前額和豐滿的下巴，平靜的面容，流露出希臘雕塑藝術(shù)鼎盛時(shí)期沿襲下來的思想化傳統(tǒng)。她那微微扭轉(zhuǎn)的姿勢，使半裸的身體構(gòu)成一個(gè)十分和諧而優(yōu)美的螺旋形上升體態(tài)，富有音樂的韻律感，充滿了巨大的藝術(shù)魅力。</p> <p class="ql-block">《薩莫色雷斯的勝利女神》（Victoire de Samothrace），是古希臘雕塑杰作，創(chuàng)作于公元前200年左右，為紀(jì)念薩莫色雷斯島海戰(zhàn)勝利而作，現(xiàn)為盧浮宮鎮(zhèn)館三寶之一。藝術(shù)特征包括：??</p><p class="ql-block">1、動(dòng)態(tài)設(shè)計(jì)?：底座為戰(zhàn)船船頭，女神展翅前傾，衣袂飛揚(yáng)，營造升騰感與運(yùn)動(dòng)節(jié)奏。??</p><p class="ql-block">?2、雕刻技法?：采用“濕褶法”，衣紋緊貼身軀，曲線流暢，展現(xiàn)人體美與生命力。??</p><p class="ql-block">?3、殘缺與修復(fù)?：1863年出土?xí)r僅存碎片，經(jīng)多年修復(fù)仍缺頭部與雙臂；1950年發(fā)現(xiàn)部分右手殘片，現(xiàn)未復(fù)原。??</p> <p class="ql-block">《加納的婚禮》是意大利畫家保羅·委羅內(nèi)塞于1563年創(chuàng)作的布面油畫，這幅縱666厘米、橫990厘米的巨制以《新約》基督首顯神跡的婚宴故事為藍(lán)本，通過融合宗教人物與16世紀(jì)威尼斯社會(huì)各階層形象，展現(xiàn)文藝復(fù)興時(shí)期威尼斯的世俗繁華與人文精神。</p><p class="ql-block">畫作由138位人物構(gòu)成宏大場景，突破傳統(tǒng)宗教畫框架。委羅內(nèi)塞采用近大遠(yuǎn)小的倒三角形透視法，通過前景賓客、中景仆從、遠(yuǎn)景圍觀者的三層次布局，構(gòu)建出垂直對稱的封閉式空間。建筑裝飾采用威尼斯當(dāng)代科林斯式石柱與鏤空涼廊，服飾細(xì)節(jié)融合土耳其樣式與威尼斯精致時(shí)裝，銀灰色調(diào)與鮮艷色彩形成強(qiáng)烈視覺對比。畫面中耶穌顯圣跡與世俗狂歡并存，右側(cè)陰影處的教士群像與左側(cè)貴族形成階級對照，樂隊(duì)演奏場景暗含提香、丁托列托等畫家自畫像，切割羔羊的屠夫隱喻基督受難，將宗教神圣性與現(xiàn)實(shí)生活場景形成微妙平衡。這種世俗化創(chuàng)作手法使其成為威尼斯畫派的典范之作，既彰顯婚宴享樂氛圍，又通過圣母哀戚神情與建筑符號保留宗教深意。</p> <p class="ql-block">《拿破侖一世加冕大典》是法國畫家雅克-路易·大衛(wèi)于1805-1807年期間創(chuàng)作的一幅油畫，它是畫家真實(shí)記錄1804年12月2日在巴黎圣母院隆重舉行的拿破侖一世加冕大典的一幅油畫杰作。</p><p class="ql-block">為了鞏固帝位，拿破侖這位皇帝極其傲慢地讓羅馬教皇庇護(hù)七世親自來巴黎為他加冕，目的是借教皇在宗教上的巨大號召力，讓法國人民以至歐洲人民承認(rèn)他的"合法地位"。在加冕時(shí)，拿破侖拒絕跪在教皇前讓庇護(hù)七世加冕。而是把皇冠奪過來自己戴上。畫家特為避免這一事實(shí)，煞費(fèi)苦心地選用皇帝給皇后加冕的后半截場面。這樣，既在畫面上突出了拿破侖的中心位置（拿破侖站起來給皇后加冕），又沒有使教皇難堪。</p><p class="ql-block">由于這幅畫有一百多個(gè)人物，每個(gè)人物都有不同的服飾，姿態(tài)和表情，復(fù)雜的環(huán)境和眾多人物所應(yīng)該有的光影效果和復(fù)雜色彩層次的把握，是一幅世界著名的高難度巨幅人物組油畫。</p> <p class="ql-block">《巖間圣母》是列奧納多·達(dá)·芬奇于1483-1486年受米蘭宗教團(tuán)體委托創(chuàng)作的祭壇畫，現(xiàn)存盧浮宮與倫敦國立美術(shù)館各一版。作品描繪圣母子與施洗約翰在幽靜巖洞中的相遇場景：圣母以披風(fēng)庇護(hù)幼年約翰，約翰向基督行禮，天使立于右側(cè)，人物動(dòng)態(tài)與手勢暗含保護(hù)、祝福等宗教隱喻。畫面采用金字塔構(gòu)圖平衡視覺與神學(xué)象征，煙霧狀筆法融合科學(xué)透視法，精確刻畫鳶尾花、巖層結(jié)構(gòu)，體現(xiàn)文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)與自然科學(xué)的結(jié)合。盧浮宮藏本為初稿，倫敦版可能為1491-1508年修訂版，保留未完成草圖痕跡。2019年英國國家美術(shù)館曾以數(shù)字投影技術(shù)展出該作創(chuàng)作過程與學(xué)術(shù)研究成果。</p> <p class="ql-block">《田園合奏》是喬爾喬內(nèi)和提香·韋切利奧在1510年至1511年創(chuàng)作的一幅畫布油彩畫，現(xiàn)藏于法國巴黎盧浮宮。該畫作主題存在多種解讀，多數(shù)學(xué)者傾向于認(rèn)為其表現(xiàn)的是傳統(tǒng)“愛之樂園”的理想境界，巴黎盧浮宮現(xiàn)已將作者標(biāo)注為提香。</p><p class="ql-block">該畫作通過描繪貴族青年與裸體女子在自然中的音樂合奏場景，實(shí)現(xiàn)鄉(xiāng)土自然美與女性裸體美的結(jié)合。畫面采用豐富的明暗層次與柔和色調(diào)，人物動(dòng)態(tài)與風(fēng)景構(gòu)成和諧整體，金色調(diào)的運(yùn)用強(qiáng)化了溫暖的氛圍。喬爾喬內(nèi)充分借鑒達(dá)·芬奇的煙霧狀筆法，提香則在后繼創(chuàng)作中延續(xù)對色彩表現(xiàn)的探索，該作品不僅體現(xiàn)了畫家對時(shí)代精神的新探索，還反映了16世紀(jì)威尼斯繪畫風(fēng)格的審美理念。</p> <p class="ql-block">《圣母子與圣安妮》是列奧納多·達(dá)·芬奇于1508年－1510年期間創(chuàng)作的木板油畫，現(xiàn)藏法國巴黎盧浮宮博物館。畫作高168.4厘米、寬129.9厘米，由四塊白楊木板拼接而成并由2根橫梁固定，背面通過紅外技術(shù)發(fā)現(xiàn)三幅素描。畫面呈現(xiàn)圣家族三代同堂場景：圣安妮端坐金字塔式構(gòu)圖頂端，圣母馬利亞坐其膝上懷抱耶穌，幼年基督掙扎欲騎羔羊。達(dá)·芬奇運(yùn)用暈涂法營造朦朧氛圍，人物眼神與肢體語言傳遞天倫之樂。</p> <p class="ql-block">《路易十四肖像》是法國巴洛克畫家亞森特·里戈1701年創(chuàng)作的布面油畫，現(xiàn)藏于巴黎盧浮宮。作品以277×194厘米的巨幅尺寸描繪了波旁王朝君主路易十四身著華服的威嚴(yán)形象，通過權(quán)杖、佩劍及環(huán)境裝飾凸顯其“太陽王”的統(tǒng)治地位。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《畫家和她的女兒》是法國路易十六時(shí)代女畫家伊麗莎白·路易絲·維瑞于1789年創(chuàng)作的一幅布面油畫。</p> <p class="ql-block">盧浮宮博物館的部分藏品</p> <p class="ql-block">盧浮宮博物館有很多雕塑。</p> <p class="ql-block">《丘比特與半人馬》。公元前2世紀(jì)希臘雕塑的羅馬復(fù)制品，作于1-2世紀(jì)，17世紀(jì)在意大利出土。</p> <p class="ql-block">阿爾特彌斯的狩獵女神 。古羅馬公元前50年的作品，發(fā)現(xiàn)于意大利。盧浮宮里的這個(gè)是原件，原本是在楓丹白露的花園里，現(xiàn)在楓丹白露有一個(gè)青銅復(fù)制品。羅馬神話中的戴安娜，對應(yīng)于希臘神話的阿耳忒彌斯，宙斯的女兒，狩獵女神。</p> <p class="ql-block">?《睡著的赫馬佛洛狄忒斯》</p><p class="ql-block">是公元前2世紀(jì)的希臘神話羅馬復(fù)制品，融合兩性神話，豪華的床墊為貝爾尼尼1619年添加。??展現(xiàn)了古代雕塑與現(xiàn)代藝術(shù)的完美結(jié)合。</p><p class="ql-block">希臘神話中，Hermaphroditus是一個(gè)女性化的男孩，他與水中寧芙和為一體，成為一個(gè)“兩性人”，這一作品捕捉了他睡著的瞬間，顯得格外寧靜而神秘。</p> <p class="ql-block">赫拉克勒斯與嬰兒</p> <p class="ql-block">荷蘭和巴黎美術(shù)館、博物館的藏品豐富，我們只參觀了其中很少的一部分，以油畫為主。由于我喜歡畫但不懂畫，只是看到什么就拍攝什么，有些重點(diǎn)的畫作沒拍上。本人拍攝技術(shù)有限，加之有些畫在窗邊，陽光照在畫上有反光，拍的照片不夠清晰 ，望朋友們諒解。</p>