<h5>法國(guó)鋼琴家杰弗羅·庫(kù)托（Geoffroy Couteau）將于2026年3月在中國(guó)舉辦鋼琴獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)，這場(chǎng)演出將以其精湛的技藝和對(duì)古典音樂(lè)的深刻詮釋?zhuān)瑤ьI(lǐng)觀眾穿越舒伯特、勃拉姆斯和巴赫的音樂(lè)世界。作為一位專(zhuān)注于勃拉姆斯作品的專(zhuān)家，庫(kù)托以其對(duì)浪漫主義音樂(lè)的熱情和精準(zhǔn)演繹聞名。</h5> <h5>此次音樂(lè)會(huì)將融合浪漫派的情感深度與巴洛克變奏的嚴(yán)謹(jǐn)結(jié)構(gòu)，呈現(xiàn)一場(chǎng)時(shí)長(zhǎng)約1小時(shí)45分鐘的音樂(lè)盛宴（包括中場(chǎng)休息）。音樂(lè)會(huì)分為兩部分，第一部分聚焦舒伯特與勃拉姆斯的作品，第二部分則獻(xiàn)給巴赫的經(jīng)典變奏曲。</h5> <h5 style="text-align: center"><b>藝術(shù)家簡(jiǎn)介</b></h5> <h5>杰弗羅·庫(kù)托是一位備受贊譽(yù)的法國(guó)鋼琴家，以其對(duì)約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯作品的深度探索而著稱(chēng)。他于2005年摘得約翰內(nèi)斯·勃拉姆斯國(guó)際音樂(lè)大賽一等獎(jiǎng)，此后致力于勃拉姆斯鋼琴獨(dú)奏全集的錄制，為L(zhǎng)a Dolce Volta唱片公司奉獻(xiàn)了杰出的專(zhuān)輯，包括與梅斯大東部國(guó)家管弦樂(lè)團(tuán)（David Reiland指揮）合作的《第一鋼琴協(xié)奏曲》。他即將完成《第二鋼琴協(xié)奏曲》的錄制，從而成為世界上首位錄制如此多勃拉姆斯作品的鋼琴家。</h5> <h5>庫(kù)托的演奏風(fēng)格以“技藝精湛、始終如一、令人嘆為觀止”而聞名（引自《世界報(bào)》），他的專(zhuān)輯屢獲好評(píng)：《費(fèi)加羅報(bào)》贊其“成就非凡”，《電視報(bào)》授予4F評(píng)級(jí)，《古典音樂(lè)》雜志封其為“年度最佳鋼琴家”，《音叉報(bào)》稱(chēng)贊其“令人驚嘆的成熟度”，《鋼琴家》雜志頒發(fā)“鋼琴大師”獎(jiǎng)，德國(guó)《論壇報(bào)》五星好評(píng)，日本《唱片藝術(shù)》雜志則突出其音樂(lè)熱情。他的室內(nèi)樂(lè)合作伙伴包括赫爾墨斯四重奏組、阿莫里·科埃托（小提琴）、拉斐爾·佩羅（大提琴）、尼古拉斯·巴爾代魯（單簧管）和安托萬(wàn)·德雷福斯（圓號(hào)）。</h5> <h5>庫(kù)托的國(guó)際演出足跡遍布中山音樂(lè)廳、阿姆斯特丹音樂(lè)廳、里約熱內(nèi)盧國(guó)家藝術(shù)劇院、香港音樂(lè)廳、曼谷國(guó)家劇院等地。在法國(guó)，他曾在奧賽博物館禮堂、巴士底歌劇院露天劇場(chǎng)、雅典娜劇院、巴黎愛(ài)樂(lè)音樂(lè)廳、廣播大樓、波爾多大劇院、加沃音樂(lè)廳等標(biāo)志性場(chǎng)所登臺(tái)。他還頻繁受邀參加音樂(lè)節(jié)，如雅各賓鋼琴節(jié)、芒通音樂(lè)節(jié)、圣特音樂(lè)節(jié)、法國(guó)廣播電臺(tái)及蒙彼利埃音樂(lè)節(jié)、里爾鋼琴節(jié)、肖邦·諾昂與巴加泰勒音樂(lè)節(jié)、法國(guó)政策藝術(shù)節(jié)、里昂鋼琴節(jié)、梅西安·德·拉·梅杰音樂(lè)節(jié)等。</h5> <h5>作為教育者，庫(kù)托擔(dān)任巴黎高師音樂(lè)學(xué)院教授，培養(yǎng)了眾多專(zhuān)業(yè)鋼琴家，并在日本、意大利、中國(guó)和法國(guó)等地定期舉辦大師班。他還參與法國(guó)古典音樂(lè)電臺(tái)（Radio Classique）、法國(guó)音樂(lè)頻道（France Musique）的廣播節(jié)目，并在法國(guó)3臺(tái)、Mezzo頻道和Direct 8頻道進(jìn)行電視表演。庫(kù)托擁有自由冒險(xiǎn)精神，曾錄制在世作曲家魯?shù)婪颉げ剪斨Z-布爾尼耶的作品，以及斯克里亞賓（第一和第七奏鳴曲）和肖邦（24首前奏曲，Op. 28）的專(zhuān)輯。</h5> <h5>庫(kù)托的音樂(lè)教育背景扎實(shí)：他以?xún)?yōu)異成績(jī)進(jìn)入巴黎音樂(lè)與舞蹈學(xué)院，師從米歇爾·貝羅夫（Michel Béroff），2002年獲“優(yōu)秀獎(jiǎng)”（mention Très Bien）和一級(jí)榮譽(yù)，并摘得丹尼爾·馬涅獎(jiǎng)。隨后，他在鋼琴進(jìn)階課程中師從克里斯蒂安·伊瓦爾迪（Christian Ivaldi）學(xué)習(xí)室內(nèi)樂(lè)，并參加迪米特里·巴什基洛夫（Dimitri Bashkirov）、萊昂·弗萊舍（Léon Fleisher）和克里斯托夫·埃森巴赫（Christoph Eschenbach）等大師的大師班。目前，他任教于著名的巴黎高等師范音樂(lè)學(xué)院（Paris Cortot Normal Conservatory）。</h5> <h5>在此次中國(guó)巡演中，庫(kù)托將以其對(duì)勃拉姆斯和舒伯特的專(zhuān)長(zhǎng)，結(jié)合巴赫的永恒經(jīng)典，展現(xiàn)浪漫主義與巴洛克音樂(lè)的完美融合。他的演奏不僅技術(shù)嫻熟，更注重情感深度，預(yù)計(jì)將為中國(guó)觀眾帶來(lái)難忘的音樂(lè)體驗(yàn)。</h5> <h5 style="text-align: center"><b>節(jié)目詳述</b></h5> <h5><b>第一部分：浪漫的徘徊與激情（約40分鐘）</b></h5> <h5></h5><h5><span style="font-size: 17px;"><b>舒伯特/李斯特：《Der Wanderer》（流浪者，約6分鐘）</b></span></h5><div><br></div><h5>這首作品源自弗朗茨·舒伯特1816年創(chuàng)作的聲樂(lè)與鋼琴曲《Der Wanderer》（D 489，原D 493），歌詞取自格奧爾格·菲利普·施密特的詩(shī)歌。</h5><h5><br></h5><h5>歌曲以升C小調(diào)寫(xiě)成，速度極慢，二拍子，全曲72小節(jié)。描繪了一個(gè)流浪者的內(nèi)心獨(dú)白：從宣敘調(diào)般的景色描繪（群山、霧谷、咆哮大海），到憂郁的嘆息“這是哪里？”，再轉(zhuǎn)入E大調(diào)的6/8拍，追問(wèn)“我摯愛(ài)的土地，你在哪里？”。最終回歸小調(diào)，以“在你不在的地方，有幸?！苯Y(jié)束。<br><br></h5><h5>李斯特的鋼琴改編保留了原作的詩(shī)意張力，這八小節(jié)旋律后來(lái)成為舒伯特《流浪者幻想曲》的主題。庫(kù)托的演繹將突出其情感深度，展現(xiàn)流浪者的孤獨(dú)與渴望，完美開(kāi)啟音樂(lè)會(huì)的浪漫主題。</h5> <h5><p></p><p><span style="font-size: 17px;"><b>舒伯特：《3 Klavierstücke D946》（三首鋼琴曲，約22分鐘）</b></span></p><div><br></div>舒伯特于1828年5月創(chuàng)作的這三首獨(dú)奏曲（D. 946），距其逝世僅六個(gè)月。最初構(gòu)思為第三組四首即興曲，但僅完成三首，由勃拉姆斯1868年編輯出版。這些作品鮮為人知，卻結(jié)構(gòu)獨(dú)特，更接近“音樂(lè)瞬間”而非傳統(tǒng)即興曲。 <br><br></h5><h5>第一首：降E小調(diào)（快板，2/4拍）：以三連音為主，轉(zhuǎn)入降E大調(diào)。包含兩個(gè)三重奏（B大調(diào)行板和降A(chǔ)大調(diào)小行板），舒伯特刪去了第二個(gè)，但勃拉姆斯恢復(fù)。庫(kù)托可能演奏完整版，突出其不安與寧?kù)o的交替。 <br><br></h5><h5>第二首：降E大調(diào)（小快板，6/8拍）：旋律優(yōu)美抒情，主旋律與兩個(gè)三重奏（C小調(diào)/C大調(diào)和降A(chǔ)小調(diào)）重復(fù)出現(xiàn)，充滿(mǎn)風(fēng)暴般的對(duì)比。 <br><br></h5><h5>第三首：C大調(diào)（快板，2/4拍）：最短的一首，以切分音為主，三重奏為降D大調(diào)（3/2拍），結(jié)尾尾聲活潑如民間舞曲。<br><br></h5><h5>這組作品反映舒伯特晚期創(chuàng)作的爆發(fā)，庫(kù)托的演繹將強(qiáng)調(diào)其不安預(yù)感和陽(yáng)光般的舞蹈感。</h5> <h5><p></p><p><span style="font-size: 17px;"><b>舒伯特/李斯特：《Litanei》（安魂彌撒，約3分30秒）</b></span></p><p><br></p>原作《Litanei auf das Fest Aller Seelen》（D 343）是舒伯特1816年8月的藝術(shù)歌曲，文本來(lái)自約翰·格奧爾格·雅各比。風(fēng)格熟悉：潺潺伴奏襯托純凈連奏旋律，表達(dá)對(duì)逝者靈魂的祈禱。詩(shī)節(jié)結(jié)構(gòu)啟發(fā)音樂(lè)：首尾兩行如挽歌支柱，中段轉(zhuǎn)小調(diào)注入痛苦，最終回歸降E大調(diào)的慰藉。尾聲的三小節(jié)鋼琴獨(dú)奏上升旋律，超越言語(yǔ)，提供天堂般的慰藉。<br><br></h5><h5>李斯特改編增強(qiáng)了其表現(xiàn)力，庫(kù)托將以“完美的連音”演繹，連接理性與感性，適合各種聽(tīng)眾。</h5> <h5></h5><h5><span style="font-size: 17px;"><b>勃拉姆斯：《匈牙利舞曲》</b>（約9分鐘）</span></h5><h5><br></h5><h5>選自勃拉姆斯1879年完成的21首《匈牙利舞曲》（WoO 1），受匈牙利民間音樂(lè)和吉普賽風(fēng)格影響（如恰爾達(dá)什舞曲）。勃拉姆斯1850年結(jié)識(shí)匈牙利小提琴家埃德·雷梅尼，受其啟發(fā)創(chuàng)作。僅三首原創(chuàng)，其余改編民歌。 </h5><br><h5>第1首：G小調(diào)（極快板）：激情澎湃，源自米斯卡·博爾佐的《神圣的恰爾達(dá)什舞曲》。 <br><br></h5><h5>第7首：F大調(diào)（Allegretto – Vivo）：活潑輕快，原為A大調(diào)，在獨(dú)奏版轉(zhuǎn)F大調(diào)。 <br><br></h5><h5>第2首：D小調(diào)（Allegro non assai – Vivace）：節(jié)奏感強(qiáng)，充滿(mǎn)活力。<br><br></h5><h5>作為勃拉姆斯最受歡迎的作品，這些舞曲將為第一部分注入民間熱情，庫(kù)托的勃拉姆斯專(zhuān)長(zhǎng)將使其活力四射。</h5> <h5><b>第二部分：巴洛克的變奏藝術(shù)（約45分鐘）</b></h5> <h5><p></p><p><span style="font-size: 17px;"><b>巴赫：《哥德堡變奏曲》（BWV 988，約45分鐘）</b></span></p><p><br></p> 巴赫1741年出版的鍵盤(pán)作品，由一首詠嘆調(diào)和30首變奏組成，原題為《為雙層羽管鍵琴所作的一段詠嘆調(diào)及其一些列變奏組成的鍵盤(pán)練習(xí)曲》。每三變奏為一組，最后一首為卡農(nóng)（從一度至九度）。全曲32段，演出40-80分鐘。<br><br> 據(jù)傳記記載，源于俄羅斯大使凱澤林伯爵的委托，為其失眠演奏，由學(xué)生約翰·戈特利布·哥德堡首演。伯爵贈(zèng)巴赫盛滿(mǎn)100路易金幣的金杯。長(zhǎng)期不受重視，直至20世紀(jì)旺達(dá)·蘭多芙絲卡和格倫·古爾德的演繹重獲新生。<br><br> 庫(kù)托的版本將展示其技術(shù)與情感平衡，從寧?kù)o詠嘆調(diào)到復(fù)雜卡農(nóng)，再回歸主題，體現(xiàn)巴赫的數(shù)學(xué)美與人性溫暖。</h5> <h5></h5> <h3 style="text-align: center"><b>結(jié)語(yǔ)</b></h3> <h5>期待杰弗羅·庫(kù)托的2026年中國(guó)鋼琴獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)，不僅是技術(shù)展示，更是浪漫情感與巴洛克智慧的對(duì)話。從舒伯特的徘徊到勃拉姆斯的激情，再到巴赫的變奏，這場(chǎng)演出將激發(fā)觀眾對(duì)音樂(lè)的無(wú)限遐想。無(wú)論您是古典樂(lè)迷還是初次接觸，都將從中感受到庫(kù)托的熱情與深度。敬請(qǐng)期待這場(chǎng)跨越時(shí)空的音樂(lè)之旅！</h5>