<p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>《紙間山水：舊物的涅槃與水墨的突圍》——黃鑫綜合材料山水作品評論</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">當舊報紙的油墨香與生宣的水墨韻在畫面中交織，當麻繩的粗糲質(zhì)感與潑墨的淋漓氣象碰撞，黃鑫的這幅《紙間山水：舊物的涅槃與水墨的突圍》（150Cm×220Cm）以極具沖擊力的綜合材料語言，在當代水墨的疆域里撕開了一道充滿實驗性的裂口。它不僅是一次材料的跨界實驗，更是對傳統(tǒng)山水精神在當代語境下的重構與追問，在舊物的“廢墟”之上，建立起屬于當下的山水美學新范式。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>一、材料的解構與重構：在廢墟中生長的山水基因</b></p><p class="ql-block"><b> </b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">材料是藝術表達的物質(zhì)載體，更是觀念的視覺延伸。黃鑫選擇舊報紙、麻繩、夾心生宣作為創(chuàng)作的核心材料，每一種材料都攜帶其自身的文化語義與歷史褶皺，在碰撞中形成強烈的視覺張力與觀念深度。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">舊報紙是現(xiàn)代社會信息傳播的“速朽”載體，油墨的斑駁、紙張的泛黃，記錄著新聞事件的轉瞬即逝，也隱喻著現(xiàn)代文明的碎片化與短暫性。當這些承載著世俗信息的紙張被剝離原有功能，與山水意象結合時，便形成了**“日常”與“經(jīng)典”的對話**——報紙的“俗”與山水的“雅”在畫面中相互消解又相互成就，讓傳統(tǒng)山水從文人案頭的“孤高”中走下，落入充滿煙火氣的當代語境。那些報紙的拼接痕跡，如同一道道時間的裂縫，將山水的永恒性與新聞的瞬時性并置，引發(fā)觀者對“何為永恒，何為短暫”的思考。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">麻繩的介入則為畫面注入了觸覺的質(zhì)感與生命的韌性。它以蜿蜒、纏繞的形態(tài)穿梭于水墨與報紙之間，既是畫面的視覺線索，又似山水間的藤蔓、路徑，或是某種生命的臍帶。麻繩的粗糲與生宣的綿密形成材質(zhì)的對比，硬與軟、糙與滑的碰撞，強化了畫面的層次與張力。從觀念層面看，麻繩的“連接性”也暗合了作品的核心意圖——連接傳統(tǒng)與當代、材料與媒介、視覺與觸覺，讓原本割裂的元素在作品中形成有機整體。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">夾心生宣蓋面的處理，是對傳統(tǒng)水墨媒介的創(chuàng)造性轉化。生宣的吸水性讓水墨在其上自然暈染，形成濃淡干濕的豐富變化，這是傳統(tǒng)山水的“筆墨”根基。但黃鑫并非簡單地在宣紙上潑墨，而是讓水墨在報紙與宣紙的夾層間滲透、暈化，使水墨的“韻”與報紙的“質(zhì)”相互交融。水墨的黑白色調(diào)與報紙的灰、麻繩的棕、偶爾點綴的粉紅、青綠形成色彩的對話，傳統(tǒng)水墨的“單色美學”在綜合材料的色彩介入下，拓展出更為多元的視覺可能。這種處理既保留了水墨的精神內(nèi)核，又突破了單一媒介的限制，是對水墨語言邊界的勇敢試探。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>二、山水精神的當代轉譯：從“臥游”到“觀念的棲居”</b></p><p class="ql-block"><b> </b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">傳統(tǒng)山水畫的核心精神是“天人合一”的哲學表達與“可居可游”的審美體驗，觀者通過畫面實現(xiàn)“臥游山水”的精神漫游。黃鑫的這件作品，在材料重構的基礎上，完成了對山水精神的當代轉譯，讓山水從“自然的摹寫”變?yōu)椤坝^念的棲居”。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">從畫面的構成來看，其仍延續(xù)了傳統(tǒng)山水的“空間邏輯”——水墨的潑灑與暈染形成山巒的起伏、云霧的縹緲，麻繩的纏繞與報紙的拼貼則似山石的紋理、林木的錯落。但這種“山水形態(tài)”并非對自然的寫實，而是情感與觀念的抽象投射。那些濃黑的墨塊，可能是峭壁，也可能是現(xiàn)代社會的精神壁壘；粉紅的暈染或許是山花，亦可能是都市人的精神烏托邦；麻繩的盤桓既是路徑，也暗含著個體在傳統(tǒng)與現(xiàn)代間的掙扎與求索。觀者在其中“游觀”時，不再是對自然山水的懷舊式想象，而是對當代生存境遇的視覺化反思。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">傳統(tǒng)山水強調(diào)“筆墨意境”，追求“言有盡而意無窮”的含蓄之美。而這件作品以**“材料的沖突”替代“筆墨的含蓄”**，將意境的營造從單一的筆墨語言拓展至材料的觀念表達。報紙的“速朽”與山水的“永恒”、麻繩的“手工感”與印刷品的“機械感”、水墨的“抒情性”與綜合材料的“觀念性”，這些沖突本身就構成了作品的“意境”——一種充滿張力的、關于傳統(tǒng)與現(xiàn)代、個體與社會、瞬間與永恒的思考意境。這種意境不再是傳統(tǒng)的“寧靜致遠”，而是當代人的“喧囂中的沉思”，是在材料的碰撞中叩問藝術本質(zhì)的深度體驗。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>三、當代藝術語境下的水墨實驗：突圍與重生</b></p><p class="ql-block"><b> </b></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在當代藝術的多元格局中，水墨藝術的發(fā)展始終面臨“傳統(tǒng)繼承”與“現(xiàn)代轉型”的雙重命題。黃鑫的這件作品，無疑是一次極具勇氣的水墨實驗突圍，為當代水墨的創(chuàng)新提供了一種可能性路徑。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">首先，它突破了媒介的邊界。傳統(tǒng)水墨以筆、墨、紙、硯為核心媒介，創(chuàng)作語言相對固定。而黃鑫引入舊報紙、麻繩等非傳統(tǒng)材料，將水墨從單一的“書畫媒介”拓展為“綜合材料的視覺表達”，讓水墨藝術在媒介的碰撞中產(chǎn)生新的火花。這種拓展不是對傳統(tǒng)的背離，而是在保留水墨精神內(nèi)核（如筆墨的韻味、山水的意境）的基礎上，賦予其更豐富的當代形態(tài)。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">其次，它重構了審美的維度。傳統(tǒng)山水審美強調(diào)“氣韻生動”“骨法用筆”，以視覺的“雅逸”為核心追求。這件作品則引入了**“觸覺審美”與“觀念審美”**——麻繩的粗糙觸感可通過視覺想象被感知，報紙的歷史痕跡可引發(fā)觀者對社會文化的思考。審美體驗從單一的視覺愉悅，轉變?yōu)橐曈X、觸覺、思維的多維聯(lián)動，讓水墨藝術的審美價值在當代語境下得到更立體的呈現(xiàn)。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">最后，它回應了藝術的當代性命題。當代藝術強調(diào)對現(xiàn)實的介入與對觀念的表達，這件作品以山水的形式包裹著對現(xiàn)代社會的思考：信息爆炸時代的文化碎片（報紙）、個體在傳統(tǒng)與現(xiàn)代間的掙扎（麻繩與水墨的纏繞）、對永恒精神家園的向往（山水意象）……這些思考讓水墨藝術不再是對傳統(tǒng)的“復古式”臨摹，而是對當代現(xiàn)實的“批判性”表達，使水墨在當代藝術的話語體系中獲得了新的身份。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><b>四、結語：在廢墟上的涅槃，于突圍處見新生</b></p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">黃鑫的《紙間山水：舊物的涅槃與水墨的突圍》，以舊報紙、麻繩、生宣等材料的大膽組合，完成了一次對傳統(tǒng)山水的當代解構與重構。它像一場視覺的“考古”，在舊物的廢墟中挖掘山水的基因；又似一次觀念的“突圍”，在水墨的邊界外拓展藝術的可能。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">這件作品的價值，不僅在于材料實驗的創(chuàng)新性，更在于它對“山水精神”當代性的深刻思考——當傳統(tǒng)山水的“臥游”變?yōu)楫敶说摹坝^念棲居”，當筆墨的“雅逸”讓位于材料的“張力”，山水藝術便在這場實驗中獲得了新的生命。它提醒我們，傳統(tǒng)不是僵化的標本，而是流動的河流，唯有不斷注入當代的活水（材料、觀念、思考），才能讓其在新時代的語境中奔涌向前。</p><p class="ql-block"> </p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">在當代藝術的多元探索中，黃鑫的這次水墨實驗或許只是一個開始，但它所展現(xiàn)的勇氣與智慧，足以讓我們期待：在傳統(tǒng)與當代的對話中，在材料與觀念的碰撞里，中國水墨藝術將走出一條既扎根傳統(tǒng)又面向未來的獨特路徑，在廢墟之上完成藝術的涅槃，于突圍之處見證文明的新生。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">周高霖</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">2025.10.5于北京昌平</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">當代中國書畫篆刻藝術家黃鑫近照</p>