<p class="ql-block">浦東美術(shù)館位于上海市陸家嘴濱江核心區(qū)，緊鄰東方明珠塔與上海國(guó)際會(huì)議中心，與外灘歷史建筑群隔江相望，總建筑面積40590平方米。由普利茲克獎(jiǎng)得主讓·努維爾設(shè)計(jì)。</p><p class="ql-block">2021年7月正式開館，主體建筑采用山東白麻花崗巖建造，設(shè)13個(gè)展廳及貫通四層的中庭展廳，包含面向外灘的鏡廳特色展示空間，其設(shè)計(jì)靈感源自馬塞爾·杜尚作品《大玻璃》，是國(guó)內(nèi)首個(gè)取得LEED認(rèn)證的美術(shù)館。</p> <p class="ql-block"> 前言</p><p class="ql-block"> 馮遠(yuǎn)</p><p class="ql-block">陳逸飛是中國(guó)當(dāng)代卓有成就的油畫藝術(shù)家，活躍于多重領(lǐng)域的創(chuàng)新實(shí)踐者。在他未盡一甲子的傳奇生涯中，憑借才華和勤奮，在藝術(shù)創(chuàng)作與文化建設(shè)中發(fā)揮了重要作用。</p><p class="ql-block">青年陳逸飛以勤奮與天賦脫穎而出，創(chuàng)作了《黃河頌》《開路先鋒》《占領(lǐng)總統(tǒng)府》等史詩(shī)性油畫，藝術(shù)水平超越了同時(shí)期眾多資深前輩和業(yè)界強(qiáng)手。他深知研習(xí)西方藝術(shù)史的必要性，遂赴美學(xué)習(xí)古典主義繪畫，通過(guò)精妙典雅的人物畫，廣泛贏得青睞，成為備受矚目的藝術(shù)家。在自身的成就之外，幫助了許多后學(xué)。</p><p class="ql-block">不惑之年的陳逸 飛不僅屢創(chuàng)佳作，還擁有深厚的家國(guó)情懷和理想主義。他陸續(xù)創(chuàng)作了《玉堂春暖》 《潯陽(yáng)遺韻》等系列作品，捕捉傳統(tǒng)之精髓，由此一再宣示和強(qiáng)化其文化身份，提升了華人藝術(shù)家的國(guó)際地位。</p><p class="ql-block">盛年時(shí)期，陳逸飛始終堅(jiān)持大格局的宏觀思維，弘揚(yáng) “大視覺(jué)、大美術(shù)”的藝術(shù)理念，自覺(jué)成長(zhǎng)為一位目光高遠(yuǎn)、勇于踐行的探索者與創(chuàng)業(yè)者。他相信電影能更好地展示人性與思想情感，而設(shè)計(jì)藝術(shù)則能提升城市文化品位。為此，他付出了巨大的努力，但最終因勞累過(guò)度末能完成所有事業(yè)。</p><p class="ql-block">2025 年恰逢陳逸飛逝世二十周年。理解陳逸飛，就是理解一個(gè)人在時(shí)代中如何雕刻白己，以信念，以赤誠(chéng)。他接受時(shí)代賦子他的期許、責(zé)任與使命，他也擁抱時(shí)代給予的機(jī)遇、夢(mèng)想與榮耀。本次展覽匯集逾百件佳作，以及各類珍貴歷史文獻(xiàn)資料，旨在以回溯性的視角帶領(lǐng)觀眾走進(jìn)他的藝術(shù)人生，去感受他的時(shí)代激情，體驗(yàn)他所開拓的美的世界。</p> <p class="ql-block">當(dāng)代美術(shù)界杰出的海派文化的繼承，</p><p class="ql-block">“大美術(shù)”和“視覺(jué)藝術(shù)”的倡導(dǎo)和踐行者，</p><p class="ql-block">紅色文化的弘揚(yáng)和創(chuàng)新者，</p><p class="ql-block">傾心投入城市文化建設(shè)的貢獻(xiàn)者，</p><p class="ql-block">具有時(shí)代影響力的中外文化交流使者。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">陳逸飛從小就對(duì)繪畫很感興趣，曾在十一二歲時(shí)旁聽藝術(shù)名家顏文樑講授色彩學(xué)。1960 年，他考入上海市美術(shù)?？茖W(xué)校，正式開啟其藝術(shù)生涯。在預(yù)科班主任孟光的影響下，他以才華和勤奮取得了極為優(yōu)異的表現(xiàn)。1963 年，他直升本校油畫專業(yè)訓(xùn)練班（約等于本科）。1965 年，他提前畢業(yè)，任職于上海油畫雕塑創(chuàng)作室，并于 1970年成為油畫組負(fù)責(zé)人。</p> <p class="ql-block">偉大的畫，既要有時(shí)代性，又要有不朽性。</p><p class="ql-block">陳逸飛</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">“唯新興的無(wú)產(chǎn)者才有將來(lái)”</p><p class="ql-block">1972年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">上海魯迅紀(jì)念館惠允</p> <p class="ql-block">1979年 12月，上海人民美術(shù)出版社出版了魯迅系列名作的連環(huán)畫版。陳逸飛擔(dān)任《藥》的繪制工作。這套連環(huán)畫按原著節(jié)錄分幅，展現(xiàn)了陳逸飛用水彩刻畫人物的精湛技藝和對(duì)群像呈現(xiàn)的精準(zhǔn)把握。畫中既蘊(yùn)含了他對(duì)魯迅原著的深刻理解，也有對(duì)近代民族命運(yùn)的思考。此次創(chuàng)作不僅鍛煉了他以分鏡頭畫面講故事的能力，還為他日后的電影美學(xué)奠定了基礎(chǔ)。連環(huán)畫創(chuàng)作期間，陳逸飛與電影界人士多有交流，并為謝晉的《青春》 (1977 年）、楊延晉的《苦惱人的笑》(1979年）等影片設(shè)計(jì)海報(bào)。此外，他在畫作中勾勒出的江南水鄉(xiāng)已初具獨(dú)特風(fēng)格，“水鄉(xiāng)” 正逐漸沅淀為他不斷重訪的主題。</p> <p class="ql-block">黃河頌</p><p class="ql-block">1972年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">泰康保險(xiǎn)集團(tuán)惠允</p><p class="ql-block">1972年，《解放日?qǐng)?bào)》成立創(chuàng)作組創(chuàng)作“黃河” 系列油畫，陳逸飛任組長(zhǎng)。創(chuàng)作組按鋼琴協(xié)奏曲《黃河 》的四個(gè)樂(lè)章分頭行動(dòng)，陳逸飛負(fù)責(zé)第二樂(lè)章《黃河領(lǐng)》。</p><p class="ql-block">創(chuàng)作組兩次深入山東、陜西、河南省黃河流域，收集素材，歷時(shí)兩個(gè)多月。他創(chuàng)作大量速寫，確定畫中人物形象。畫面中一位紅軍戰(zhàn)士挺拔地站在黃河旁的山崖上，眺望遠(yuǎn)方，呼應(yīng)《黃河大合唱》中《黃河領(lǐng)》的歌詞。瀑布激流與戰(zhàn)士澎湃的內(nèi)心呼應(yīng)，槍頭上的小紅布如盛開的紅花，群雁飛翔增添畫面動(dòng)感與歷史感。</p><p class="ql-block">陳逸飛運(yùn)用電影構(gòu)圖，以巨幅寬銀幕樣式賦于畫面浪漫主義與英雄氣質(zhì)。作品在1977 年“全軍美術(shù)作品展”上首次展出，引起轟動(dòng)，堪稱陳逸飛歷史主題創(chuàng)作的巔峰之作。</p> <p class="ql-block">開路先鋒</p><p class="ql-block">陳逸飛、魏景山</p><p class="ql-block">1972年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">中華藝術(shù)宮惠允</p><p class="ql-block">這幅畫作由陳逸 飛與魏景山合作創(chuàng)作，充滿了浪漫主義色彩。1971 年，二人赴南京梅山鐵礦深入考察，繪制大量手稿。他們被工人階級(jí)的力量與精神所鼓舞，選取工人抬鋼軌昂首前行的場(chǎng)景作為畫面主體。作品采用仰視視角，展現(xiàn)出開路先鋒的豪邁氣概，傳遞出頂天立地的壯闊感與生命激情。畫中工人不僅是筑路者，更是那一代開拓者的象征，他們懷揣信念，充滿熱情。陳逸飛26 歲參與創(chuàng)作的這幅作品在當(dāng)時(shí)曾引起中國(guó)美術(shù)界的轟動(dòng)。</p> <p class="ql-block">南來(lái)北往</p><p class="ql-block">1973年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">上海油畫雕塑院惠允</p> <p class="ql-block">靠在肘上的年輕男子</p><p class="ql-block">1976年</p><p class="ql-block">紙上炭筆</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">穿開身討衫的年輕男子</p><p class="ql-block">1976-1977年</p><p class="ql-block">紙上炭筆</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">蕭?cǎi)R肖像</p><p class="ql-block">1978年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">穿敞身夾克衫的老年男人</p><p class="ql-block">1969-1971年</p><p class="ql-block">紙上炭筆</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">坐著微笑的老年男人</p><p class="ql-block">1969.1971年</p><p class="ql-block">紙上炭筆</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">盤腿坐著的男人</p><p class="ql-block">1977年</p><p class="ql-block">紙上炭筆</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">雙手握在一起的男人和馬</p><p class="ql-block">1976年</p><p class="ql-block">紙上石墨</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">踱步</p><p class="ql-block">1979年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龍美術(shù)館提供</p><p class="ql-block">這幅畫作可視為陳逸飛33 歲時(shí)的自畫像，是他對(duì)民族命運(yùn)與時(shí)代能量的敏銳捕捉，標(biāo)志著藝術(shù)家的自我超越。作品以史詩(shī)般的畫面重構(gòu)了中華民族近代歷史的重要瞬間，通過(guò)創(chuàng)造性地折疊線性時(shí)間，實(shí)現(xiàn)了技法與思想的雙重突破。從鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)到五四運(yùn)動(dòng)，他回望民族百年的掙扎與努力。借監(jiān)電影藝術(shù)，他運(yùn)用蒙太奇手法、寬銀幕構(gòu)圖，將自己畫入畫面，與空座椅共同徜徉于歷史與現(xiàn)實(shí)之間。這幅作品為思想與表達(dá)而作，超越了現(xiàn)實(shí)主義之技法，彰顯了新時(shí)期對(duì)人性主體的張揚(yáng)。《踱出》獲得廣泛國(guó)際關(guān)注，美國(guó)《藝術(shù)新國(guó)》評(píng)價(jià)其“寫實(shí)而意境深遠(yuǎn)，有氣勢(shì)且專業(yè)”，成為中國(guó)新時(shí)期美術(shù)走向國(guó)際化的起點(diǎn)與標(biāo)志。</p> <p class="ql-block">人物肖像</p><p class="ql-block">1973年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">陳百先教授惠允</p> <p class="ql-block">工業(yè)工人</p><p class="ql-block">1976-1977年</p><p class="ql-block">紙上炭筆</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">含發(fā)男人</p><p class="ql-block">1969-1971年</p><p class="ql-block">紙上蠟筆</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">我欣賞水，人的生命、人的生活應(yīng)該像流水，雖然它有高峰低谷，撞上中流頑石會(huì)濺起無(wú)數(shù)水花，但它很快就又繼續(xù)向前涌流。</p><p class="ql-block">陳逸飛</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">晨曦（蘇州）</p><p class="ql-block">1990年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龍美術(shù)館提供</p><p class="ql-block">在獲得了創(chuàng)作自由后，陳逸飛選擇了最能表達(dá)其審美體驗(yàn)的主題—他的故鄉(xiāng)江南水鄉(xiāng)。那里有他童年時(shí)嬉戲的石橋、舊日的鄰里鄉(xiāng)親，以及煙雨中潮濕的瓦屋。水鄉(xiāng)奇寓了他內(nèi)心最深的牽掛與情感。從童年到盛年，這份對(duì)故鄉(xiāng)的深情始終末變。通過(guò)畫作，他將江南水鄉(xiāng)帶入西方觀眾的視野，贏得了他們的心。這是一次具有開拓意義的實(shí)踐。畫中，陳逸飛重構(gòu)了江南意境，融合了寫實(shí)與浪漫，創(chuàng)造出久違的東方之美，以極致的繪畫技法塑造情感深度。1983年，他以水鄉(xiāng)主題的系列作品在美國(guó)哈默畫廊舉辦個(gè)展，并大獲成功。哈默大博撰文稱其畫作 “接近詩(shī)”，因?yàn)殛愐蒿w是在“指示而非論斷”</p> <p class="ql-block">庭院門外（蘇州）</p><p class="ql-block">1984 年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">蘇州的黃昏</p><p class="ql-block">1989年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">“水鄉(xiāng)”這一主題貫穿陳逸飛的藝術(shù)生涯，不同時(shí)期的作品呈現(xiàn)出各異的風(fēng)貌。這種變化不僅體現(xiàn)在創(chuàng)作技法上，也反映了他對(duì)光影理解的深化，以及創(chuàng)作狀態(tài)日益自由的內(nèi)在關(guān)聯(lián)。</p><p class="ql-block">1990 年代后，陳逸飛的“水鄉(xiāng)” 系列筆觸愈發(fā)輕快，畫面中的光線更加跳躍、松弛且明亮。他不僅持續(xù)探索這一永恒主題，更進(jìn)一步鉆研光在畫布上的多樣化呈現(xiàn)。同時(shí)，這一時(shí)期的電影創(chuàng)作也影響了他對(duì) “目光” 的理解。他所營(yíng)造的畫面時(shí)空，突破了傳統(tǒng)的“遠(yuǎn)眺”視角，進(jìn)入一種更具當(dāng)代性的觀看距離。他創(chuàng)作了多幅近景作品，如《我的鄰居》和《老宅》，其獨(dú)特視角仿佛置身于水鄉(xiāng)河面之上，展現(xiàn)出別樣的景致。</p> <p class="ql-block">周莊</p><p class="ql-block">1990年代</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龍美術(shù)館提供</p> <p class="ql-block">水鄉(xiāng)</p><p class="ql-block">1984年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">張振宇惠允</p> <p class="ql-block">水鄉(xiāng)</p><p class="ql-block">1985年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">張振宇惠允</p> <p class="ql-block">水鄉(xiāng)泊岸</p><p class="ql-block">1986年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">威尼斯教堂</p><p class="ql-block">1990年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">威尼斯?遠(yuǎn)眺圣馬可鐘塔</p><p class="ql-block">1988年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">周莊</p><p class="ql-block">1988 年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block">以周莊為題材，陳逸飛創(chuàng)作了一系列繪畫，他的作品讓這座江南小鎮(zhèn)聞名于世。</p><p class="ql-block">這些作品融合了西方寫實(shí)技法與東方水墨意境，筆觸細(xì)膩，營(yíng)造出朦朧光影，并賦予畫面一種靜謐詩(shī)意，猶如一個(gè)綿長(zhǎng)的夢(mèng)。他巧妙運(yùn)用了傳統(tǒng)水量的留白與虛實(shí)結(jié)構(gòu)，將江南水鄉(xiāng)之美轉(zhuǎn)譯于畫布之上。1985年，聯(lián)合國(guó)協(xié)會(huì)世界聯(lián)合會(huì)的首日封選用了他的畫作。這標(biāo)志著他以純粹的美學(xué)力量跨越文化隔閡的卓越成就，陳逸飛讓藝術(shù)成為了連接不同文化的心靈之橋。</p> <p class="ql-block">水鄉(xiāng)</p><p class="ql-block">1983年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">李洋博士惠允</p> <p class="ql-block">心靈之橋</p><p class="ql-block">陳逸飛的第二次重要成長(zhǎng)始于 1980年赴美留學(xué)。1981年，他進(jìn)入紐約亨特學(xué)院攻讀藝術(shù)碩士學(xué)位。為維持生計(jì)，他在羅耶藝術(shù)修復(fù)與裝裱公司擔(dān)任古典油畫修復(fù)師，期間接觸眾多大師作品并研究不同技法。積攢足夠路費(fèi)后，他毅然辭去工作，憑借一張火車通票游歷歐洲各大美術(shù)館與博物館。這一階段，他在技法上取得顯著突破，于直涂畫法與罩染法之間尋得優(yōu)雅平衡，以近乎隱匿的方式在畫布上捕捉并改變光線方向，營(yíng)造出獨(dú)特的光暈效果。獲得主題選擇自由后，陳逸飛回歸內(nèi)心深處的牽掛—故鄉(xiāng)。江南水鄉(xiāng)、童年嬉戲的石橋、煙雨朦朧的瓦屋成為其創(chuàng)作源泉。1983 年，他以水鄉(xiāng)為主題的系列作品在美國(guó)哈默畫廊個(gè)展中大獲成功，憑借獨(dú)特的東方之美，成為首位在西方主流藝術(shù)市場(chǎng)引1發(fā)關(guān)注與收藏?zé)岢钡闹袊?guó)當(dāng)代畫家。</p><p class="ql-block">與此同時(shí)，“音樂(lè)家〞系列標(biāo)志著他從宏大敘事轉(zhuǎn)向?qū)€(gè)體的凝視。他以卓越的光影和光暈效果，將東方寫意精神融入油畫語(yǔ)言，使西方觀眾在熟悉的油畫中感受到東方的優(yōu)雅。他對(duì)邊緣線和光影中臉部線條的處理，源于對(duì)攝影技術(shù)的深入研究，展現(xiàn)了古典與當(dāng)代藝術(shù)的融合。這種跨時(shí)代的藝術(shù)思考，使其作品兼具嚴(yán)蓬技法與現(xiàn)代理念。</p> <p class="ql-block">太陽(yáng)雨（蘇州）</p><p class="ql-block">1984 年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">威尼斯石橋</p><p class="ql-block">1980 年代后期</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">威尼斯</p><p class="ql-block">1989年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">橋上之光</p><p class="ql-block">1989年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">長(zhǎng)笛手</p><p class="ql-block">1987年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龍美術(shù)館提供</p><p class="ql-block">在美國(guó)哈默畫廊六十周年慶典之際，陳逸飛創(chuàng)作了《長(zhǎng)笛手》。這幅作品的構(gòu)圖簡(jiǎn)潔，畫面深邃，不僅展現(xiàn)了極致的寫實(shí)技巧，更蘊(yùn)含了陳逸飛重塑音樂(lè)時(shí)空的嘗試。他將古典主義與對(duì)還原視覺(jué)現(xiàn)實(shí)的熱情相結(jié)合，賦予畫面獨(dú)特的神韻。寧?kù)o柔美又略帶憂傷的氣息，隨著無(wú)形的音樂(lè)溢出畫面，直達(dá)永恒。陳逸飛對(duì)人物頭部、手部及樂(lè)器的刻畫極為精細(xì)。手指、長(zhǎng)笛與發(fā)絲的光暈相互呼應(yīng)：大面積深色背景則與后兩者形成強(qiáng)烈冷暖對(duì)比，凸顯人物的高貴氣質(zhì)，并烘托出演奏現(xiàn)場(chǎng)的氛圍。絲質(zhì)晚裝褶皺上的光影，進(jìn)一步顯露了畫家的寫實(shí)功底與浪漫情懷。</p><p class="ql-block">這是陳逸飛“音樂(lè)家”系列中極具代表性的經(jīng)典作品，也是他旅美時(shí)期最喜歡的一幅。</p> <p class="ql-block">長(zhǎng)笛手之二</p><p class="ql-block">1996年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block">《長(zhǎng)笛手之二》是陳逸飛在1996年創(chuàng)作的作品，這是他對(duì)"音樂(lè)家"主題的重訪，創(chuàng)作這幅作品時(shí)，他沉浸在了對(duì)自己 80 年代的創(chuàng)作時(shí)光的回想之中。</p> <p class="ql-block">二重奏</p><p class="ql-block">1986年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龍美術(shù)館</p> <p class="ql-block">女人與吉他</p><p class="ql-block">1989年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">小提琴手</p><p class="ql-block">1989年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">等候演出之二</p><p class="ql-block">1989年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">彈吉他的少女</p><p class="ql-block">1989年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block">在回顧陳逸飛的藝術(shù)演變時(shí)，人們往往關(guān)注其不斷變換的題材選擇，卻忽略了他在繪畫技藝上取得的突破性進(jìn)展。求學(xué)紐約，游歷歐洲，他默默汲取西方藝術(shù)世界的養(yǎng)分，探索出一條融合中國(guó)美學(xué)與歐洲寫實(shí)技巧的道路?！耙魳?lè)家” 系列中，他從攝影中獲得啟發(fā)，大膽地革新了對(duì)邊緣線與面部輪廓的處理方式?！八l(xiāng)”系列中，他則將直涂畫法與罩染法結(jié)合，巧妙捕捉地光線方向，營(yíng)造獨(dú)特光暈。這一技法得益于他對(duì)古典大師作品的修復(fù)與研習(xí)，尤其是約翰 ，辛格?薩金特的畫作。后來(lái)，他又將東方服飾與立體光影相融合，呈現(xiàn)出獨(dú)特的新古典主義風(fēng)格。</p><p class="ql-block">這既滿足了西方對(duì)“東方情調(diào)”的想象，又保留了東方藝術(shù)的內(nèi)核，從而獲得了世界的認(rèn)可。</p> <p class="ql-block">彈奏吉他的女子</p><p class="ql-block">1988年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龍美術(shù)館提供</p> <p class="ql-block">穿白衣女孩肖像</p><p class="ql-block">1984年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">穿藍(lán)裙的女孩</p><p class="ql-block">1989年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龍美術(shù)館提供</p> <p class="ql-block">吹單簧管的女孩</p><p class="ql-block">1990年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龍美術(shù)館提供</p><p class="ql-block">在陳逸飛眾多的創(chuàng)作中，“音樂(lè)家” 系列無(wú)疑是其最受矚目的代表之一。1981年他遠(yuǎn)赴紐約亨特學(xué)院攻讀藝術(shù)碩士。為維持生計(jì)，他在羅耶藝術(shù)修復(fù)與裝裱公司擔(dān)任古典油畫修復(fù)師，并借此機(jī)會(huì)深入研究古典大師的技法。積攢路費(fèi)后，他辭去工作，游歷歐洲各大美術(shù)館與博物館，汲取藝術(shù)養(yǎng)分。這段經(jīng)歷大幅提升了他刻畫人物的能力，更促使他的目光從宏大敘事轉(zhuǎn)向個(gè)體生命?！耙魳?lè)家” 系列完美地詮釋了這一轉(zhuǎn)變。這些畫作中，陳逸飛再現(xiàn)了音樂(lè)家復(fù)雜而細(xì)膩的情感。他將卓越的光影與光暈賦予畫面中的人物，又將寫意精神融入油畫的物質(zhì)語(yǔ)言，使西方觀眾得以在熟悉的油畫形式中感受到東方的美學(xué)精神，由此大獲成功。</p> <p class="ql-block">潯陽(yáng)遺韻</p><p class="ql-block">1991年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block">這幅畫作以唐朝詩(shī)人白居易的《琵琶行》為靈感，融入了畫家在周莊偶遇琵琶評(píng)彈的經(jīng)歷，為觀眾呈現(xiàn)了一個(gè)音樂(lè)與情緒流動(dòng)的時(shí)空，一個(gè)欲語(yǔ)還休的時(shí)刻，集中呈現(xiàn)陳逸飛爐火純青的油畫技巧。左側(cè)兩位樂(lè)師仿佛再現(xiàn) “猶抱琵琶半遮面”“低眉信手續(xù)續(xù)彈”的意境，以畫面?zhèn)鬟f聲音，營(yíng)造通感體驗(yàn)。作品創(chuàng)造了一種時(shí)空的拼貼：以盛唐時(shí)期的華麗樂(lè)器、民國(guó)初年的服飾、20 世紀(jì)90 年代的妝容、當(dāng)代戲劇的燈光效果以及古典繪畫的光影技法相互融合。畫面中如水墨般暈染的光線，為作品增添了一抹浪漫與懷舊的色彩。1991 年9月，該作首創(chuàng)中國(guó)油畫百萬(wàn)元成交紀(jì)錄，標(biāo)志著中國(guó)當(dāng)代油畫首次進(jìn)入國(guó)際拍賣市場(chǎng)，鞏固了陳逸飛在該領(lǐng)域的先鋒。</p> <p class="ql-block">憶潯陽(yáng)</p><p class="ql-block">1991年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龍美術(shù)館提供</p> <p class="ql-block">笛韻</p><p class="ql-block">1992年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">仕女與鳥籠</p><p class="ql-block">1992年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block">1990年代起，陳逸飛開始創(chuàng)作 “什女” 系列作品。1991 年的《夜宴》拉開丁這一創(chuàng)作高峰時(shí)期的序幕。暫別上海后，身居異國(guó)的陳逸飛在回憶中重構(gòu)了這座流光溢彩的都市。彼時(shí)正值中國(guó)社會(huì)轉(zhuǎn)型之際，他將東方美學(xué)元素（如水墨意境、戲曲服飾等）與西方古典油畫技法相融合，以另一種文化視角重新追憶并想象海派文化。受電影藝術(shù)實(shí)踐的影響，這一階段的陳逸飛轉(zhuǎn)向更具敘事性和氣意性的風(fēng)格。他在畫面上構(gòu)建充滿敘事感的場(chǎng)景，運(yùn)用新的視覺(jué)語(yǔ)言和獨(dú)特的人物造型，賦予作品層次感與余味悠長(zhǎng)的意境。憑借古典油畫的光影技法，這批作品呈現(xiàn)了西方文化視角下的中國(guó)人文情懷與詩(shī)意，回應(yīng)了時(shí)代對(duì)海派韻味的想象。</p> <p class="ql-block">琵琶韻</p><p class="ql-block">1992年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">西廂待月</p><p class="ql-block">1994年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">人物</p><p class="ql-block">1993年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">上海聯(lián)洋集團(tuán)有限公司惠允</p> <p class="ql-block">夜宴</p><p class="ql-block">1991年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p><p class="ql-block">這幅畫作是陳逸飛難得一見的音樂(lè)主題人物群像。畫面中，五位樂(lè)師姿態(tài)各異，共同構(gòu)成了一幅精致飽滿、詩(shī)意盎然的藝術(shù)畫卷。彼時(shí)，畫家正處于創(chuàng)作生涯的巔峰時(shí)期，他的畫筆穿梭于過(guò)去與當(dāng)下，構(gòu)建出一個(gè)充滿理想的藝術(shù)世界。畫中五位樂(lè)師的肌膚光澤宛如凝脂，細(xì)膩而溫潤(rùn)。她們身著華麗的錦衣羅裙，色彩冷暖交織，相得益彰。其中，藍(lán)衣女子位于畫面中心，與左右兩側(cè)的女 子形成了錯(cuò)落有致的三角構(gòu)圖，既穩(wěn)定又富有動(dòng)感。這一時(shí)期的陳逸飛越發(fā)自信和大膽，筆觸優(yōu)雅靈動(dòng)，畫面整體卻不失穩(wěn)重。其藝術(shù)構(gòu)思和畫面布局與中國(guó)古代畫家顧閡中的《韓熙載夜宴圖》中五位吹笛女子的場(chǎng)景遙相呼應(yīng)，展現(xiàn)了他對(duì)中國(guó)古典藝術(shù)的深刻理解。</p> <p class="ql-block">執(zhí)扇雙美</p><p class="ql-block">1998年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">私語(yǔ)</p><p class="ql-block">1999年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">小瞿</p><p class="ql-block">1995年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏</p> <p class="ql-block">麗人行</p><p class="ql-block">1997年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人攻蛋</p><p class="ql-block">《麗人行》是陳逸飛“任女”系列中的杰出作品，塑造了富有東方情韻的理想麗人形色。在創(chuàng)作了《夜宴》《潯陽(yáng)遺韻》等經(jīng)典后，陳逸飛憑借電影拍攝經(jīng)驗(yàn)，追求在二維畫面上呈現(xiàn)人物的動(dòng)感與更豐富的時(shí)間性。</p><p class="ql-block">畫中人物造型與服裝華麗，肌膚質(zhì)感、服飾褶皺的細(xì)節(jié)處理精湛，面部表情與神韻典雅含蓄。這些 “麗人”融合了詩(shī)詞中的古典浪漫與現(xiàn)代人對(duì)自由的想象。作品常被解讀為對(duì)老上?；蚪衔幕淖窇?，但服飾與人物狀態(tài)并末指向某一特定年代。畫中女性既非傳統(tǒng)仕女，亦非現(xiàn)代女性，而是陳逸飛對(duì)東方麗人的理想化重構(gòu)。</p><p class="ql-block">作品標(biāo)題引用杜甫的《麗人行》，畫中華美服飾與詩(shī)中“繡羅衣裳照暮春，蹙金孔雀銀麒麟”相呼應(yīng)。陳逸飛以高超技巧和精妙時(shí)空建構(gòu)，創(chuàng)造出非歷史的歷史感，延續(xù)了其歷史題材創(chuàng)作脈絡(luò)。他追求詩(shī)性與史詩(shī)性的融合，使《麗人行》 與唐詩(shī)中的“麗人〞意境形成跨時(shí)空對(duì)話，也是對(duì)中國(guó)古典文化黃金時(shí)代的浪漫追憶。</p><p class="ql-block">集唐詩(shī)意境、仕女典雅與江南婉約氣質(zhì)融為一體，這幅作品創(chuàng)造出獨(dú)一無(wú)二的東方之美。畫面以柔和漫射光為主，賦予時(shí)空夢(mèng)幻氣氛，使時(shí)間在此刻凝固。同時(shí)，畫面中實(shí)現(xiàn)了多重?cái)⑹?。畫中人視線引導(dǎo)出三個(gè)不同故事狀態(tài)，仿佛一場(chǎng)人生戲劇在舞臺(tái)上展開。畫面采用經(jīng)典的三角形構(gòu)圖，畫中人各有時(shí)間線與故事線，三組故事并置，使畫面故事張力和戲劇結(jié)構(gòu)張力極為飽滿，令人想起他當(dāng)年的杰作《踱步》。</p> <p class="ql-block">玉堂春暖</p><p class="ql-block">1993年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龍美術(shù)館提供</p><p class="ql-block">這幅作品堪稱陳逸飛此階段的又一巔峰之作。作品以老上海為背景，在封閉空間中構(gòu)筑出一幅浮世繪式的群像。這副作品在技法上近乎攝影寫實(shí)，同時(shí)融入了印象派與后印象派的筆法與色彩技法。畫家以大色塊與點(diǎn)彩手法來(lái)呈現(xiàn)旗袍服裝的華美，又用并置的對(duì)比色凸顯形體邊緣和質(zhì)感變化，營(yíng)造出柔光閃爍的效果。通過(guò)種種細(xì)節(jié)，畫家暗示了畫中人物間復(fù)雜的關(guān)系：茶盞的數(shù)量和坐在桌邊的人數(shù)并不一致；空出的凳子上沒(méi)有主人；珍珠項(xiàng)鏈、戒指、手鐲和耳環(huán)為不同的目光提供駐留之處。這些細(xì)節(jié)邀請(qǐng)觀眾進(jìn)入這個(gè)獨(dú)特時(shí)空，在此漫游、觀察、猜測(cè)、聆聽、推想。京劇表演者舉起水袖，增添了明暗效果，區(qū)分了“觀看”與“被觀看”的不同經(jīng)驗(yàn)。陳逸飛構(gòu)思的這幅時(shí)代畫卷中，京劇《玉堂春》的人物角色增加了歷史的深度以及戲劇的張力。左側(cè)古裝戲班象征〝前現(xiàn)代”時(shí)間，與右側(cè)時(shí)髦人物及背景中的西洋時(shí)鐘所象征的“現(xiàn)代” 時(shí)間形成對(duì)比，完成了 “前現(xiàn)代”與“現(xiàn)代”的相互凝視。那只空置的木凳仿佛在等待觀者入席，使畫面內(nèi)外的目光彼此交織，編織出三重時(shí)空。陳逸飛筆下的場(chǎng)景不局限于某一時(shí)刻，而是在多重時(shí)間性中穿梭，其美學(xué)和技法臻于完美，同時(shí)折射出歷史的復(fù)雜性。作品所營(yíng)造的東方時(shí)空，既是民國(guó)上海的黃金殘影，也是觀者自身文化身份的映照。</p> <p class="ql-block">陳逸飛是改革開放后首位將中國(guó)當(dāng)代油畫推向世界的藝術(shù)家之一。他在社會(huì)、藝術(shù)、商業(yè)以及中西方文化交流等多個(gè)體系中占據(jù)著開創(chuàng)性的特殊地位，其藝大成就與他所激發(fā)的社會(huì)能量相得益彰。他所創(chuàng)造的“海上風(fēng)華”，是在擁抱時(shí)代潮流后綻放出的耀眼光芒。</p><p class="ql-block">1990年代初，陳逸飛回到上海，開啟新的創(chuàng)作系列，并進(jìn)入全新的創(chuàng)業(yè)階段。</p><p class="ql-block">1991年9月，他的作品《潯陽(yáng)遺韻》以超過(guò)百萬(wàn)元的價(jià)格成交，創(chuàng)下中國(guó)油畫作品的拍賣紀(jì)錄，這也是中國(guó)當(dāng)代油畫首次進(jìn)入國(guó)際拍賣市場(chǎng)，陳逸飛再次為開拓者。1995年，他與英國(guó)瑪勃洛畫廊簽約，成為該畫廊代理的第一位亞洲藝術(shù)家。1996 至1997 年，他分別在上海博物館和北京中國(guó)美術(shù)館舉辦回顧展，聲譽(yù)日隆。這一時(shí)期誕生了以獨(dú)特的優(yōu)雅東方情韻著稱的“仕女”系列，代表作如《潯陽(yáng)遺韻》《玉堂春暖》等。</p><p class="ql-block">此外，“西藏”系列也是他創(chuàng)作中的重要篇章。陳逸飛內(nèi)心涌動(dòng)的激情驅(qū)使他出精致的藝術(shù)世界，探尋更原始的視覺(jué)與精神體驗(yàn)。在該系列創(chuàng)作中，他有識(shí)地摒棄過(guò)于精致和平滑的筆觸，追求更質(zhì)樸的視覺(jué)與精神表達(dá)。同時(shí)，憑電影創(chuàng)作的經(jīng)驗(yàn)，他在繪畫中不斷探素視覺(jué)拉伸所帶來(lái)的戲劇性張力。</p> <p class="ql-block">山地風(fēng)</p><p class="ql-block">1994年</p><p class="ql-block">布面油彩</p><p class="ql-block">私人收藏，龍美術(shù)館提供</p><p class="ql-block">這幅作品是陳逸飛“西藏”系列的代表作之一</p><p class="ql-block">，也是他藝術(shù)生涯中具有突破性的作品之一，凝聚了藝術(shù)家尋找精神原鄉(xiāng)的真實(shí)旅程。他多次遠(yuǎn)赴藏區(qū)，感受天地人文，于畫面上探尋新的生命力。</p><p class="ql-block">同時(shí)觀看《山地風(fēng)》與《麗人行》，盡管風(fēng)格與題材各異，但依然可以感受到陳逸飛在空間結(jié)構(gòu)上對(duì)戲劇化場(chǎng)景的偏愛(ài)，以及對(duì)于在人物關(guān)系中呈現(xiàn)史詩(shī)感的青睞?！渡降仫L(fēng)》標(biāo)志著陳逸飛從 “海上舊夢(mèng)” 系列向“精神原鄉(xiāng)” 的風(fēng)格拓展，也是從唯美抒情向人文史詩(shī)的跨越。</p><p class="ql-block">畫面中的藏民仿佛受到召喚，迎著高原寒冷的山風(fēng)一同奔赴某處。畫面上呈現(xiàn)的并非靜止的一瞬，而是流動(dòng)中的剎那。人物神色靜穆專注，透露出一種莊嚴(yán)。這與“仕女” 系列的婉約精致的東方美學(xué)不同，陳逸飛被更遼闊的高原召喚，意圖傳遞信仰的力量和生命的尊嚴(yán)。</p><p class="ql-block">“西藏”系列是他創(chuàng)作中的重要篇章。陳逸飛內(nèi)心涌動(dòng)的激情驅(qū)使他走出精致的藝術(shù)世界，探尋更原始的視覺(jué)與精神體驗(yàn)。他的筆觸并沒(méi)有美化人物，而是以一種表現(xiàn)主義的手法呈現(xiàn)人物的粗糙和蒼老。這是他對(duì)生命力量和人文精神的深刻</p><p class="ql-block">探索，也標(biāo)志著從審美愉悅向精神追問(wèn)的跨越。</p> <p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block"> </p> <p class="ql-block">我們的創(chuàng)作只是告訴人們，這個(gè)世界上還有許多末被發(fā)現(xiàn)的美。</p><p class="ql-block">陳逸飛</p> <p class="ql-block">“我是一個(gè)視覺(jué)藝術(shù)工作者”，陳逸飛這樣定義自己。</p><p class="ql-block">視覺(jué)藝術(shù)工作者的職責(zé)早已超越畫布，其工作領(lǐng)域涵蓋服裝、出版、電影、公共藝術(shù)等多個(gè)行業(yè)，而陳逸飛在每一個(gè)領(lǐng)域都取得了令人矚目的成就。他提出“大視覺(jué)、大美術(shù)”的理念，并以自身的實(shí)踐引領(lǐng)上海乃至整個(gè)中國(guó)進(jìn)入一個(gè)全新的視覺(jué)時(shí)代。</p><p class="ql-block">1990 年代初，陳逸飛回到國(guó)內(nèi)，1997 年創(chuàng)立服裝品牌 “Layefe”；2001年創(chuàng)辦雜志《青年視覺(jué) Vision 》，挖掘并培養(yǎng)了一批優(yōu)秀的青年視覺(jué)文化工作者。</p><p class="ql-block">他是公共藝術(shù)領(lǐng)域的先鋒與踐行者，積極投身城市公共藝術(shù)創(chuàng)作。他助力藝術(shù)街區(qū)的規(guī)劃與建設(shè)，參與浦東新區(qū)的藝術(shù)綜合體與大型公共藝術(shù)裝置的構(gòu)思與建設(shè)，井投身于2010年上海世博會(huì)的前期策劃。</p><p class="ql-block">在時(shí)代轉(zhuǎn)型的關(guān)鍵時(shí)期，陳逸飛成為中國(guó)視覺(jué)文化產(chǎn)業(yè)的開拓者。他不僅是一位杰出的藝術(shù)家，更是一位在藝術(shù)與視覺(jué)文化產(chǎn)業(yè)領(lǐng)域具有卓越領(lǐng)導(dǎo)力的人物。</p><p class="ql-block">作為一位始終致力于藝術(shù)探索、勇于創(chuàng)新并不斷追我卓越的藝術(shù)家，他的藝術(shù)生涯由對(duì)精神境界的不懈追求、對(duì)藝術(shù)理想的堅(jiān)定信念以及對(duì)自我價(jià)值實(shí)現(xiàn)的深切渴望所驅(qū)動(dòng)。他深愛(ài)自己的民族，堅(jiān)信讓上海變得更美，不僅是個(gè)人的尊嚴(yán)，也是城市的尊嚴(yán)和民族的尊嚴(yán)。他以一生開啟并奉獻(xiàn)于—個(gè) “大視覺(jué)”時(shí)代。上海永遠(yuǎn)銘記他。</p> <p class="ql-block">藝術(shù)家陳逸飛在工作室作畫</p><p class="ql-block">劉香成</p><p class="ql-block">1996年</p><p class="ql-block">攝影</p><p class="ql-block">感謝藝術(shù)家惠允</p> <p class="ql-block">常人總是懷有很多夢(mèng)想和希望，但是人的能力與時(shí)間有限。</p><p class="ql-block">我于是想專心做那些對(duì)我很重要的事情，試著把他們做得完美。</p><p class="ql-block">陳逸飛</p> <p class="ql-block">鋼琴協(xié)奏曲《黃河》 第二樂(lè)章 “黃河頌。</p><p class="ql-block">洗星海（殷承宗、儲(chǔ)望華、盛禮洪、劉莊改編）</p><p class="ql-block">指揮：張櫓</p><p class="ql-block">鋼琴。元杰</p><p class="ql-block">上海交響樂(lè)團(tuán)</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">成長(zhǎng)歲月</p><p class="ql-block">1946 年4月 12日，陳逸飛出生在浙江省寧波市鎮(zhèn)海縣的一個(gè)知識(shí)分子家庭，6個(gè)月時(shí)隨父母移居上海，這座城市的文化從各個(gè)方面滋養(yǎng)著少年陳逸飛的心智形成與成長(zhǎng)。從童年到青年，陳逸飛在劇烈動(dòng)蕩的時(shí)代浪潮中成長(zhǎng)。他勤奮學(xué)習(xí)，不斷精進(jìn)繪畫技藝，滿懷激情地投身于藝術(shù)事業(yè)，創(chuàng)作了多幅這一時(shí)期的重要作品。在此階段，他的繪畫經(jīng)受了素描、寫生與墻面繪畫的反復(fù)磨礪，井通過(guò)與上海繪畫名家的廣泛交流，博采眾長(zhǎng)，逐漸形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格——既蘊(yùn)含浪漫主義情懷，又彰顯英雄主義氣概，畫面氣勢(shì)磅礴，生動(dòng)真實(shí)，充滿朝氣與魄力。對(duì)他而言，崇高與美是一體的。</p><p class="ql-block">憑借對(duì)題材的敏銳洞察、飽滿的創(chuàng)作熱情以及對(duì)細(xì)節(jié)的持續(xù)鉆研，陳逸飛創(chuàng)作了一系列載入中國(guó)近現(xiàn)代美術(shù)史的重要作品，這一時(shí)期堪稱其寫實(shí)主義創(chuàng)作的巔峰。1979年，他加入中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)，并完成了《踱步》。這件作品的問(wèn)世，標(biāo)志著藝木家實(shí)現(xiàn)了自我超越。</p> <p class="ql-block">陳逸飛回顧展觀后感</p><p class="ql-block">走進(jìn)浦東美術(shù)館，仿佛踏入了一條時(shí)光隧道，陳逸飛的藝術(shù)人生在這里徐徐展開。這場(chǎng)名為“時(shí)代逸飛”的畫展，不僅是一次對(duì)藝術(shù)家作品的回顧，更是一場(chǎng)跨越時(shí)空的精神對(duì)話。</p><p class="ql-block">展覽劃分為“成長(zhǎng)歲月”“心靈之橋”“海上風(fēng)華”及“大視覺(jué)時(shí)代”四個(gè)主題單元，每個(gè)單元宛如一扇獨(dú)特的門，帶領(lǐng)觀眾穿越時(shí)光，領(lǐng)略陳逸飛藝術(shù)風(fēng)格的蛻變與升華。</p><p class="ql-block">陳逸飛的藝術(shù)人生，是一段充滿激情與創(chuàng)造力的非凡歷程。他不僅在繪畫領(lǐng)域取得了卓越成就，更在電影、時(shí)尚、環(huán)境設(shè)計(jì)等多個(gè)領(lǐng)域開疆拓土，成為“大美術(shù)”理念的踐行者。</p><p class="ql-block">漫步展廳，我被一股無(wú)形的藝術(shù)力量深深震撼。陳逸飛的作品不僅僅是視覺(jué)的享受，更是心靈的觸動(dòng)。他用畫筆記錄時(shí)代，用色彩訴說(shuō)故事，用藝術(shù)表達(dá)理想。即使在今天這個(gè)多元紛繁的藝術(shù)時(shí)代，他的作品依然具有強(qiáng)大的生命力與啟發(fā)性。</p><p class="ql-block">??斯人雖逝，精神長(zhǎng)存。陳逸飛的藝術(shù)人生，正如他筆下的黃河，奔流不息，滋養(yǎng)著一代又一代的后人。這場(chǎng)展覽不僅是對(duì)他的紀(jì)念，更是對(duì)藝術(shù)理想的致敬。在這個(gè)快節(jié)奏的時(shí)代，我們或許更需要這樣的藝術(shù)精神，去思考、去探索、去創(chuàng)造屬于我們這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)經(jīng)典。</p>