<p class="ql-block"> 進(jìn)入董壽平紀(jì)念館，參觀董壽平大師書畫藝術(shù)展。2025年9月19日，祠秋意正濃，晉祠古木參天，紅葉如染。我踏著石板路步入董壽平紀(jì)念館，仿佛走進(jìn)了一段靜默而深邃的藝術(shù)時光。</p><p class="ql-block"> 館內(nèi)陳列著大師一生的筆墨精華，從黃山云海到松竹梅蘭，每一幅作品都像是一扇通往中國文人精神世界的門。董壽平先生以畫松竹著稱，筆下有風(fēng)骨，墨中有哲思，而今日所見，不只是藝術(shù)的呈現(xiàn)，更是一種生命態(tài)度的流淌。</p><p class="ql-block"> 站在展廳中央，一幅題為《長城寫生圖》的照片靜靜懸掛，我凝視良久，仿佛看見那位戴墨鏡、著西裝的男子立于長城之巔，不是在寫生，而是在與歷史對話。他的背影不單屬于某一張照片，更像是董老筆下萬千意境中的一個化身——行走在山河之間，心寄筆墨之外。</p> <p class="ql-block"> 一尊浮雕靜靜佇立，刻畫的是一位執(zhí)筆凝神的文人。他低眉專注，似在運(yùn)筆于無形之紙，神情莊重而內(nèi)斂。這形象讓我恍然：藝術(shù)從來不是炫技，而是修心。</p> <p class="ql-block">“勁節(jié)”二字赫然入目，是一段關(guān)于竹的文化小記。竹者，虛心有節(jié)，不懼霜雪，自古為君子之象。宋元以來，文同畫竹如寫詩，石濤筆下竹影婆娑，而董老畫竹，則更重氣韻與風(fēng)骨。他筆下的竹，不單是植物，更是人格的投射——挺拔而不張揚(yáng)，繁茂而不雜亂。</p> <p class="ql-block">步入中廳，一幅水墨竹林撲面而來。竹竿或粗或細(xì)，卻皆直指蒼穹；竹葉紛披，如雨如訴。左側(cè)題字遒勁，印章朱紅點睛，整幅畫面清雅而不失力量。站在這幅畫前，耳邊仿佛響起風(fēng)吹竹林的沙沙聲，那是自然的低語，也是文人內(nèi)心的回響。</p> <p class="ql-block">另一幅竹畫更為簡潔，幾竿瘦竹立于素紙之上，枝葉隨風(fēng)輕擺，右下角一方小印，如點睛之筆。沒有繁復(fù)的背景，沒有濃烈的色彩，卻讓人久久駐足。這正是董老的高明之處：以簡馭繁，以靜制動。畫中無風(fēng)，而風(fēng)自起；紙上無聲，而聲自鳴。</p> <p class="ql-block">最令人心折的，是他筆下的松。文字介紹中寫道，董老畫松，常以大筆揮出主干，鐵骨錚錚，再雙管齊下勾勒松針，枝葉間充滿天地氣息。他所畫之松，不似園中盆景，倒像是從黃山絕壁上生長出來的魂魄。那幅《蒼松圖》懸于高處，松干虬曲，如龍盤虎踞，松針簇簇，似劍指蒼穹。題款“丁卯新春，董壽平”幾字沉穩(wěn)有力，與畫中松樹相映成趣。人們稱其為“壽平松”，不只是因他善畫，更是因那松中有他的精神。</p> <p class="ql-block">還有一幅古樹圖，枝干盤旋，葉疏影淡，背景以淡墨暈染，營造出深遠(yuǎn)的意境。樹老而不衰，枝枯而神存，仿佛歷經(jīng)風(fēng)霜卻依舊守望著這片土地。我不禁想起董老一生——生于1904年，歷經(jīng)晚清、民國、新中國，藝術(shù)之路跨越百年，卻始終未曾偏離內(nèi)心的尺度。</p> <p class="ql-block">梅花是董老筆下另一絕。一幅工筆紅梅，枝干曲折有力，花朵密而不亂，鮮艷的紅色在素紙上跳躍，如火焰燃于寒冬。那是一種不屈的生命力，也是一種高潔的宣言。梅開五瓣，象征五福，而在文人眼中，它更代表孤傲與堅守。</p> <p class="ql-block">董壽平自幼臨摹“二王”，取法米芾、王鐸，終成俊逸凝重之風(fēng)，靠的正是這份沉靜。他作畫時平心靜氣，落筆成枝，畫松如鑄鐵，寫竹若聽風(fēng)，每一筆都是歲月的沉淀。書法作品《世不從心法界出》靜靜懸掛，筆力雄渾，氣韻貫通。這七個字，像是董老一生的注腳——世事難遂人愿，但心可超然物外。藝術(shù)，便是他通往“法界”的舟楫。</p> <p class="ql-block">另一幅墨梅則走極簡路線，淡雅色調(diào)中，一枝瘦梅斜出，花點疏落，卻意境深遠(yuǎn)。左側(cè)題字清秀，與畫面相得益彰。冬日的清冷與堅韌，在這一枝一花間悄然流露。這讓我想起他晚年所書：“無不從此法界出，無不還歸此法界?！比松缒?，終將歸于空白，但那一筆一劃的痕跡，早已刻入時光。</p> <p class="ql-block">《“無不”草書軸》尺幅宏大，釋文出自佛理，筆走龍蛇，氣勢磅礴。壬申春，八十九翁董壽平——那一年，他已近暮年，卻仍能揮毫如少年。草書最難控，而他卻在狂放中見法度，在飛動中見沉靜。背景的淡雅山水，與書法相映成趣，仿佛字中有山河，墨里藏乾坤。</p> <p class="ql-block">一首古詩以黑墨書于白宣，小字題款如細(xì)語低吟。詩的內(nèi)容已不重要，重要的是那筆墨的節(jié)奏，像呼吸，像心跳。書法之美，不在字義，而在字勢，在那一筆一劃間流露出的生命律動。</p> <p class="ql-block">行書作品筆力遒勁，墨色濃淡相宜，布局疏密有致?？淳昧?，竟覺得字在紙上緩緩流動，如溪水繞石，如云卷云舒。董老的行草，向來以揮灑自如著稱，點畫之間，皆是修養(yǎng)。</p> <p class="ql-block">“高尋白云逸，秀奪五岳雄”，</p> <p class="ql-block"> 年輕時是豪情，年老后是淡然。行書飄逸，筆勢如風(fēng)，字里行間仿佛能聽見北國山巒的回響?！皷|風(fēng)帶雨晚來急，野渡無人舟自橫”，這句詩被他揮灑得淋漓盡致，墨色濃淡之間，竟生出幾分蒼茫天地間的孤寂與自由。</p> <p class="ql-block">兩副對聯(lián)并列而掛：“和以春風(fēng)靜功”與“德如秋水味中味”。字跡工整，意蘊(yùn)深遠(yuǎn)。前者講修養(yǎng)之境，后者言品德之醇。書法之美，在于形，更在于意。董老寫對聯(lián)，不只是裝飾，而是傳道。</p> <p class="ql-block">另一幅行書作品墨色溫潤，簽名與印章清晰可見。背景是淺色布紋，顯得古樸莊重。這樣的作品，不需多言，只一眼，便知出自大家之手。</p> <p class="ql-block">一段文字詳述其書法淵源：自幼臨帖，深得“二王”妙諦，又融米芾之灑脫、王鐸之雄健、傅山之奇崛，終成自家風(fēng)貌。他的行草，揮灑自如，點畫勻稱，行氣自然，耐人尋味。這不是炫技，而是幾十年如一日的修行。</p> <p class="ql-block">《貧交行》詩行草軸創(chuàng)作于1992年，癸酉年，他已九旬。詩中“揮手作云覆手雨，紛紛輕薄何須數(shù)”，道盡世態(tài)炎涼，而他的筆卻沉穩(wěn)如初。鮑叔牙那樣的知己或許已逝，但藝術(shù)本身，便是最長久的知音。</p> <p class="ql-block">“淡如·和似”行書聯(lián)作于20世紀(jì)30年代，彼時他正當(dāng)盛年，筆力已顯俊逸凝重之風(fēng)。淡如水，和似風(fēng)，這不僅是書法的境界，也是做人的態(tài)度。</p> <p class="ql-block">《宋魏野〈清明〉詩》書于1988年，戊辰冬日，八十五翁。無花無酒過清明，興味蕭然似野僧——這詩句寫的是寂寞，而他的字卻透出一種從容。曉窗分與讀書燈，那一盞燈，照亮的不只是書頁，更是心靈。</p>