大道虛壹：卞雪松書畫藝術(shù)紀念展在揚州開展（2025-9-7---2025-9-27）

朗朗

<h1>大道虛壹：卞雪松書畫藝術(shù)紀念展在揚州開展 　　9月7日下午，“大道虛壹：卞雪松書畫藝術(shù)紀念展”在揚州市美術(shù)館啟幕。 今年恰逢卞雪松先生辭世二十周年，此次在其故鄉(xiāng)辦展，意義非凡。展覽由揚州市國畫院主辦，揚州市美術(shù)館、虞山當代美術(shù)館承辦。 卞雪松被譽為“畫家中的畫家”“能與哲學家對話的藝術(shù)家”，是被遮蔽的民間大師。學術(shù)主持、著名畫家張友憲指出，卞雪松藝術(shù)“曲高和寡”，其作品直通中國畫筆墨“詩性與道性”的原鄉(xiāng)，屬“陽春白雪”的貴族藝術(shù)，與朱新建、李津等“下里巴人”的大眾藝術(shù)各有價值，只是前者相對小眾。策展人虞山張維認為，中國畫線條因書法傳統(tǒng)及“書法入畫”歷史，比西方繪畫線條更靈動多變，尤其“渴筆線”一筆含“虛實相生、陰陽相化”，暗合《易經(jīng)》“一陰一陽之謂道”，是“藝道合一”的線條。而卞雪松將渴筆線筆性發(fā)揮到極致，上升至天道高度。 卞雪松在《卞雪松談藝錄》中強調(diào)：“畫就是一筆，有一才有萬，萬則歸一，道一以貫之”，他筆下的“一筆”正是渴筆?？使P變化萬千，能藏“春夏秋冬”“生老病死”，其飛白注滿生氣，成就作品“氣息”——這是天地人共諧的“呼吸”，是藝術(shù)品“長生”的關(guān)鍵。為保氣息通暢、“道”的通達，他以“極簡”去除多余形與式，其極簡是毛筆渴筆特性下的自然抵達，與西方極簡主義截然不同，和羅斯科并稱為東西方極簡主義兩座高峰，更是梁楷、徐渭、八大山人等中國極簡傳統(tǒng)的當代高峰。 觀其《喜雪圖》《西望陽關(guān)》《清風問月影》等作品，可見他承續(xù)中國式極簡譜系，實現(xiàn)從“形似”“神似”到“魂似”的躍升，抵達“虛壹而靜”的大道，畫風蒼茫樸拙、簡靈荒古，蘊含佛禪道旨。 書法上，卞雪松亦獨具特色。其大草取李北海結(jié)體之寬闊、摩崖石刻之沉雄，融楷、行、草于一體，以真氣統(tǒng)領(lǐng)，兼具廟堂氣、金石氣與佛道虛極氣；他還從楷書返溯，取隸書之拙靜、楷書之靈變，寫出古靜樸拙的“真書”。 批評家朱其評價，卞雪松水墨的當代性源于中國傳統(tǒng)自我裂變，非西方觀念的模仿，其精神承禪道、構(gòu)成續(xù)傳統(tǒng)、筆法返渴筆本源，是“應道理而顯呈的畫家”，更是被塵世浮華遮蔽的大師。 展覽將持續(xù)至9月27日。（愛諾）</h1> 【一席談】三絕詩書畫，孤寂出凡塵 2025-09-15 07:16揚州晚報王鑫 卞雪松書畫藝術(shù)紀念展在揚州市美術(shù)館開展，書畫同道解讀他的書畫藝術(shù)——— 三絕詩書畫，孤寂出凡塵 “大道虛壹”卞雪松書畫藝術(shù)紀念展在揚州市美術(shù)館開展，數(shù)十幅書畫作品呈現(xiàn)出卞雪松獨特的藝術(shù)創(chuàng)造力。今年也是卞雪松（1949—2005）逝世20周年，書畫同道紛紛撰文，解讀卞雪松的書畫藝術(shù)。 出“席”者 張友憲：南京藝術(shù)學院中國畫研究院院長、南京藝術(shù)學院美術(shù)學院原院長 張維：詩人、策展人、虞山當代美術(shù)館館長 熊百之：著名書法家、詩人 顧風：著名書法家、文史學者 楊小揚：著名書法家、揚州市書法家協(xié)會名譽主席 張建原：卞雪松弟子 張友憲：卞雪松的“古道” “泠泠七弦上，靜聽松風寒。古調(diào)雖自愛，今人多不彈?！蔽矣锰拼娙藙㈤L卿的《聽彈琴》這四句開場，因為策展人張維先生身為現(xiàn)代詩詩人，卻深深地愛著卞雪松書畫藝術(shù)中的“古調(diào)”。二十年前，他就獨具慧眼，敏銳地發(fā)現(xiàn)了這曲廣陵“古調(diào)”。如果沒有虞山張維，我們恐怕再難聆聽這動人心魄的“古調(diào)”。 我認為，卞雪松的“古調(diào)”是中國繪畫史自東晉以來在藝術(shù)上確立起來的一種崇高精神，“崇高”二字是老舍先生對中國書畫藝術(shù)在世界藝術(shù)之林中地位的判斷用詞，也即北宋文豪蘇東坡所倡士大夫畫中的精英意識。近一百多年以來，由劉海粟老校長開啟的中國現(xiàn)代藝術(shù)教育，使得傳統(tǒng)的中國書畫藝術(shù)逐步面向大眾、走向平民，全民審美力在整體提升的過程中，卞雪松們的精英意識猶顯其珍貴，當書畫藝術(shù)愈平民化、大眾化，再加上必然的市場化以后，我們認為愈須要精英意識的引導，才不致于庸俗化，最后走向提升全民審美能力的反面。 在中國書畫藝術(shù)中，“氣”這個范疇很重要，卻隱而難言表，它也許和雪松兄的作品一道，具有“曲高和寡”的宿命，但又有什么關(guān)系呢？面對卞雪松的作品，靜穆之氣、廟堂之氣、佛道之氣，拂面而來，吞吐大荒，靈悟虛壹。 幾十年前的一個夜晚，解衣欲睡，忽聞敲門聲，門開，卞雪松風塵仆仆，問何事要費數(shù)小時專程？答：今在某刊物見老弟作品中落“弛父”款，父者于人名乃美男子也，不當，特奉告！ 十幾年前，朋友用《筆下有千年》的題目為我寫文章，放眼當世我所熟悉的書畫同儕，卞雪松真的是筆下有千年。 張維：卞雪松的渴筆技藝 “一根線條里有春夏秋冬，一根線條里有生老病死。”中國畫的線條區(qū)別于西方繪畫的線條，主要得之于中國書法的傳統(tǒng)，以及書法入畫的悠長歷史，根源上既有毛筆書寫的靈活性，水墨五色的變化性，使中國畫的線條比油性顏料和圓頭筆為主的西畫線條更為靈動、更富變化。 書法中渴筆線的出現(xiàn)和書寫，使中西線條的比較呈現(xiàn)了根本性的差異：渴筆線，一筆里虛實相生，陰陽相化，這在西方線條的實線中是難以自然呈現(xiàn)的；渴筆線，一筆線條中陰陽自然包孕，而“一陰一陽之謂道”，所以渴筆線又是最接近道性的線條，藝道合一的線條，誰能將渴筆線書寫得當，既是藝上的修練，更是道的心性的修行。在這個意義上，卞雪松將渴筆線的筆性，發(fā)揮到極致。 正如批評家朱其所說，卞雪松水墨的當代性是從中國傳統(tǒng)自我裂變中而來，非西方觀念的東方模寫，他簡靈空渺的繪畫，其精神來至禪道，其構(gòu)成源自梁楷、牧溪、倪瓚、八大山人、金農(nóng)的譜系，其筆法是對中國渴筆線筆性的一次返本歸原的再認識。卞雪松是應道理而顯呈的畫家，是畫家中的畫家，是一位被塵世浮華遮蔽的大師。 熊百之：詩書畫三絕杰出代表 卞雪松是當代詩書畫三絕的杰出代表，他的詩受李白影響最深，也如李白一樣的放蕩不羈、天馬行空，他是詩詞家中的天才；他的書法堅守魏晉風貌，古拙大氣，特別是有一股魏晉的高古氣息，達到當代人無可企及的高峰。他的臨帖功夫了得，我就有一幅他的《張遷碑》臨紙，十分可貴；他的畫飽含深情，在傳統(tǒng)繪畫上也下過大功夫，再加上他過人的線條本領(lǐng)，所以他的畫十分空靈、耐看，耐得起細細推敲，特別是冊頁本上小畫，更為珍貴。 卞雪松讀書多，記性好，他最后幾年與我們一起外出旅游，各地的風俗人情、趣聞軼事隨手拈來，逗得大家哈哈大笑，皆與此有很大關(guān)聯(lián)。 顧風：他的畫比書法好 卞雪松這樣高水平的書畫家，對他的作品的認知，實際上是檢驗我們審美能力的一把標尺，你如果看不懂雪松的作品，你不覺得卞雪松作品的高妙之處，就有點可惜了。哪怕再過二十年，再去看卞雪松的作品，他都是站得住的。把卞雪松放到全國的書畫領(lǐng)域來看，像他這樣水平的藝術(shù)家當下也是鳳毛麟角，少之又少。 我認為，卞雪松的畫比書法還要好，他的畫的高妙之處，不可以用一般繪畫的審美來判斷，因為他繪畫語言從文藝、哲學到宗教，很多東西一般人看不懂、很難理解，因為他的東西已經(jīng)進入到精神層面，所以這是一般書畫家很難企及的地方。 我有一位繪畫成就很高的老朋友王濤，一般人他是看不上的，他曾經(jīng)和我討論過卞雪松，他說卞雪松的畫是了不得的，超出了一般人還是在繪畫的層面，他已進入到精神層面。他的東西曲高和寡，屬于小眾的藝術(shù)，要求普通人能夠讀懂還是很難的。 我的老師王能父先生曾經(jīng)跟我說過，搞書畫這一道有幸有不幸，不要把名利看得太重！不是說你的東西好、水平高，你就一定會得到相應的社會影響，正如小說家梁曉聲的作品《今夜有暴風雪》主題歌詞里面寫的“山下有棵大樹，山上有棵小樹，哪個更高哪個更大？”非常有哲理。卞雪松就是一棵大樹，哪怕他在山下！ 楊小楊：“詩心”和“師心” 卞雪松書畫藝術(shù)紀念展給我們帶來的最大啟示是，從事書畫藝術(shù)的人，要把培養(yǎng)自己的“詩心”放在首位。 卞雪松在書畫藝術(shù)上的杰出成就，是在他的“詩心”的引領(lǐng)下取得的。 他本有天然的稟賦，又得到名師的指點，讀萬卷書，行萬里路，所以他的人生觀、價值觀以及在此引導下的行為模式與眾不同，可謂曲高和寡。 他的書畫作品每每呈現(xiàn)出一種高古的、清悠淡遠的意境，可以和他的詩相互參看，也相得益彰。書和畫，在雪松眼中，只是詩的另一種表現(xiàn)形式而已。如果一定要排名的話，我認為他的詩第一，書畫次之。 北宋畫家范寬說“師古人不若師造化，師造化不若師心?！北逖┧缮懊刻於荚谧x書、臨帖，在繼承傳統(tǒng)上下足了功夫?？少F的是，他的書畫作品中總有著自己獨特的感悟，這就體現(xiàn)了“師心”。他的畫不求技法，也不求形似，看起來是墨戲，其實質(zhì)是一片禪心。 我認為，卞雪松的書和畫是難以學的，真正有志于傳道者，應該多多體察筆墨背后的精神，“師其心而不師其跡”。 張建原：先生一生“為藝術(shù)而生” 卞雪松先生離開我們已經(jīng)20年了，觀展時，仿佛先生那沉靜少言、濡翰揮毫的形象浮現(xiàn)在眼前。 在學生弟子心目中，卞雪松先生在我們心目中更是一座聳立的高峰，因為其不慕榮利的品格，以及取得令人高山仰止的藝術(shù)成就?！盀樗囆g(shù)而生”這句話形容卞先生是恰如其分，先生孑然一身，日常生活簡樸，畢生心無旁騖的孜孜于詩文書畫。 我們常見他書寫清代劉熙載《藝概·書概》句：“與天為徒，與古為徒，皆學書者所有事也。天，當觀于其章；古，當觀于其變。”由此可窺得他對要達到的藝術(shù)高度的所思所想。 先生對從其學書者大都要求從唐楷入手，以顏楷為主，要下幾年功夫甚至更久。先生平素雖不多言，但時常誡導學生們：學習古代經(jīng)典要有敬畏之心、要到大山大水中去以開闊心胸、要持之以恒地臨習古人，常說“學問好的不一定字就寫得好，但是只有多讀書、豐富自己的學識才能把字寫好”，并開列書單供學生閱讀學習。先生也注意到有的學生所作書法受其形跡影響過甚，也會告誡不要臨學他，要從其來處溯本求源、循序漸進地學習，不可急于求成。 先生屬于外冷內(nèi)熱的性格，不熟悉的人往往感覺不易親近。他珍惜自己的作品是出了名的，但我曾見先生為一學生求職之事而不厭其煩、一書再書；每年春節(jié)前，他會喊學生們?nèi)∷麜鴮懙拇郝?lián)，盡管他也知道我們大多舍不得粘貼，但他仍然以這種方式為學生們祈福。 卞先生所留存于世的詩文書畫已然成為經(jīng)典，供有志于斯的后來者學習，相信通過對卞先生其人其作的品讀探究，必將不斷會有新的感悟和啟示。 人物名片 卞雪松 卞雪松（1949—2005），號“廣陵癡生”。1965年學書，1967年師從林散之先生。從虞世南入手，而入鐘王。于魏晉尺牘尤為用心。草書善用飛白。偶涉金文，也古樸可愛。于詩、書、畫均有獨到處。生前為中國書法家協(xié)會會員、揚州市書法家協(xié)會副主席。 記者王鑫 <h1>紀念卞雪松先生逝世二十周年專欄（二） 揚州南線書畫院 2025年06月04日 16:54 江蘇</h1> <h1> </h1><h1>（此篇紀念文章發(fā)表于2018年9月16日揚州晚報）</h1> <div> 陽春白雪霽月蒼松 </div><div> ——憶詩人書畫家卞雪松先生文/楊小揚 　 </div><div> “文革”結(jié)束直至九十年代，坐落在文昌閣東南的工人文化宮是我市重要的書畫展示和培訓場所，這里不僅有寬大的展廳、明亮的教室和長廊上琳瑯滿目的櫥窗，還有一位工作于此、并在詩書畫上造詣非凡的藝術(shù)家卞雪松先生。文化宮里松聲滿廣陵潮頭月色明 　　卞雪松（1949-2005），原名卞盛余，號廣陵癡生，揚州人，生前為中國書法家協(xié)會會員，江蘇省書法家協(xié)會理事，揚州市書法家協(xié)會副主席，滄浪書社社員。作品曾參加全國第一屆中青年書法邀請展、全國第二屆書法展、中日書法大展等國內(nèi)外重要展事。 雪松年輕時即幸運地師遇到當代草圣林散之先生。他與林老的結(jié)識頗為神奇，據(jù)他本人回憶，1967年夏天的一個早晨，林老在揚州民三中的操場上練太極拳，雪松挑水路過，他憑著直覺，感到林老是位在書畫上有著精深造詣的高人，于是，等老人打完拳，恭恭敬敬地遞上自己的習作，從此開啟了新的人生旅程。雪松不由感嘆：“我之所以能列入林老的門墻，可以說是天緣了?！? 雪松在林老的指導下學書法、學做詩、學太極。晚上，師徒練拳移師文化宮里的旱冰場。雪松恐怕未曾想到，八年以后他從部隊退伍，就被分配在文化宮搞宣傳。 　　那時的揚州，書法篆刻活動已悄然復蘇，活動的主要場所在廣陵路口的市文化館，負責這項工作的楊志堅老師熱心勤懇，從征稿發(fā)紙到組織遴選直至展出，每個環(huán)節(jié)都深受本市書法愛好者關(guān)切和好評。中日恢復邦交，林散之的書法由《人民中國》刊載，在國內(nèi)外大受推崇，和林老關(guān)系密切的孫龍父、魏之禎、桑榆等先生歡欣鼓舞之余，對回揚州工作的卞雪松也給予了更高的期望。 雪松果然不負眾望?！拔母铩苯Y(jié)束以后，文藝迎來春天，雪松充分發(fā)揮自己所長，把文學愛好者和書畫愛好者這兩支隊伍都抓在手上，一時文化宮的文藝活動風生水起。他注重把展示和培訓結(jié)合在一起，使書畫活動有了實效。老一輩書畫家魏之禎、王板哉、李圣和等多次參加這里的活動，中青年書畫愛好者們更有了學習、交流、展示的平臺。隨著城市的向西發(fā)展，文化宮一度成為揚州書畫活動的主要場所。</div><div> “詩宗風雅頌學歷工農(nóng)兵” 　　雪松一生，在書法上用功最勤，真草隸篆，無不精通。他三指撮管，平腕懸肘，全身之力，運用于臂。這種用筆方法，從黃賓虹到林散之再到卞雪松，一脈相承。雪松初學顏柳，再學虞世南，由此上溯兩漢魏晉，為自己筑建書法大廈打下深深的根基。他的楷書，恪守唐人的法度，卻更見漢魏的古樸和靈動；他的草書，取法二王，兼師旭素，起承轉(zhuǎn)合，一絲不茍，濃墨飽蘸直至飛白，猶如蒼松傲雪，老藤凌空。雪松曾每天長時間的觀摩林老臨帖，慨嘆“林老做起功課來非常怕人，成本成本的漢碑臨寫不斷?！彼约号R帖的數(shù)量也大得驚人，可以說是“臨作等身”，我細讀過他《東方朔畫贊》《夫子廟堂碑》《麓山寺碑》和《石門頌》《石門銘》的臨作，完全是在用心和古人對話。我有一本珂羅版《宋拓麻姑仙壇記》，雪松一借再借，反復臨摹，并寫了“拙厚瘦挺，大閑嚴空”八字心得贈我。他對經(jīng)典的領(lǐng)悟能力是超人的。雪松的小楷，從鐘王入手，略參八大，寫得簡靜清朗，頗有禪味。中年以后，他每年寫一卷《金剛經(jīng)》，或紙本或綾本，離世前幾個月寫的最后一卷，最為安詳。 　雪松的畫，是純粹的文人畫，也可以說是他書法的另一種表現(xiàn)形式。他借鑒了石濤、八大、梅清、漸江等人的畫法，充分發(fā)揮自己在書法上練就的線條功夫，高度概括，遺貌取神，“我自發(fā)我之肺腑，揭我之須眉”， “以少少許勝多多許”，從而形成冷逸空靈、孤寂淡遠的畫風，這種風格，在他的小品中發(fā)揮到極致。 　　雪松書畫的高境界，很大程度上得力于他的詩，這一點不易為人所知，當然也為他人所難以企及。雪松對自己的詩頗為自信，生前，他沒有出過書法集，也沒有出過畫集，唯獨在50歲時出了詩集《雪松吟草》。林散老始終把自己視為詩人，雪松一定是向恩師看齊的。林老最注重詩教，記得那時去拜見他，老人總是把幾頁油印在毛邊紙上的自己的近作分送給我們。雪松在林老的熏陶和指導下，“知以唐詩為基礎(chǔ)，熟讀王、孟、李、杜諸大家，上可溯建安，下可涉兩宋。讀詩既久，偶有感慨，亦竟能吟哦成句。”（《雪松吟草》自序）“偶有佳句，先生必加圈點以示褒獎。不知不覺中，性情移，氣質(zhì)換；五臟六腑，像被先生重新整理了一番?！保ā稇浟稚⒅壬罚┰?，竟然有這么大魔力，非個中人，的確難以體會。我先后數(shù)次和雪松結(jié)伴赴寧向林老請教，印象中老人很少夸獎雪松的字，倒是記得有一次，老人不無驕傲地指著雪松向在旁的客人介紹：“他會做詩！” 　　《雪松吟草》收集了他的四言、五言、七言，絕句、律詩、古風、長短句數(shù)百首。“每臨高山大川，雪嶺大漠，幽谷深林，荒城古寺；感造化之神奇，極盡想象而不可思議。車馬之上，顛簸之中，怡然恍惚之間，時迸詩句?！保ā堆┧梢鞑荨纷孕颍┧脑姡S富而自然，奇崛而流暢，博大而精深。請看《江浦，林老百歲誕辰紀念》：“念念先生跡，百年始探尋。江山還似昔？樹木已成林。蒼莽無窮意，低回此際心。遙望硯耕處，浦上云藏深?！比姎庀蠛赀_，收放自如，遠眺低徊，余音不絕；遣詞之妙，對仗之工，似沖口而出，不露痕跡。像這樣的詩，在詩集中俯拾皆是，讀者盡可以觸摸他的志向，體察他的心路，感受他的悲歡。 卞雪松以他詩書畫的超強實力，成為林散之眾多弟子中的佼佼者。</div><div> </div><div> 陽春白雪古調(diào)獨彈 　　雪松離開我們13年了，他對人生、對藝術(shù)的態(tài)度和精神是永存的，我以為，有兩點最值得我們學習。 ——物質(zhì)生活的簡樸和精神生活的奢華 雪松是一位罕見的藝術(shù)苦行僧。他的生活有著近乎 “一簞食、一瓢飲”的簡樸，為的是能夠全身心地投入藝術(shù)。在患上糖尿病以后，他常常煮一鍋雜糧粥吃上一天。在我的印象中，他沒有一件出客穿的衣服，日常用品也不講究到極點。與之相反，他看到好書、好碑帖，買起來常常毫不猶豫?！拔母铩焙?，《全唐詩》出版，他馬上買了一套。他每天都要讀詩，每天都要臨帖，說不這樣就像是沒吃東西；他每年都要遠游，遍訪名碑名跡，名山大川，在大自然中感悟藝術(shù)、感悟人生，“ 常足一瓢飲，能將萬里行”（《四九感懷》），是他生活的真實寫照，他就像宋代的林和靖，“吾志之所適，非家室也，非功名富貴也，只覺青山綠水與我情相宜?！?lt;br>　　孟子云，“生于憂患，死于安樂”。在市場經(jīng)濟大潮的裹挾下，有多少本來可以有所建樹的書畫家因貪圖名利而迷失方向，最終被其吞噬！雪松雖享名較早，但不求虛名，惜墨如金，于名利敬而遠之。他要的是身后名。生前，有人要出數(shù)萬元買他一張畫，他就是不賣；去世后，家人和學生們清理遺物時發(fā)現(xiàn)，他保存自己的字和畫，各逾千幅。他成就了自己精神的自由和富足，也成就了自己的藝術(shù)。 </div><div> ——傲骨和虛心雪松的內(nèi)心是孤傲而寂寞的。</div><div>他不求人愛、不隨時俗，不諳世故，“百尺無寸枝，一生自孤直”（宋之問《題老松樹》）。他的作品也不是靈和殿前使人生愛的楊柳，而是孔明廟前令人起敬的松柏?！澳饡r人爭上下，宜隨前哲到平和。”（《五十遣懷》）這種境界，與這些年來書畫界所流行的，以削足適履為代價，千方百計追從時尚、討好評委的風氣形成了鮮明對照?！　⊙┧稍谒囆g(shù)上又是十分虛心、從善如流的。七十年代，他喜作草書，又與林老的草書形似，揚州的老一輩書家對此提出批評。魏之禎先生敦促他在楷書上多下功夫，并建議他從虞世南入手，上追二王。雪松按照魏老的指點，把《夫子廟堂碑》臨得惟妙惟肖，在二王尺牘上做足功夫，從此書風有了明顯變化。他抄錄的《書譜》長卷，正是這一蛻變后的杰作，林老、啟老、海粟老、魏老等大家紛紛題跋，予以高度贊許?！　?lt;/div><div> 當今，囿于評價體系的混亂，人們往往不是妄自尊大就是妄自菲薄，喪失定力和缺乏清醒仍是痼疾。雪松之所以能成為雪松，固然有其獨特的天賦，難得的機遇，但最重要的是，他能始終如一地把握自己，一生不懈地努力追求。不忘初心，方得始終，如此而已?！　?005年10月24日，雪松在常熟遽然離世。去世前兩天的下午，他打電話給我，對市書協(xié)的換屆提出看法和建議，同時囑咐我，抓緊籌辦亡友劉柏齡的書畫遺作展。萬萬沒想到，剛過了幾天，我竟成了向雪松遺體告別儀式的主持人。雪松是個不講排場的人，可那天，中國書協(xié)副主席、江蘇省文聯(lián)副主席言恭達，揚州市委常委、宣傳部長趙昌智以及數(shù)百位親友為他送行。 <h3>　　2006年11月18日，“卞雪松先生書畫遺作展”在揚州八怪紀念館開幕，這是雪松作品的首次集中展示，來自各地的同行紛紛贊嘆他的書畫的豐富和精到，也為揚州失去這樣一位天才藝術(shù)家而深深惋惜。 </h3></div><div> </div><div> 雪松的大部分作品現(xiàn)藏于常熟虞山當代美術(shù)館，近年來，時有展出。</div><div> 《卞雪松詩詞集》2007年由西泠印社出版社出版。《中國書畫》2017年11期為雪松的作品作了專題?！　?lt;/b></div><div> 人們時常環(huán)顧四周，感嘆只有高原而沒有高峰，卞雪松何嘗不是一座高峰！　　</div><div> </div><div> 謹以此文紀念卞雪松先生70誕辰。 </div><div> </div><div>（此篇紀念文章發(fā)表于2018年9月16日揚州晚報）</div> <h1></h1><h1>卞雪松書畫語錄</h1>折疊1998年11月14日記 卞雪松先生12日自臺灣途上海經(jīng)無錫住胡倫光府上;13日陳吉安、張澤江接先生到常州住陳吉安家;先生原打算在常州多住幾日，卻因在臺灣腹瀉欲早回揚州，14日夜陳吉安送先生回揚州。其間先生有云: 1、 "字不寫李北海，撐不開。" 2、 "精明的人曉得，字不能寫快，一快就會飄起來。" 3、 "米芾的一個'刷'字，不知害了多少人，都曉得'刷'，卻不肯曉得米芾的功力多深。" 4、 "書法，越是初學越是不能急，越急越不行。" 5、 "林老教我寫字時，話也不多，早晨陪他打拳，上午看他寫字，看了上午看下午，就站在他旁邊看。" 6、 "八大山人]也是魏晉尺牘出來的，我與八大是有緣的。" 7、 (就流行書風和名家字)"學術(shù)上的事不必有人事，涉及到人事的也要公允，不可偏頗，否則自找麻煩事小，陷到里頭可是耽誤一生的。" 8、 "'漢畫像'，畫人物可好好學，我的人物畫從古代雕塑出來的，比從素描、粉畫出來的好玩。" 9、 "染畫，第一層用淡墨，層層加之，層次。" 10、 "我在山東看一塊摩崖刻石，老遠就看見它了，可就是上不去，到處是峭壁，后來找到了一個山民，向他一打聽，才知道山后面有條小路可以繞到，按圖索驥，快得很，學書一樣呀，路子對了，天天有進步，路子錯了，一生也上不去。" 折疊1998年12月5日記 卞雪松先生3日從揚州至常州住陳吉安家;4日夜陳吉安、高尊陪同先生往淮北，5日至張勝(現(xiàn)已故)家，夜住相山賓館;7日返常州住陳吉安家;10日返揚州。其間先生有云: 1、 "'創(chuàng)作'，這一說法欠妥，'努力創(chuàng)作'，這一說法更欠妥，一旦'創(chuàng)作'、'努力創(chuàng)作'，心就緊了，就容易做作了，書法是內(nèi)心的自然流露，想寫就寫的好。" 2、"寫字，萬不可用蠻力，寫的時候，身體哪地方出現(xiàn)酸痛，就是那地方出蠻力了，那地方氣脈受阻了，就壞了，越寫越累，越寫心里越燥，就麻煩了。" 3、 "有人說寫字累，方法肯定不對，前幾天一個上午我一口氣連寫了19張8尺對開條屏，也不覺著累。" 4、 "字越是臨不好，越是要慢，我曾經(jīng)不知不覺地化了1個小時只臨了20個字，處處寫到實處，一點也不放過。" 5、 "學字，要有'敬畏'，儒家的'敬畏'，不'敬'它，它也會不'敬'你，不'畏'它，你怎么會用心呢。" 6、 "寫字的'虛靈頂勁'，出自太極拳，林老是從太極拳里教我的，其實小學老師就教了，要學生坐端正，問題是都不介意。" 7、 "《太極圖》的理解，要注意其中的對應，不然不行。" 8、 "我的字，得力于虞世南《夫子廟堂碑》，我用的是明拓本，我看見人家[5]有，就賴著借，到期就還，還了再借，借了再還，人家看見我實在喜歡，也可能是人家讓我借煩了，就送給我了，哈哈，《孔子廟堂碑》，更輕，更空靈，我寫得好舒心，不過虞世南輕易不可進去。" 9、 "明清里頭搗來搗去，不如往上追。" 10、 "林老反對30歲寫草書，是告誡人家要打好基礎(chǔ)，其實林老他自己30歲也寫草書，但他能寫呀，人家是不能跟他比的。" 11、 "清代皇帝的字都是從趙、董出來的。" 12、 "趙孟頫出自李北海、二王，得其秀媚，未得渾厚，好玩的是他的畫卻硬實的很，搞不懂為什么。" 13、"寫字的最高境界，是'無'字。" 14、"其實書法線條到處都是，唐人從'屋漏痕'、'壁坼路'看到書法，那些東西都是非人力所及的。" 15、 "唐以下的東西，我?guī)缀醪粚懀埔陨系?，哪怕是民間的東西，我也喜歡寫。" 16、"揚州的李北?！堵瓷剿隆放c鎮(zhèn)江的《瘞鶴銘》是一路的。" 17、 "八大書法有不平之氣，弘一書法卻志在揚佛。" 18、"我說我的字不可以臨，不是騙你們，要從我的字的來處學，林老也是這樣對我說的，我當時也跟你們現(xiàn)在一樣有點不信，后來知道了，'天下沒得免費的午餐'，嘿嘿，你們將來會知道的。" 19、 "虛谷的畫好，筆法是'金錯刀'，虛谷實為海派之祖也。" 20、 "李可染實出龔半千。" 21、"金農(nóng)的畫好，好在簡，用筆簡，畫面也簡，齊白石也簡，但不一定是學金農(nóng)的。" 22、"齊白石的山水好呀，他的花鳥是賣錢的，山水真是好。" 23、"石濤的山水出自黃山之外，主要是桂林，石濤好的畫好的很，壞的畫壞的很。" 24、"新安畫派，應從漸江開始算起，黃賓虹結(jié)束，林老是開新宗派的。" 25、"梅清實屬新安派，不是宣城派。" 26、 "漸江，出自倪云林的簡、靜，加入自己的硬，而形成硬、簡、靜的風格。" 27、"臺灣故宮有張王叔明的畫，幾乎是白描，真好，王叔明向來多皴，那張沒皴，反而好。" 28、"臺灣故宮有張張大千的絕筆，畫未完成大千仙了，原是日本人訂他的，日本人倒守信用，說雖是君子之間口頭協(xié)議一樣有合同效力，大千仙去屬意外，不肯拿走，6米多長，未上色，真大千也，真好。" 29、 "林老70歲、80歲還在臨帖，就象他說的，存錢做本，他本錢大，才能做大賣買。" 30、"林老晚年的天趣，好呀，心里頭什么都沒有了，無所謂了。" 折疊1998年12月8日記 卞雪松先生8日中午在徐州某軍隊后勤學院(馬奉信先生在座)，有云: 1、 "黃庭堅學柳，是唯一自柳而出的書家，再無他人，也是怪事。" 2、 "林老臨碑，常有'金錯刀'筆法。" 折疊1999年5月17日記 17日晚陳吉安與卞雪松先生通電話討教國畫上色，先生有云: 1、 "上色這事，說點唯心主義，是天生的，有人說顏料不好，這話不對，什么顏料都不俗，俗人用之則俗。" 折疊1999年6月13日記 卞雪松先生13日中午在常州江南春賓館(劉科軍、徐勘天在座)，有云: 1、 "游絲，虛中有實，實中有虛，難，可斷可不斷，筆斷意不斷。" 2、 "臨大王，要臨到其尺牘味，不要去放大，小字寫不好，大字也不會的呀，能寫小的，大的不一樣寫嘛。" 折疊1999年6月13日記 卞雪松先生13日晚在陳吉安家(薛金煒、高尊在座)，有云: 1、 "范寬，大氣呀，學其黑白，其黑中之白，亮呀，不過范寬的畫有小動作，我不喜歡。" 2、 "趙孟頫、董其昌、文征明，畫都比字好，尤其文征明的畫，修養(yǎng)太高了，之精到，太現(xiàn)代化了。" 3、 "宋元的畫，無名氏的都好的很，曹知白、馬□都好的很，我都臨過，宋元之中，我獨不喜歡郭家的'鬼臉皴'，看著都難受。" 4、 "金冬心的畫不能印刷，一印刷，就看不見東西了。" 5、 "□□博物館的漸江冊頁是假的。" 6、 "你們常州的惲南田，山水畫比四王高，尤其惲的禪味足，四王之中，王時敏好點。" 7、 "采風我從來不畫寫生，不畫速寫，我想，速寫你再快，也只能畫上個一兩張，有時卻恰恰忘掉了大氣象，忘掉了大氣息，采風回家了，想畫就畫，什么時候想畫就畫，有時忘掉了，忘掉了就算了，不想畫硬是畫，那畫能好嗎。" 折疊1999年6月15日記 卞雪松先生15日晨在石家莊某軍防空旅部(孫希貴先生、高尊在座)，有云: 1、 "明宋克字好，蘭亭定武本后跋，善，晉人出來的，與張居正、黃道周比，純。張、黃字做作，象針扎人，黃小楷好點。" 2、 "宋四家，蘇、黃、米、蔡，皆偏執(zhí)，強調(diào)自己面貌，犯了不容之忌。" 3、 "唐草自魏晉來，沒話說，然張旭、懷素一出，壞了。懷素小草千字文，好的，晚年作品，好的。" 4、 "張旭《草書詩四首》，傳的，假的，張旭有碑傳下，不錯，米芾說張旭只配酒肆之中，不登大雅之堂，然張旭有'真草精熟'一說，此乃書家之論，對的，孫過庭也有此說，對的，其實，真、草、隸、篆皆要精熟呀。" 5、補記，卞雪松先生14日上午在陳吉安家為陳吉安改畫時云:"一張畫要一個色調(diào)，不可互相沖，但不是說紅黃藍不可在一張畫中使用。" 6、 "有人說龍門20品是民間書法，不妥，為皇帝、皇后、王妃造像，誰敢找民間書法家寫字，胡說，有窮和尚窮尼姑為父母造像，或許是民間書法，但這不能擴大化，有人把不落款的，都算到民間書法頭上，這不對。" 7、 "唐人沒有北碑一稱，稱北碑，或稱作隸書，或稱作楷書，這因為唐人很為難，北碑這一字體出現(xiàn)的很特殊，寫的人主觀上想寫成隸書，但當時楷書已成熟，只能寫出那隸不隸楷不楷的東西來，唐人一時沒法稱呼了。" 8、 "唐人把楷書規(guī)范化了，法度森嚴，但沒有泯滅人性，還是有個人創(chuàng)造空間的。" 9、 "楷、隸，用筆本質(zhì)上沒有區(qū)別，只是在形狀上有區(qū)別，主要有三，一是斜鉤、二是撇、三是豎，都在收筆上，其他沒區(qū)別。" 10、 "好碑，還要拓的好才行，《三希堂》都是烏金拓，字口太清楚了，黑白太分明，難受。" 11、 "鐵山摩崖、云峰山摩崖、泰山摩崖、□□摩崖，應該是安道一(音)一幫和尚搞的，隸書水平相差太大了。 12、 "濟寧五塊漢碑，好東西，有兩塊特征明顯，一塊把隸書寫長了，一塊《魯君碑》，正是山東人氣息，豪邁雄強。" 13、 "漢碑，北京一塊，河北一塊，山東、陜西多，總共也就30多塊，應該都臨掉。" 14、 "碑學派，理論上勝利了，但實踐上失敗了，阮元、康有為皆是，倒是弘一自碑入手，兼容并蓄，成了大家，弘一自碑進入晉人小楷，出來了，大書家不能分碑帖，好東西都要寫。" 15、 "字帖，要好的版本，不然，會把原來的毛病帶進去。" 16、 "'龍睛'、'鳳眼'，都不錯，外形不同而已。" 17、 "弘一的字，看上去是尖鋒，其實是'抱鋒'，人家哪里知道，上等筆法的一種，晉人小楷之中有，是在筆與紙接觸的一瞬間已經(jīng)逆鋒了，是一般功夫不能用的。" 折疊1999年6月19日記 卞雪松先生19日晚在石家莊某軍防空旅部(孫希貴先生、薛愛國先生、高尊在座)，有云: 1、 "時間和空間，既完善了古代的壁畫和雕塑，也破壞了古代的壁畫和雕塑，同時也消滅了古代的壁畫和雕塑，完善與破壞、消滅是同時的，人的一生也是一樣的，書法也是一樣的，道家說'朝聞道夕可死'，書法是不斷完善的過程，也是自身肉體的消亡的過程，最后只剩下精神在世間流傳。" 2、 "《逍遙游》許多人只知道大鵬之志，其實是說大鵬、燕雀之逍遙不過是大小之別，許多人不知道了，現(xiàn)在一些教科書對《逍遙游》進行選文，只選了上半部，把下半部丟了，這太不象話了，鯤鵬之大逍遙之游，是要大風做條件的，而燕雀則小，小就小逍遙，它是只需要很少的條件。" 3、 "寫字，要寫出字的趣味，再寫出自己內(nèi)心的趣味，兩個趣味能都寫出來就行了，如果考慮他人之見，是永遠寫不好的。" 4、"我寧愿臨帖，不肯為別人寫字，臨帖多舒服呀，銀子嗎，夠吃夠穿就行了。" 5、"學易，要學易理。易有兩派，一派易理派，朱熹代表，一派術(shù)術(shù)派，邵雍代表，事情算得很準，我是易理派，易理派是玩易。" 6、"易是說，從無到有，有到小，小到大，大到亡，萬事萬物的過程。" 7、"易中，乾坤兩卦是最重要的，初爻變，六爻全變，其他都不必變，這是為什么呢，古代宰相篡皇帝之位的過程，就是這樣子的。" 8、 "現(xiàn)在看北朝、隋唐的雕塑比后來的雕塑美，為什么，不僅是不同時代的人創(chuàng)造美的能力不同，還因為時間、大自然對人為的東西進行了再完善，如果沒有時間、大自然的再完善，那些古代雕塑就沒有這么美了。所以說'天地人'三者相通才是大材，閉門死讀，是做不好學問的，要大山大水走走，得些天地之氣。我每次采風回家，只覺得心胸又開闊了。" 9、 "寫字，逆入平出，即為方法，是最基本的方法。" 10、 "唯物主義，唯心主義，哪個更科學，這不好比的，這些東西，要心再寬點。" 11、補記，劍門關(guān)上有'方正大'三字，字很大，先生觀之云:"怎么把這三字刻這兒?還刻這么大?是說姜維，不對，是說司馬懿，也不妥，哈哈，說不定是哪個家伙向頭兒表衷心呢，表的不錯，怨氣比字還大，哈哈。" 折疊1999年6月21日記 21日陳吉安、沈忠艱陪同卞雪松先生至丹陽的胡橋、建山、荊林，觀齊梁石雕之麒麟、辟邪、天祿，先生有云: 1、 "距漢不遠，所以線條接近，但與霍去病墓道[11]上的石獸兩回事，一個是皇帝的，一個是將軍的，將軍的反而自由。" 2、 "古代雕塑一代不如一代，明清不足觀了，線條又輕又薄。" 3、"只曉得老米'刷'字，卻不曉得老米功底多深，他臨小王是可以亂真的。" 折疊1999年10月6日記 卞雪松先生6日下午在常州陳吉安家批評陳吉安所臨《閣帖》和幾張畫(高尊在座)，有云: 1、 "陳吉安把字臨小一套，臨的太大，臨不到行氣。" 2、 "大筆小字，真理，筆不可用到三分，一用到三分筆就破了，大筆小字，筆尖是圓的，一用到三分，筆鋒就鋪開了，一鋪開筆就傷了。" 3、 "寫字，懷素、老米，可能都很快，但你要看看人家的功力。寫字得慢，是真功夫，能慢才能快?？?，又沒有功夫，就壞了。" 4、 "唐里頭，就虞世南，就他寫到了魏晉之純凈(靜)恬淡，李北海，寫到了才是個基礎(chǔ)，寫到虞世南才是真本事，要花大功夫?！?，我是從唐出來的，唐碑之中，凡是我見到的，我都臨過了。" 5、 "臨字條件、環(huán)境不好，總要做到拿起毛筆，萬事俱忘才行。林老當年在揚州，就在一張破的舊課桌上寫字。" 6、 "現(xiàn)在的學院派，從素描學起，這東西西方人早就拋棄了，許多能畫的，不是學院出來的，書法教育更是問題，我們民間師徒相傳，一個帖幾年甚至十幾年才搞通，學院派三年要寫四體，有時上千種帖，這不是……，哈哈。" 7、 "我有聯(lián)句說自己:學歷工農(nóng)兵，師宗風雅頌。哈哈，自嘲，不能傳出去。" 8、 "散文詩歌，我是孫犁弟子，但是20多歲我發(fā)現(xiàn)，我再寫下去，到老只不過寫出一堆廢紙，我不能再寫了，這話我跟孫先生直說了，孫先生問我喜歡啥，我說喜歡書法，他送了我一支毛筆，日本二玄社做的，真的好，20多年了，到現(xiàn)在還在用，從那時我一心書法了。" 9、"□□□40歲，許多學科都懂，都有一孔之見，了不起，但要有體系才行呀。" 10、"懷素《自敘》帖，有人說是假的，這不要緊，讓他們打官司去，我的眼里，只有好壞，沒有真假。" 11、"功夫不到，不能多寫枯筆，不玩最好。" 12、"清朝沒有大草，文字獄呀，人家不寫文章，搞考據(jù)，即成風，都去寫篆隸去了。" 13、"草書結(jié)體很規(guī)范，不能曲解，'悠'，是□，把最后一筆帶出來就是'修'了，錯字。" 14、 "吉安的畫，不臟。" 15、 "畫，要有畫眼，眼不一定大，但要有眼，不然就成了整畫的一格了。" 16、 "點景即點睛。" 17、 "戈平是會畫畫的，可別小瞧他。" 18、補記，在邯鄲響堂山石窟，先生指著一塊佛像上殘留的顏色對陳吉安說:"你想學上色嗎，好好看看。"，陳吉安問:"是不是蒼桑?"，先生答:"蒼桑，也對也不對，那年在山西大同云崗，傍晚的時候，我和姜戈平在石窟下面走著走著，突然看到一塊古人留下的色彩，我豁然開朗，正好一束陽光照在那塊色彩上，我看著看著都看傻了，緣分呀。" 19、補記，在石家莊某軍孫希貴先生家里，孫問及捻管，卞雪松先生云:"更有不捻之捻之法也。" 折疊1999年10月7日記 7日陳吉安、張澤江、高尊陪同卞雪松先生至上海博物館觀畫，先生有云: 1、 "八大的畫并不贓，是怒氣，王鐸的字并不火，是怨氣。" 2、 "石溪的書畫都比石濤好。" 3、 "高克恭的山水粗筆，點睛自然要粗點。" 4、 "老米也有小筆大字，勉強了，跋用小字，筆正好，就好了。" 5、 "虞世南的小楷直入魏晉，好得很。" 6、 "趙孟頫跟錢選學的畫，有錢的印(影)子。" 7、 "文伯仁，文征明的侄子畫不錯。" 8、 "王蒙的水墨山水好，好在留白，白象擠出來的。" 9、 "毛主席寫《沁園春·雪》時，是他最難的日子過去了的時候，王者氣度出來了，老蔣100萬打他4萬沒打倒，他什么也不怕了。" 10、 "青綠分大、小、淺絳是三種，各有規(guī)矩，要知道三者的規(guī)矩。" 卞雪松的部分代表作原文如下： 《白花花的陽光》 飛步直登三百層，蒼松似海霧橫生。 卅年豪翰猶新跡，一派春光煥古城。 云起鐘山人世轉(zhuǎn)，虹飛天塹虎龍驚。 先生陵上應嗟嘆，遠過平生報國情。 《為志華印本詩集》 為志華自印一本詩集的念頭 一下子跳出來，像從云后出來的太陽 把我照耀得渾身通透。 隨即，我在心里勾畫起來： 封面，綠色，不，是暗綠。 三十二開，不要大。 紙要粗礪一點，手感純樸。 六十首？還可以少點、再少點。 字，黑體的標題，而不是圓黑。 詩行應是宋，而非仿宋。 字小而真切，字距之間 要能安頓她詩中那大地般隱密的語感。 題目與正文之間 要有大片空白，以便她的詩 如孤懸之月上升， 如眨眼的星辰和凝結(jié)于黑夜的露水。 —— 我興奮地勾畫著、描繪著， 一遍又一遍，包括頁碼字號的大小， 包括她簡介的撰寫： 要簡到像初春一段樹枝上寥落的蓓蕾。 志華殘疾而貧窮，不能行走 我也無力花幾萬買書號讓她的詩集 入書店，上書架。 —— 詩的傳播也是詩的一部分，是詩的傾向。 我甚至認為，志華的詩更適合 親手奉送給朋友，帶著體溫，帶著 她鄉(xiāng)村生活的羞澀，像遞出一卷 心靈的秘密手札。 我想像她清新的詩行進入少數(shù) 卓越的眼晴和呼吸， 我的心就砰砰直跳。 我就完全沉浸在對這一冊薄薄詩集的 瘋狂想像中 —— 整整一天難以停止。 直到快要回家了還沒有安排好最后一頁。 這件事深深攫住我。 為志華印一本詩集 像在構(gòu)思一首詩。 一件干凈的事快要抵達樸素那至高的快樂。 它讓我安靜地坐在路邊： 雨又下起來，雨線和打開傘的行人 像夢和種子。 卞雪松的詩集有《劃亮火柴》《我參與了那片葉子的飄落》等。以下是其詩集中的一些代表作： 《白花花的陽光》：收錄于《我參與了那片葉子的飄落》，這首詩以簡潔的語言描繪了陽光等自然景象，具有卞雪松詩歌中常見的對自然的細膩體悟和獨特的視覺在場感。 《田野所給予我的》：同樣收錄于《我參與了那片葉子的飄落》，詩中體現(xiàn)了詩人從田野中獲得的思考和啟示，用獨特的視角觀照現(xiàn)實與歷史，是該詩集中具有代表性的作品之一。 《為志華印本詩集》：收錄于《劃亮火柴》，這是一首四十一行的詩，詩人通過描述為殘疾而貧窮的鄉(xiāng)下詩人李志華自印詩集的念頭，展現(xiàn)了其對他人的關(guān)注和內(nèi)心的善良，情感真摯，令人感動。 《清潔工》：在《劃亮火柴》和《我參與了那片葉子的飄落》中均有收錄，詩人以清潔工為主題，表達了對底層勞動者的關(guān)注和尊重，體現(xiàn)了他的悲憫情懷。 卞雪松的詩集具有獨特的藝術(shù)魅力和深刻的思想內(nèi)涵，以下是對其詩集的一些評析： 結(jié)構(gòu)主義的審美特征：卞雪松的詩歌具有很強的視覺在場感，不僅有色彩、光線的組合搭配，還有類似西洋油畫的結(jié)構(gòu)透視性，以具體物象或物象的空間化組合來表達對世界復雜而整體性的感受。他的詩不注重敘事，而是以描述裹挾敘事，形成含蓄雋永、含義深廣的意象群。如《白花花的陽光》，通過陽光、孩子等物象的組合，營造出具有象征意味的情境，表達了復雜的人生情緒。 對生命與自然的體悟：在詩集《劃亮火柴》中，他將靈魂投射于自然之中，在萬事萬物中看到靈魂的印記，如 “屏住呼吸 / 體察光線乍泄 / 透明的草尖嬰兒般獨立，勇敢”。他努力放下對名利的渴望，在自然中悟道，同時又不滿足于心靈的安定圓滿，甘愿承受靈魂的歷險，如 “我修改的 / 我揉皺的 / 我撕毀的 / 如今，都在這口老井中 / 清澈見底”。 謙遜與悲憫的情懷：卞雪松有一顆謙遜之心，他對自己的定位就是寺廟里的一個小沙彌，干凈，自如，融于大千世界。他對蕓蕓眾生懷有大悲憫，既表現(xiàn)在對自然萬物的悲戚，如他筆下的母牛、小鳥、小羊等都與人類有著同樣的尊嚴，也表現(xiàn)在對底層人民的關(guān)注和同情，如 “這位女清潔工的兩次彎腰 / 是這一天里，我在這個世界上所看見的 / 最干凈的動作”。 簡潔與豐饒的風格：卞雪松的詩集以短詩為主，簡潔是其一大特色。他的詩歌如同古典律詩，形式簡潔干練、鏗鏘有力、富有音樂美。但簡潔的形式下蘊含著極為深厚的內(nèi)蘊，他深諳中國古典典籍和西方文史哲，兼習書畫，擁有一語中的或直抵人心的能力，如 “碗筷靜寂無聲 / 滾動的喉結(jié)靜寂無聲 / 方臉和圓臉靜寂無聲 / 天地間，一粒米 / 靜寂無聲”，用 “靜寂無聲” 渲染出莊重肅穆的氛圍，內(nèi)容和形式達到完美統(tǒng)一。（豆包） 生平簡介 卞雪松(1949-2005)，當代新安畫派杰出畫家、書法家、詩人，號"廣陵癡生"，1949年出生于江蘇省揚州市，自幼酷愛書畫。1965年學習書法，1967年拜林散之先生學習太極、詩詞、書畫，深得散老器重與厚望，后于文學方面有緣聆孫犁先生教誨.卞雪松先生一生刻苦勤奮.初法盛唐，兼習漢魏六朝碑刻.繼而從虞世南入手，而入鐘王.于魏晉尺牘尤為用心，偶涉金文.于繪畫尤尚清雅散淡之風，師心為跡，別出一格。其一生遍歷名山大川，行萬里路，讀萬卷書.先生淡泊名利，而于詩詞書畫功力十分深厚，達到了極高的境界.生前為中國書法協(xié)會會員、江蘇省書法協(xié)會理事、揚州市書法協(xié)會副主席、滄浪書社社員。 作品參加全國一屆中青年書法邀請展，全國二屆書展，中日書法大展等國內(nèi)外重大展覽。作品發(fā)表于國內(nèi)外多處專集。并發(fā)表《林散之先生書法指要》等書論多篇。 <h1>（部分資料源于網(wǎng)絡）</h1>

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大道虛壹：卞雪松書畫藝術(shù)紀念展在揚州開展（2025-9-7---2025-9-27）

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