周六的陽光正好，我和老頭也趕了回 “時(shí)髦”，跟著年輕人的腳步擠去了浦東美術(shù)館。從上午 11 點(diǎn)到下午 4 點(diǎn)，五個(gè)鐘頭逛下來，腿有些酸，心里卻滿是透亮 —— 這趟藝術(shù)之旅，雖然120元的老年票價(jià)有點(diǎn)貴，但因?yàn)橛腥齻€(gè)展覽可以看，真是過足了癮。 一樓的 《紅月之后》 展，一進(jìn)門就把我們拉進(jìn)了不一樣的氛圍里。聽說這展是圍繞 “當(dāng)下時(shí)代的觀察與思考” 來策展的，藝術(shù)家們沒用直白的語言，反倒用光影、色彩和奇巧的裝置，把生活里的細(xì)碎感觸、對(duì)世界的溫柔打量都裝了進(jìn)去。有組用回收材料做的雕塑，舊布料、舊材料拼在一起，卻透著股對(duì) “時(shí)光痕跡” 的珍惜。色彩濃淡里藏著城市的晨與昏，我站在巨幅裝置前，竟想起年輕時(shí)在弄堂里看日出的日子，格外親切。 往上走到二樓、三樓，《巴黎奧賽博物館展》更是讓我們挪不動(dòng)步，一下子像踏進(jìn)了歐洲的藝術(shù)長廊。奧賽博物館本就是用老火車站改的，這次來上海的展覽，特意精選了 19 世紀(jì)到 20 世紀(jì)初的經(jīng)典作品，把印象派、現(xiàn)實(shí)主義的精髓都帶來了。 看到梵高的《自畫像》時(shí)，我和老頭都靜了下來 —— 畫里的他眼神清亮，筆觸里帶著股藏不住的勁兒，明明是簡單的肖像，卻像能讓人摸到他對(duì)藝術(shù)的熱乎心。 米勒的《拾穗者》更是熟悉，畫里三位農(nóng)婦彎腰拾穗的模樣，衣裳的褶皺、手里的麥穗都透著樸實(shí)，老頭輕聲說：“這多像以前鄉(xiāng)下親戚在田間勞作的樣子，平凡里藏著過日子的踏實(shí)?！? <p class="ql-block"><i style="color:rgb(237, 35, 8);">朱爾·巴斯蒂安·勒帕熱《干草》</i></p> 還有雷諾阿的《鋼琴前的女孩》，陽光落在女孩的發(fā)梢和琴鍵上，柔和得像一層紗，我想起女兒小時(shí)候?qū)W鋼琴的模樣，也是這樣安安靜靜的，連時(shí)光都好像慢了下來。 最后上四樓，《時(shí)代逸飛 —— 陳逸飛回顧展》，更是讓我們覺得 “近”。陳逸飛先生的畫，總把中國的美和世界的眼光融在一起，策展時(shí)也特意選了他不同時(shí)期的代表作，其中《玉堂春暖》和《潯陽遺韻》兩幅，看得我都舍不得走?！队裉么号防铮惺綇d堂雅致大氣，穿旗袍的女子端坐其間，袖口的花紋、桌上的茶具都透著細(xì)膩，像把老上海的優(yōu)雅勁兒全鎖進(jìn)了畫里，滿是風(fēng)情。 <p class="ql-block"><i style="color:rgb(237, 35, 8);">《玉堂春暖》1993年</i></p> <p class="ql-block"> 《潯陽遺韻》則帶著股江南的柔，畫中女子或撫琴、或凝思，背景里的紗幔輕輕垂著，連空氣都像慢了下來，老頭忍不住念叨：“這就是咱們江南女子的溫婉，看了心里都靜?！?我曾經(jīng)因?yàn)橄矚g這幅畫，特意請(qǐng)畫師臨摹了這幅油畫，放在虹口家里客廳的沙發(fā)背景墻上，今天我竟然零距離欣賞到了這幅真跡。</p> <p class="ql-block"><i style="color:rgb(237, 35, 8);">《潯陽遺韻》1991年</i></p> 還有那些描寫江南水鄉(xiāng)，青石板、烏篷船，一看就想起我們?nèi)ブ芮f旅游的光景；幾幅描繪市井生活的畫也很動(dòng)人，有賣早點(diǎn)的小攤，有下棋的老人，都是我們熟悉的日常，原來平凡的日子，經(jīng)他一畫，竟這么有味道。 <p class="ql-block"><i style="color:rgb(237, 35, 8);">《夜宴》1991年</i></p> <p class="ql-block"><i style="color:rgb(237, 35, 8);">《海上舊夢(mèng)》1998年</i></p> 逛到最后，我們還特意上了五樓屋頂花園，沒想到角落里藏著個(gè)大驚喜 —— 那里竟按梵高《阿爾勒的臥室》原景布置了場(chǎng)景。熟悉的藍(lán)綠色墻壁、木床與桌椅，連物件擺放的模樣都和畫里一模一樣，站在跟前，仿佛真的走進(jìn)了梵高曾居住的小房間，剛才在展里看《自畫像》時(shí)感受到的那份熱情，此刻又多了幾分觸手可及的真切。<br> 走出美術(shù)館時(shí)，夕陽正好落在江面上，金燦燦的。我們手牽手往家走，嘴里還聊著展里的畫、屋頂?shù)呐P室場(chǎng)景。有人說藝術(shù)是 “高大上” 的，可我們覺得，好的藝術(shù)就是能讓人想起自己的日子，能讓人心里暖暖的。這個(gè)周六，沒去公園遛彎，沒在家看電視，卻過得比往常都充實(shí) —— 和年輕人一起看展，和藝術(shù)一起 “對(duì)話”，這大概就是老日子里的新樂趣吧。 <p class="ql-block"><i style="color:rgb(237, 35, 8);">保羅·高更《塔希提的女人》，又名《沙灘上》1891年</i></p> <p class="ql-block"><i style="color:rgb(237, 35, 8);">亞歷山大·卡巴內(nèi)爾《維納斯的誕生》1863年</i></p> <p class="ql-block"><i style="color:rgb(237, 35, 8);">保羅·博得里《馬德萊娜·布羅昂》1860年</i></p> <p class="ql-block"><i style="color:rgb(237, 35, 8);">埃內(nèi)斯特·迪?！队诶埂け忍埂?880年。1841年，美國畫家約翰·戈蘭·蘭德發(fā)明了可以擰上蓋子的金屬顏料管。從此，藝術(shù)家們可以外出寫生了。</i></p> <p class="ql-block"><i style="color:rgb(237, 35, 8);">莫里斯·德尼《十月的傍晚》</i></p> <p class="ql-block"><i style="color:rgb(237, 35, 8);">保羅·高更《布列塔尼的農(nóng)婦》1894年</i></p>