<p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">漫步在玉河</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">中午一個人的午餐</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">午飯后來到泰康大廈近距離的看到中國尊。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">20世紀(jì)50至90年代的200余冊美術(shù)電影完成臺本列陣以待，美術(shù)電影史上的累累碩果盡收眼底。完成臺本，又叫"電影鏡頭記錄本"，是一部影片攝制工作全部結(jié)束的象征。臺本中會盡可能精確地記錄影片的鏡頭順序、景別、拍攝手法、畫面內(nèi)容、臺詞、音樂、音效、膠片長度等信息，作存檔、發(fā)行及查考之用。許多上海美影人在接受空藏動漫資料館團(tuán)隊采訪后，應(yīng)邀在這些完成臺本的封面簽名、鈐印、題字或簽繪，與自己參與過的作品完成一次跨越時空的對話。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">前言</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">在童年記憶中，有那么一批角色，他們鮮活如昨、歷久彌新：腳踩祥云的大圣、手舞混天綾的哪吒、一身正氣的黑貓警長、勇敢團(tuán)結(jié)的葫蘆兄弟……這些曾陪伴幾代人成長的動畫形象，在一幀幀流動的畫面中啟蒙了最初的想象。動畫電影( Animation Film )作為"舶來之物"，自20世紀(jì)初引入中國，一代代中國動畫人披荊斬棘、不斷突破動畫創(chuàng)作的技術(shù)難題和時代局限，逐步構(gòu)建起中國美術(shù)電影的獨特創(chuàng)作體系，以別具一格的"中國學(xué)派"不斷創(chuàng)造著歷史。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">2025年夏天，由泰康美術(shù)館、上海美術(shù)電影制片廠有限公司與上海民生現(xiàn)代美術(shù)館聯(lián)合主辦的"繪動世界：上海美術(shù)電影的時代記憶與當(dāng)代回響"在北京泰康美術(shù)館溫情啟幕。展覽以逾千件展品與百余個經(jīng)典角色原稿為線索，聚焦上海美術(shù)電影制片廠，系統(tǒng)梳理其發(fā)展歷程、創(chuàng)作體系與時代影響。展覽標(biāo)題借用"繪動"一詞表達(dá)了 animating 的意涵，也是對先賢的致敬。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">作為大規(guī)模、綜合性的文獻(xiàn)與藝術(shù)巡展，本次展覽依據(jù)從"臺前"到"幕后"的展示邏輯，設(shè)置"序廳""經(jīng)典巡禮""媒介探索""當(dāng)代回響""繪動之旅"五大板塊。從珍貴的簽繪臺本、分鏡草圖、美術(shù)設(shè)計、手工道具、賽璐珞片，到動畫人親述的口述影像，展覽不僅重現(xiàn)了經(jīng)典動畫的創(chuàng)作現(xiàn)場，也揭示了手繪、水墨、偶、剪紙等片種背后的工藝美學(xué)與媒介創(chuàng)新。"繪動世界"不僅回望黃金時代，更關(guān)注當(dāng)下與未來。"當(dāng)代回響"單元邀請高校師生、獨立動畫人參與創(chuàng)作，以當(dāng)代視覺語言回應(yīng)上美影的藝術(shù)遺產(chǎn)。展廳最后，以時間軸串聯(lián)百年光影歷程，勾勒出一幅上海美術(shù)電影的時代長卷。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">在人工智能、虛擬現(xiàn)實等新技術(shù)快速發(fā)展的當(dāng)下，作為將"媒介"確立為核心學(xué)術(shù)方向之一的機(jī)構(gòu)，泰康美術(shù)館通過聚焦動畫這一動態(tài)圖像媒介，回應(yīng)技術(shù)變革帶來的媒介環(huán)境變化，激發(fā)公眾對未來圖像表達(dá)與藝術(shù)創(chuàng)作可能性的想象。誡邀每一位觀眾走進(jìn)這個由圖像、記憶與情感交織而成的動畫時空，與我們共繪一幅跨越時光、連接代際的"繪動世界"。</b></p> <p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">經(jīng)典巡禮</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">新中國成立之初，文化部將美術(shù)電影的服務(wù)對象確定為少年兒童。在此基礎(chǔ)上，美術(shù)電影工作者又提出了"老少咸宜、雅俗共賞"的創(chuàng)作主張，不斷地提升著動畫作品的審美格調(diào)。他們一邊在技術(shù)經(jīng)驗上博采廣收，一邊踐行著"探民族形式之路"的理念，構(gòu)建起了獨特的美術(shù)電影創(chuàng)作體系，使中國動畫在劇作、美術(shù)、音樂、表演等方面逐步走向成熟，形成了別具一格的"中國氣派"。</b></p><p class="ql-block"><b style="font-size:22px;">上海美術(shù)電影制片廠出品的許多經(jīng)典名作都兼具藝術(shù)性和商業(yè)性，最具代表性的當(dāng)屬《大鬧天宮》《哪吒鬧海》《天書奇譚》《金猴降妖》《寶蓮燈》等電影長片，以及《黑貓警長》《葫蘆兄弟》《邋遢大王奇遇記》等影視系列片。這些作品既有風(fēng)格手法上的探索、創(chuàng)新，又始終堅守著具有時代精神的本土大眾文化表達(dá)，充分地詮釋了上海美術(shù)電影制創(chuàng)作體系的美學(xué)精神。</b></p>