<h3>大都會歌劇院2025春季的新版《魔笛》（Die Zauberfl?te），有現(xiàn)代風格的舞美和服裝設計，動人心弦的詠嘆調(diào)，輕松幽默的情節(jié)，給觀眾帶來多層次的藝術享受??莫扎特這部經(jīng)典王子公主式的愛情輕歌劇，歌唱與對話全程用德語演出，歌唱家們的語言天賦令人贊嘆，看著小屏幕上的德語字幕，賓至如歸的感覺不期而來??合唱部分美得令人難以忘懷，華彩女高音夜后不負眾望，低男中音沈洋如天鵝絨般的渾厚嗓音展示了華人歌唱家的精湛才藝??????最大的意外收獲來自埃文?羅吉斯特（Evan Rogister），充滿激情和靈感的指揮，對音樂的精妙詮釋，作為歌唱家和觀眾之間的互動橋梁，有著讓靈魂跟隨音樂一起飛舞的強大感染力??????</h3> <p class="ql-block">早早來到歌劇院把這座藝術殿堂里里外外觀賞了一遍??和老歐洲歌劇院有不一樣的風情，大都會歌劇院又稱The Met，在紐約曼哈頓上西區(qū)林肯中心，由華萊士·哈里森設計，1966年開業(yè)，取代了建于1883年位于百老匯和39街交匯處的原址。劇院可容納將近4000人，是世界上最大的保留劇目歌劇院。 外墻采用白色石灰華，獨特的五個混凝土拱門和巨大的玻璃立面打造出雄偉壯觀的特色。</p> <p class="ql-block">大堂內(nèi)最引人注目的是馬克·夏加爾的兩幅巨畫。南墻上的作品名為《音樂的勝利》，北墻上的作品名為《音樂的源泉》。1966年夏加爾受大都會歌劇院委托為莫扎特歌劇《魔笛》的首演季設計布景和服裝，《音樂的勝利》描繪了大都會歌劇院時任總監(jiān)魯?shù)婪颉べe正在演奏曼陀林，莫扎特在曼哈頓上空翱翔并與他歌劇《魔笛》中的人物互動。估計這兩幅畫的價值約為2000萬美元??</p> <h3>《音樂的勝利》</h3> <h3>《音樂的源泉》</h3> <h3>大堂外面的露臺中央有美國藝術家喬治·康多的雕塑作品《聲之星座》，一個金光閃閃的頭像?？刀嘣硎?，《聲之星座》是“聲音的物質形式……展現(xiàn)聲音在完美和諧時的樣子，它閃耀如金“……康多希望反映出一個神話般的抽象世界，它融合各種文化，包括古典文明、希臘戲劇的合唱以及現(xiàn)代歌劇的抽象元素。</h3> <h3>大堂內(nèi)陳列著最受追捧的當代藝術家之一莎拉·休斯（Shara Hughes) 的幾幅畫，跟另一位當代畫家大衛(wèi)·霍克尼畫風很像。受大都會歌劇院委托，休斯獲得了為2024-25演出季全部的作畫安排，一系列令人嘆為觀止的畫作在整個演出季懸掛在歌劇院的大廳、二樓和家庭區(qū) （沒準兒幾十年以后又是一個夏加爾??) 休斯非常享受與歌劇院的合作，“我認為我的作品具有敘事性，既能與每部歌劇相呼應，又不會過于刻板”，“我可以用一種既富有想象力又抽象的方式將自己融入到這些歌劇之中”。</h3> <h3> 《白鯨記》以自然為靈感，畫作充滿戲劇性，引人注目且充滿活力。 它在主層樓梯平臺上的位置絕對吸睛令人驚艷??</h3> <h3>《魔笛》回應了莫扎特對日夜的并置</h3> <h3>大廳主樓梯為水磨石懸臂式，連接主樓層、下層休息室和上層。</h3> <h3>大廳的中心裝飾是一排形似星座的水晶吊燈，水晶像璀璨的星星一樣向四面八方閃耀；觀眾大廳內(nèi)有相配的吊燈。這些吊燈由奧地利政府捐贈，作為對二戰(zhàn)后馬歇爾計劃期間美國援助的回報??</h3> <h3>觀眾大廳內(nèi)的吊燈隨著音樂緩緩升至天花板，預示著演出馬上開始，也避免遮擋上層觀眾的視線。</h3> <h3>六層觀眾席呈扇形，金紅相映，金箔覆蓋著穹頂花瓣狀的天花板，墻壁鑲有特殊的玫瑰木達到出色的音響效果。</h3> <p class="ql-block">大都會歌劇院前面的廣場中央有雷夫森噴泉，幾百個噴頭和幾十盞照明燈打造出一個晶瑩璀璨、動感十足的景觀，環(huán)繞噴泉的黑色花崗巖圓盤為這動人的景觀增加了一絲厚重。</p><p class="ql-block">噴泉的四面背景: 街景 / 大衛(wèi)·科赫劇院 / 大都會歌劇院 / 大衛(wèi)·格芬音樂廳</p> <h3>夜幕下的林肯中心特別美麗動人</h3> <p class="ql-block">大都會歌劇院的北側戶外有一片令人愉悅的“綠洲” - 保羅·米爾斯坦水池及露臺，淺淺的水池倒映著周圍的建筑，背景是埃莉諾?門羅電影中心和后面的茱莉亞音樂學院。</p> <p class="ql-block">英國雕塑家亨利·摩爾的雕塑《斜倚的人像》被安置在這個淺淺的水池中，背景是大衛(wèi)·格芬音樂廳 / 大衛(wèi)·科赫劇院 / 大都會歌劇院（順時針）</p><p class="ql-block">斜倚人像是摩爾創(chuàng)作中最常見的主題青銅人像，雕塑在水中倒映又如同從水中升起。雕像的一部分看起來像人體的頭部和軀干，另一部分像人體的腿部。軀干由一塊相對較薄的青銅板制成，上面凸起的圓形塊暗示著身體的各個部位，頭部終止于一個鰭狀物。它沒有明顯的手臂，在入水時分成張開狀的兩部分。人體的腿部呈現(xiàn)為被拱門隔開的柱狀結構也潛入水中。</p> <h3> ******************<br><br>大衛(wèi)·科赫劇院位于林肯中心主廣場南側，芭蕾舞的圣殿，自1964年開業(yè)以來一直是紐約市芭蕾舞團的駐地。</h3> <h3>從大衛(wèi)?科赫劇場的露臺上看大都會歌劇院</h3> <h3>五層樓深石榴紅色的觀眾席，金色鑲板天花板上懸掛著一盞巨大的球形吊燈，吊燈擁有55個多面“王冠”，散發(fā)出寶石般的多面光芒??</h3> <p class="ql-block">大廳里陳列著不少精美絕倫的藝術作品，用來展現(xiàn)芭蕾舞世界的各個方面。波蘭裔雕塑家埃利·納德曼(Elie Nadelman)的巨型大理石雕塑《馬戲團女郎》和《兩個裸體》占據(jù)了劇院的長廊。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《馬戲團女郎》</p> <p class="ql-block">混在中場休息觀眾群中的《兩個裸體》??</p> <p class="ql-block">在通往劇院長廊的兩邊樓梯墻上安置了日本藝術家小橋泰秀(Yasuhide Kobashi)的青銅浮雕，一側是《古舞》，另一側是《古歌》。小橋泰秀為紐約市芭蕾舞團設計了多套舞臺布景，受到喬治·巴蘭欽主題的啟發(fā)，于1972年創(chuàng)作了這兩組浮雕。</p><p class="ql-block"><br></p><p class="ql-block">《古舞》</p> <h3>《古歌》</h3> <p class="ql-block">門廳入口右側有美國藝術家李·邦特庫（Lee Bontecou)利用二戰(zhàn)轟炸機的材料制作的浮雕，它既像一張巨大的考古面孔，又像一艘駛入黑洞的宇宙飛船。乍一看這件作品與空靈的芭蕾格格不入，但飛機的飛行本身就如同舞者的飛行一樣令人嘆為觀止??</p> <p class="ql-block"><span style="font-size:18px;">2024年春節(jié)期間</span>在大衛(wèi)?科赫劇場觀看了紐約市芭蕾舞團的《All Balanchine》（巴蘭欽芭蕾舞）</p><p class="ql-block">前半場《四種氣質》由巴蘭欽1940年委托欣德米特作曲</p> <p class="ql-block">后半場《Liebeslieder Walzer》（情歌華爾茲）以典雅的宴會廳為背景，舞者在勃拉姆斯華爾茲樂曲中翩翩起舞????彈鋼琴的音樂家和舞者同時出現(xiàn)在舞臺上，更凸顯<span style="font-size:18px;">了維也納社交生活的音樂氛圍</span>??</p> <p class="ql-block">鄰座有一位可愛優(yōu)雅的老太太，一見如故??閑聊起來說她曾經(jīng)在漢堡住過兩年，非常懷念歐洲的氛圍，返回美國后特意找了新澤西的居處可以時不時坐火車來到紐約欣賞歌劇和芭蕾????會享受生活又自得其樂的心態(tài)令人欽慕??</p><p class="ql-block">??????</p>