<p class="ql-block">阿梅代奧·莫迪里亞尼（Amedeo Modigliani）1884-1920，著名表現(xiàn)主義畫家與雕塑家畫家。他出生于意大利利沃爾納，繪畫從師畫家古列爾莫·米凱利。1902年考入威尼斯美術(shù)學(xué)院，1906年20歲時，滿懷才華和抱負，從故鄉(xiāng)意大利來到了法國到巴黎，與畢加索等人同在蒙馬爾特高地下的民區(qū)居住，并且向布朗庫西學(xué)習(xí)雕塑。莫迪里阿尼是二十世紀(jì)初法國“巴黎畫派”的重要代表人物，傳說他在巴黎酗酒、吸毒、風(fēng)流韻事不斷，過著藝術(shù)家特有的反傳統(tǒng)、反社會的豪放不羈的生活，35歲死于肺結(jié)核。他的人生或許比他的作品更藝術(shù)！</p><p class="ql-block">他的繪畫特點夸張變形的形象，空洞無神的眼眸， 使畫面呈現(xiàn)有韻律的優(yōu)美節(jié)奏，作品上那種纖細、紛亂、嬌弱的“柔和美妙”，獨特的表現(xiàn)主義手法傳遞了現(xiàn)代精神，給20世紀(jì)繪畫藝木帶來重大的影響。</p> <p class="ql-block">2015年11月10日，莫迪里亞尼的名畫《斜躺的裸女》在美國紐約嘉士德以1.704億美元（約合10.85億元人民幣）被中國人劉益謙拍得。這幅袒胸露乳、姿勢銷魂的裸女畫，被譽為史上最銷魂的裸女畫。</p><p class="ql-block">這幅裸女畫究竟美在哪里而為人津津樂道的裸女畫，畫作者和畫是否有它耐人尋味的背后故事？</p> <p class="ql-block">初看這幅《斜躺的裸女》畫，會讓許多人還是覺得它充滿了些情欲的氣息：伸展身體的女人，軟軟地斜躺于紅色長沙發(fā)上，頭枕藍色枕墊，一副慵懶曖昧的模樣，性感的紅唇，豐滿的酥胸，惺忪的睡眼，曲線優(yōu)美，還一絲不掛的胴體，簡直會讓人感到堪比色情片了！但這幅畫的整體構(gòu)圖看，裸露的身軀卻被畫家“切除”了手、腳，只留下胴體部分留于畫幅之中，雖然“殘缺”，見不著全身，但是最具女性特點的部位，均恰如其分地畫在黃金分割線附近。這種深思熟慮的布局，使得整個畫面顯得格外勻稱而柔韌。</p> <p class="ql-block">看此畫的眼部細節(jié)，更詭異的是畫中人的眼里竟沒有眼珠！在空蕩蕩、深不見底的眼神里，我們除了能看出滿滿的欲望與濃重的曖昧，還似乎能察覺到一種孤獨、厭倦、絕望或是更為復(fù)雜的情緒，而正是這股莫名向我們襲來的情緒，使得原本濃艷的色彩，從而彌漫出了一股神秘的氣息。在繪畫技巧上，畫家巧妙地以裝飾的手法，運用流暢緩和的曲線，展現(xiàn)了一幅優(yōu)雅而銷魂、飽含色欲而絲毫不淫亂畫面。使整幅畫的“銷魂”，不是來自肉體與欲望。而是來自這無可挑剔、比例協(xié)調(diào)到了極致的軀體感官之美，也來自深藏不露的眼神里那暗潮涌動的內(nèi)心世界。</p> <p class="ql-block">《斜躺的裸女》之所以億元價拍出并為人所稱贊，就是因為它達到了無數(shù)畫家求而不得的這一境界。</p> <p class="ql-block">拍賣會現(xiàn)場</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼的裸女畫</p><p class="ql-block">對這類裸體畫作的最高評價是“色而不淫”，但如何把握：一方面是看畫人的一種心態(tài)，你心里是什么，你看到的就是什么。而另一方面，它是畫作的主題色彩，妖嬈的肉體固能吸引眼球，但通過對裸體的描繪，表現(xiàn)出女性那獨特的曲線美，讓人的情緒與靈魂，超越肉體的直接誘惑，去欣賞作品，這便是達到了色而不淫的最高境界。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼《躺著的女人體》</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼的《藍色睡墊上的女人體》</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼《裸婦》</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼《側(cè)臥的裸女》創(chuàng)作于1916年</p><p class="ql-block">莫迪的裸女畫雖說是妖嬈，但細看這些畫確實不簡單！他傳世的裸女畫有幾十張，雖然這些畫像的模特并非同一人，但在他奇異的審美變形下，都具有相似的梨形身材和絕望的孤獨，色情意味也非常鮮明。</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼<span style="font-size: 18px;">《側(cè)臥的裸女》1916年</span></p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼的《向左側(cè)臥的裸女》創(chuàng)作于1917年</p><p class="ql-block">1917年，莫迪里亞尼舉辦他一生中的第一個也是唯一的一個個人畫展，因有裸女畫的展出在開幕當(dāng)天，被警察勒令強迫撤下了那些裸體畫并其封掉展覽，理由是他的裸女畫傷風(fēng)敗俗、擾亂公共治安。最終畫展以完全失敗告終，一生連一個完整的畫展都沒有，這應(yīng)該是一位畫家最大的悲哀吧！</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼《浴女》</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼《浴.女》1916年</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼《坐著的女人體》</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼的裸女肖像</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼的《少女人體》</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼的裸女畫</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼的《穿襯衫的年輕女子》</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼的《裸女畫》</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼的雕塑作品</p><p class="ql-block">從莫迪利安尼為數(shù)不多的雕塑作品中，我們能直觀地看到他在繪畫上所沒有的剛勁與力量。</p><p class="ql-block">莫迪里亞尼的雕塑作品《頭像》</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼一生畫了無數(shù)女人，這些畫大都艷麗無比，而畫中女人更是有一個特殊的共同點——“有眼無珠”。莫迪認(rèn)為，必須徹底地了解一個人的靈魂，才能畫出一個人的眼睛。而他也曾經(jīng)說過，他筆下的人物，看的是自己的內(nèi)心世界。都說眼睛是心靈的窗戶，但人心的復(fù)雜讓這扇窗也蒙上了陰郁。更可怕的是，畫家不光看不透別人，還看不懂自己，無奈與孤獨讓畫家無比恐懼。而他筆下的人物，像畫家自己一樣孤獨，眼神茫然空洞，沒有焦點，叫人看不穿，也讀不透。</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼的藝術(shù)風(fēng)格充滿了強烈的個人情感，無論是他的人生經(jīng)歷，還是對藝術(shù)的理解和表達，都和梵高有著異曲同工之妙，雖然他畫人物都不畫眼珠，更談不上眼神，但這種無神反而勝過有神。</p><p class="ql-block">你往眼眶里看，就能看到他內(nèi)心的空虛和無助，莫迪里亞尼畫人物雖然不畫眼睛，但你卻能感受到種種不同的情緒，他把自己深深地隱藏起來，并用手中的畫筆開始不停地創(chuàng)造出一個個奇怪的人物畫像，同時也正是因為沒有特定的眼神，每一位面對他作品的觀眾，才能從中體味到種種不同的情緒和精神狀態(tài)。</p> <p class="ql-block">這是莫迪里亞尼創(chuàng)作的平生唯一一幅自畫像，畫中的他臉色蒼白削瘦，同樣黑洞洞的雙眸似乎在訴說著靈魂的永恒孤獨與哀愁。</p><p class="ql-block">畫中人對外部世界視而不見，眼眶只是空茫的藍色，似乎有著一種刻骨的厭倦和絕望。</p><p class="ql-block">而深邃的杏眼與被拉長的脖頸臉部、鼻子，也形成了莫迪里亞尼用以表達自我的特有的繪畫符號，優(yōu)雅地述說著不為人知的傷感。</p> <p class="ql-block">對于人們的質(zhì)疑，我們一起來看看藝術(shù)評論專家怎么說？專家認(rèn)為，莫迪里亞尼的藝術(shù)風(fēng)格充滿了強烈的個人情感，無論是他的人生經(jīng)歷，還是對藝術(shù)的理解和表達，都和梵高有著異曲同工之妙，雖然他畫人物都不畫眼珠，更談不上眼神，但這種無神反而勝過有神。</p><p class="ql-block">往眼眶里看，就能看到他內(nèi)心的空虛和無助，莫迪里亞尼畫人物雖然不畫眼睛，但你卻能感受到種種不同的情緒，他把自己深深地隱藏起來，并用手中的畫筆開始不停地創(chuàng)造出一個個奇怪的人物畫像，同時也正是因為沒有特定的眼神，每一位面對他作品的觀眾，才能從中體味到種種不同的情緒和精神狀態(tài)。</p> <p class="ql-block">這幅男人畫像，當(dāng)我們把畫面放大到6倍之后，你會發(fā)現(xiàn)，盡管這個男人看起來毫無表情，眼眶里也是黑洞洞的一片，但你卻能從畫面中感受到一種無法準(zhǔn)確描述的奇怪氛圍，他在思考什么？他又在觀察什么？從那一張張看似平靜的面孔和空洞的眼眶中，你不僅能感受到畫中人的內(nèi)心，甚至能從一個個空洞的眼眶中，感受到他們各自不同的情緒。</p><p class="ql-block">1920年，莫迪里亞尼因嚴(yán)重的肺病和酒精中毒去世，當(dāng)時年僅36歲，而他的妻子也在第二天跳樓自殺。奇怪的是，他逝世后沒過多久就開始大放異彩，并被西方藝術(shù)界譽為可以與畢加索相提并論的大畫家，他的不少作品也拍出了極其高昂的價格。</p> <p class="ql-block">他的人物畫造型松散，線條隨意，畫面的色彩一般都比較灰暗，筆下的人物都沒有一個清晰而又準(zhǔn)確的造型，畫人還經(jīng)常不畫眼珠，也更談不上眼神，所有的作品都透出一種怪異的氣息，而這些都和他獨特的人生經(jīng)歷有著莫大的關(guān)系。</p> <p class="ql-block">《坐著的珍妮·埃布特尼》</p><p class="ql-block">莫迪總共創(chuàng)作了 350 幅油畫。其中裸女畫只占了不到 10%，所以莫迪里亞尼的畫，最值得收藏的是裸女，其次是女性肖像。他能在當(dāng)時出現(xiàn)的印象派、非洲藝術(shù)、立體主義等眾多流派中，創(chuàng)作出深具個人風(fēng)格，以優(yōu)美弧形為特色的人物肖像畫，而成為表現(xiàn)主義畫派的代表藝術(shù)家之一。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼的作品</p><p class="ql-block">不同于他艷麗多彩的畫作，莫迪利安尼的性格卻格外古怪、沉默寡言，而他的詩人般的浪漫主義的愛情也頗為人說道。他的情人也被繪進了畫中，成了眾多有眼無珠的女人中最引人注目的一部分。</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼的作品</p><p class="ql-block">他在巴黎與畢加索等人向布朗庫西學(xué)習(xí)雕塑。此時的巴黎，野獸派震驚畫壇，立體派正在醞釀，但他對此卻毫無興趣。</p><p class="ql-block">他認(rèn)為野獸派的色彩與線條過于露骨，立體派的形體分析則過于理智。他希望追求富有韻律的色彩與線條，來和諧地表現(xiàn)真實的生命。</p><p class="ql-block">他討厭各種文化主義、標(biāo)新立異的繪畫流派，以及討好商業(yè)畫廊的行為。對于莫迪里阿尼來說，美女與酒，就是他創(chuàng)作的源泉。</p><p class="ql-block">當(dāng)時莫迪里阿尼的很多朋友都加入了巴黎當(dāng)代藝術(shù)運動中，未來派、立體派、野獸派、抽象派、表現(xiàn)主義……但莫迪卻拒絕加入任何一派。</p> <p class="ql-block"> 莫迪里亞尼《綠色上衣的女子》</p> <p class="ql-block">安娜·安德烈耶芙娜·阿赫瑪托娃（<span style="font-size: 18px;"> Akhmatova1889</span>~1966），俄羅斯詩人</p><p class="ql-block">在莫迪里亞尼的感情世界里有三位情感甚深的女性，最有名的那第一個是俄國女詩人安娜·阿赫瑪托娃（Anna1910年，20歲的阿赫瑪托娃在跟丈夫到巴黎度過蜜月時，認(rèn)識了莫迪利安尼，癡迷詩歌的莫迪里亞尼對這位女詩人同樣懷有好感。阿赫瑪托娃有著高高的個子，烏黑的頭發(fā)，她皮膚蒼白，眼睛是灰綠色的，脖頸纖長，她完美地符合了莫迪里亞尼的審美理想。</p> <p class="ql-block">安娜·安德烈耶芙娜·阿赫瑪托娃像</p><p class="ql-block">初次見面后，莫迪里亞尼就與她愛得死去活來。他帶女詩人參觀了盧浮宮的埃及文物；去了盧森堡公園散步，他們還曾在雨中共撐一把傘，坐在公園長凳上大聲吟誦了法國象征主義詩人魏爾倫的詩。</p><p class="ql-block">安娜也成為了莫迪里亞尼一系列裸女畫的雛形。在他為女詩人畫的素描中，阿赫瑪托娃側(cè)身斜倚在一片空白中，寥寥線條，卻有幾分埃及王后娜菲蒂蒂像的神韻。兩人的關(guān)系，雖有議論但也沒更多進展。從這幅流傳下的畫看仍是那樣利落、干凈又曖昧不清。</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼以安娜·安德烈耶芙娜·阿赫瑪托娃為模特的素描。</p><p class="ql-block">莫迪里亞尼為阿赫瑪托娃畫了16幅裸體素描，“分手脫相贈，平生一片心”?，F(xiàn)僅存的一幅，掛在晚年阿赫瑪托娃家中壁爐上方的墻上。</p> <p class="ql-block">《安<span style="font-size: 18px;">娜·阿赫瑪托娃》1911</span></p><p class="ql-block">莫迪里亞尼以安娜·安德烈耶芙娜·阿赫瑪托娃為模特的素描。有名歸有名，曾經(jīng)的真愛，長久才是真愛。</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼第二個女人是貝阿特麗絲·哈斯汀斯，英國的記者兼詩人。她愛上了莫迪里安尼。那一年，莫迪里亞尼30歲。那時候正是莫迪里亞尼的迷茫期。</p><p class="ql-block">生活動蕩不安又經(jīng)濟窘迫的莫迪里亞尼遇到她，她看到時莫迪里亞尼的才華，第一個為之寫了評論文章讓世人所知，貝阿特麗絲用毫不吝嗇的贊美詞預(yù)言莫迪里工業(yè)尼:“我敢斷言，這位不走運的藝術(shù)家一定會名垂青史。”事實證明，她的確有眼光，看到了泥沙俱下之時金子耀眼的光芒。</p><p class="ql-block">盡管她和莫迪里亞尼的戀情只維持了兩年短暫時光，但她對莫迪里亞尼命運的作用是巨大的，正是她的鼓勵，讓莫迪里亞尼重拾信心，才有了以后的輝煌。</p> <p class="ql-block">《貝阿特麗絲·哈斯丁斯》1915</p><p class="ql-block">莫迪里亞尼為哈斯汀斯畫了14幅油畫和幾十張素描，從中可以看出其對莫迪里亞尼的影響力，而且“他們交往的1914到1916年期間，正涉及莫迪里亞尼標(biāo)志性風(fēng)格發(fā)展，雖然細長的臉和脖子，被認(rèn)為受到非洲藝術(shù)的影響。但從視覺上看，哈斯汀斯也極有可能影響了他的創(chuàng)作。”在14幅油畫中，有一幅還直接以路易十五時代名媛“蓬巴杜夫人”為名。</p> <p class="ql-block">《女孩肖像》1917</p><p class="ql-block">1917年莫迪里亞尼在原繪有哈斯丁斯肖像的畫布上，覆蓋繪制《女孩肖像》，可能帶著莫迪里亞尼想把與哈斯汀斯分手從生活中抹去的意味。雖是個假設(shè)，但“當(dāng)X射線意外地顯示隱藏的肖像時，那一刻令人興奮。一幅畫突然通過不同的觀看方式揭示了一個'秘密'。”</p> <p class="ql-block">珍妮·埃布特尼（Jeanne Hébuterne）法國人，美麗而有教養(yǎng)，也有繪畫天賦。她和莫迪里亞尼同居3年，陪他一直到生命盡頭的女人。</p><p class="ql-block">她深愛著這個浪漫的畫家，對于他的外遇與貧窮，給予了最大的順從與理解，她甘愿與莫迪里亞尼擠在只有房間和廚房的狹小畫室里，無數(shù)個深夜與清晨，她就守在簡陋但被收拾整齊的屋子里，等待著愛人歸來……</p> <p class="ql-block">《珍妮肖像》1919</p><p class="ql-block">1917年，莫迪里亞尼才遇到了最后的愛人，珍妮·赫布特尼。她比莫迪小十四歲，是個天才小提琴手，也是莫迪里亞尼喜歡的那種女人——她有著寬嘴、長鼻子，黑發(fā)和白皮膚強烈對比，杏仁藍眼睛就像一尊哥特肖像。但在莫迪里亞尼的筆下，珍妮的肖像卻逐漸變得扭曲，頭更加橢圓，脖子更長，四肢更伸展。1920年，莫迪里亞尼離開了人世，死因是肺炎。令人感慨的是，在莫迪里阿尼去世的第二天，妻子珍妮追隨他而去......</p> <p class="ql-block">珍妮肖像</p><p class="ql-block">莫迪里亞尼這位多情的畫家，也常常為珍妮作畫。畫像里的珍妮，帶著一臉的溫順而淺淺的微笑，默默地接受著愛人的目光與描摹。</p><p class="ql-block">珍妮為畫家生了一個女兒，可憐的孩子，還未享受到來自父母的寵愛，就因生活的無能為力，被送到了畫家的朋友甚至情人家里看護。</p><p class="ql-block">1920年1月24日，莫迪利亞尼為早年的無序放蕩生活付出了慘重代價，結(jié)核性腦膜炎讓他永遠地睡著了。而在愛人去世的第二天，悲痛欲絕的珍妮，也帶著懷著九個月的身孕，義無反顧地從五樓公寓的窗戶縱身跳下，緊跟莫迪里阿尼而去。</p><p class="ql-block">莫迪里亞尼雖有女性相伴、但又執(zhí)著地追求藝術(shù)，他既有豐富的情史，又始終處于絕望的孤獨里。與畢加索生前已功成名就相比，莫迪里亞尼像是精神富足的乞丐。但在藝術(shù)史的天才名單上，永遠不會缺少一位35歲的精神貴族——阿梅代奧·莫迪里亞尼。</p> <p class="ql-block">《珍妮·赫布特》1919年</p> <p class="ql-block">《珍妮·赫布特》1920年</p><p class="ql-block">莫迪里亞尼這幅畫，在倫敦嘉仕德拍賣</p><p class="ql-block">以2690萬英鎊（約 4230萬美元 ）成交。</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼畫中的珍尼肖像逐漸變得扭曲，頭更加橢圓，脖子更長，四肢更伸展，隆起的小腹表明她正懷著一個不受歡迎的孩子——莫迪多次反悔與珍尼結(jié)婚的約定，對家庭的約束逐漸感到厭倦也讓他的畫中帶著悲觀的情緒。</p> <p class="ql-block">珍妮在莫迪里亞尼死前一個月畫的一幅《自殺》，預(yù)示了自己的結(jié)局</p><p class="ql-block">1920年1月，就在莫迪利亞尼去世前的某個晚上，珍妮畫過一幅自畫像，她在自己胸口插了一把匕首，仿佛就是預(yù)示自己即將到來的死亡。</p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">《拿扇子的露妮亞·捷克斯卡肖像》1919</p><p class="ql-block">在畫家生命中的最后兩年，他也遇到過另一位漂亮女人：露妮婭·捷克沃斯卡，她是一個波蘭詩人革命者卡什米爾的妻子。</p><p class="ql-block">露妮婭的漂亮與理智吸引著畫家，她成了莫迪的情人兼模特。但最終她還是接受不了畫家的多情，在對珍妮的嫉妒下，于1919年底決絕地消失在了畫家的世界里。</p> <p class="ql-block">柴姆·蘇丁是莫迪里亞尼的好友且有才華。他為蘇丁畫了10 張素描、4 幅肖像。蘇丁濃密的頭發(fā)梳向兩邊，遮住耳朵；不對稱的棕色眼睛帶著白色的點；鼻子寬像把鏟子，莫迪里亞尼充分地畫出了蘇丁那天真無邪的強烈的友情。</p> <p class="ql-block">《穿黑衣服的女人》</p><p class="ql-block">莫迪里亞尼出殯那天，從醫(yī)院到拉雪茲公墓的途中，已有畫商表示要出價4萬法郎買他的作品，而在此之前，莫迪里亞尼的畫一直是無人問津。莫迪里亞尼生前并沒有追隨者，但死后不久連他用過的調(diào)色板都賣出了大價錢。</p><p class="ql-block">莫迪里亞尼的資歷或許不能與大多數(shù)畫家抗衡，但正如吳冠中說:“鐵匠塞尚打了一輩子鐵，莫迪里亞尼不及他的鍛鐵功力；畢加索在造型藝術(shù)領(lǐng)域里往返馳騁了近一個世紀(jì)，莫迪里亞尼不如他閱歷豐富。但短命畫家那銳利的觀察力和對生命顫栗的敏感反應(yīng)卻又不是功力和閱歷所能替代的?！?lt;/p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼作品</p><p class="ql-block">莫迪里亞尼的一生非常短暫，留存于世的優(yōu)秀作品也很少。在他短暫的人生中，濃縮了藝術(shù)創(chuàng)作的精華，故為世人所紀(jì)念。</p><p class="ql-block">莫迪里亞尼曾說：“我要的是短暫卻完整的生命。”這句話就是他這一生對藝術(shù)的創(chuàng)作的最好寫照。</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼《波萊特·茹爾丹的肖像》</p><p class="ql-block">蘇富比“陶伯曼收藏：博蘊菁藏”夜場</p><p class="ql-block">以約合2.725億元人民成交</p> <p class="ql-block">莫迪里亞尼 《沙發(fā)上的裸女（羅馬美人）》</p><p class="ql-block">2010年拍賣以 6896.25萬美元成交</p> <p class="ql-block">《戴圍巾的珍妮埃布特尼》</p><p class="ql-block">這幅畫是莫迪里亞尼最優(yōu)秀的肖像畫之一，作品以情人珍尼為模特，以表現(xiàn)主義的創(chuàng)作特點，畫家為他的情人點上一雙深邃動人的藍色雙眸，有別于其他作品中空靈的杏眼，展現(xiàn)神采飛揚的出眾個性，吸引觀者注目。四分之三身長的構(gòu)圖加上珊瑚色的背景，襯托出珍妮優(yōu)雅地放在椅背的雙臂；鮮紅圍巾則環(huán)繞著她天鵝般的頸項。簡化幾何形勾勒出女性形象、美妙流暢的線條、修長的頸項與臉龐。充分表<span style="font-size: 18px;">現(xiàn)了畫家對其靈感女神的款款深情，故而</span>成為表現(xiàn)主義畫派的代表人物之一。同時也留下<span style="font-size: 18px;">二十世紀(jì)美術(shù)史上最刻骨銘心的愛情故事。</span></p><p class="ql-block">蘇富比印象派及現(xiàn)代藝術(shù)部國際聯(lián)主席海倫娜·紐曼說:“莫迪里亞尼以革新的現(xiàn)代風(fēng)格描繪感性細膩的女性肖像，此風(fēng)格與他的情人及靈感女神珍妮不可分。本作更是藝術(shù)家描繪珍妮最迷人的畫作之一，實為市場上十多年來難得一見的優(yōu)秀杰作”。</p><p class="ql-block"><span style="font-size: 18px;">倫敦蘇富比拍賣以3850.9萬英鎊（約合人民幣3.72億元）成交。</span></p><p class="ql-block"><br></p> <p class="ql-block">莫迪里安尼在悲劇中渡過生命最后數(shù)年，同時卻又因此成就最享負盛名的畫作。1920年1月，莫迪里亞尼的鄰居，登門發(fā)現(xiàn)他倒在床上神志不清，緊握珍妮雙手不放。莫迪里亞尼不久后因結(jié)核性腦膜炎病逝。當(dāng)時22歲的珍妮身懷六甲，在他的葬禮后送返父母家后，因傷心欲絕的而自殺，從窗戶一躍而下。兩人最終合葬于巴黎拉雪茲神父公墓，共立一碑紀(jì)念。莫迪里亞尼的墓志銘寫道：“時值光輝，死亡卻至”，而珍妮的碑文則為：“犧牲奉獻，矢志不渝”。</p>