<p class="ql-block">在佛羅倫薩的住宿離“烏菲茲美術館”不遠，清晨徒步過去。因該處原就是美第奇家族的行政辦公樓Office，故取其諧音“烏菲茲”得名。看見了晨輝中的老橋（上一集有“老橋”的余暉景致！文章尾部有鏈接可點擊欣賞??）：</p> <p class="ql-block">來到美術館門口排隊留影：</p> <p class="ql-block">門口警察：</p> <p class="ql-block">抬頭見的美術館樓上窗戶：</p> <p class="ql-block">烏菲茲美術館入口前廳廊：</p> <p class="ql-block">先概要式了解下烏菲茲美術館環(huán)境及展品：</p> <p class="ql-block">烏菲茲美術館地基保留的之前“羅馬式教堂”歷史建筑物：</p> <p class="ql-block">??現場注釋·翻譯：</p> <p class="ql-block">來到內部美術長廊：</p> <p class="ql-block">漂亮的室內廊道天花板及隨處可見的名畫、雕塑：</p> <p class="ql-block">這得要有多少經濟實力和歲月才能達到如此收藏規(guī)模哦！????</p> <p class="ql-block">??翻譯：喬托展館，中世紀</p> <p class="ql-block">喬托可以說是“西方繪畫之父”，他在14世紀的藝術界帶來了巨大的變化。他自學成才，用石頭作畫，并展現出非凡的繪畫技巧。他的作品具有引人思考、令人信服的空間感，通過光影效果和人物的立體感，突破了傳統(tǒng)的藝術表現方式。喬托不僅是一位天才藝術家，還足智多謀，他的作品至今仍被人們傳頌。喬托像??：</p> <p class="ql-block">《升座圣母》</p><p class="ql-block">作畫時間：1306-1310</p><p class="ql-block">尺寸：325cm*204cm</p><p class="ql-block">版面蛋彩油畫</p> <p class="ql-block">??現場注釋·翻譯：</p> <p class="ql-block">喬托的啟蒙老師奇馬布埃的《寶座上的圣母》：</p> <p class="ql-block">??組畫《七美德》，女神們端坐在大理石王座上，從左到右分別是勇敢 ，節(jié)制 ，信仰，慈愛，希望，公正 和聰慧。只有第一幅《勇敢》是由波提切利在1470年創(chuàng)作的，后面六幅都是Pollaiolo在同一年創(chuàng)作的：</p> <p class="ql-block">《烏爾比諾公爵夫婦肖像》作者：皮埃羅．德拉．弗朗切斯卡是文藝復興早期偉大的藝術家。這幅畫作繪制于1465年到1472年，整整畫了7年的時間。當畫成時，12歲就嫁給公爵并為其生了一男多女的公爵夫人24歲已經去世。而公爵由于打仗中不幸被刺瞎了右眼，所以他以左側面給世人留下了一個完美的印象。而事實上他幸運地能繼承了王位（私生子）得益于驍勇善戰(zhàn)，及他親生母親的大伯是當時的教宗馬丁五世。因此他受到了良好的貴族教育，在位期間于烏爾比諾公國建造了流傳至今的公爵宮及豪華的國家圖書館，為文藝復興做出了卓越的貢獻：</p> <p class="ql-block">《圣羅馬諾之戰(zhàn)》木板蛋彩畫。</p><p class="ql-block">作者：保羅.烏切羅</p><p class="ql-block">畫作時間：1455—1460年</p><p class="ql-block">保羅.烏切羅是馬薩喬的弟子，這是他晚年最重要的作品。烏切羅努力學習老師的透視法，他在使用中對這種方法的鉆研和嘗試認真到了變態(tài)的地步。</p><p class="ql-block">畫中描述的是佛羅倫薩在一場沖突中擊敗了錫耶納的故事。畫面中間的是佛羅倫薩軍隊司令尼克羅，他正在指揮士兵們戰(zhàn)斗。他后面是一位旗手，他騎在馬上拿著軍旗，在旗手后面是很多士兵，他們形態(tài)各異。烏切羅借大場面題材研究透視關系，雖然對透視學的執(zhí)著造成人物形象生動性之不足，但其研究成果對后世產生深遠影響。據說畢加索一度曾天天站在這幅畫面前觀摩和臨摹??：</p> <p class="ql-block">《圣母子與兩位天使》是意大利畫家弗拉·菲利波·里皮創(chuàng)作的一幅木板蛋彩畫。這幅畫中的圣母采取半側身像，兩個小天使正抬著圣子送到圣母懷中。他們身后是一個畫框，而身體都在畫框外，因此顯得很立體。一個小天使正扭頭望向畫外?！妒ツ缸优c兩位天使》既是菲利普·里皮的代表作之一，也是鎮(zhèn)館寶之一。</p><p class="ql-block"> 里皮是有名的放蕩修士、花和尚，他一生迷戀和欣賞女性，因此筆下的女性也大都精致美麗、優(yōu)雅迷人。在這幅畫中，圣母被描繪成一個迷人的世俗女子，圣母頭上的裝飾被其后許多藝術家所效仿。據說達.芬奇受這幅畫中山水平原的朦朧背景啟示，發(fā)明了“霧狀透視法”，并把這種方法運用到《蒙娜麗莎》的背景中。 </p><p class="ql-block">畫中看向觀眾的孩子是里皮50歲時與當年17歲修女私奔所生下的兒子，這個孩子長大后也成為佛羅倫薩的一名優(yōu)秀畫家：</p> <p class="ql-block">里皮對繪畫的熱愛據說出自于他對馬薩喬作品的癡迷，他不僅汲取了馬薩喬繪畫中的精華，而且在實際運用時逐步形成自己的風格，并深得美第奇家的科西莫欣賞。</p><p class="ql-block">特別要提一句的是，文藝復興時期意大利重量級畫家波提切利是里皮的關門弟子。</p><p class="ql-block">此畫也作為了烏菲茲美術館門票的圖案??：</p> <p class="ql-block">??現場注釋·翻譯：</p> <p class="ql-block">作品《基督孩子的崇拜》：</p><p class="ql-block">作者：格里特·范·洪</p><p class="ql-block">畫作于1619 - 1620</p><p class="ql-block">布面油畫</p><p class="ql-block">庫存1890號739</p><p class="ql-block">雕刻和鍍金19世紀洛可可風格的框架。</p><p class="ql-block">1796年，這幅畫被列在烏菲斯美術館的畫作中，并被認為是亨托斯特的作品。</p><p class="ql-block">十八世紀時，它在皇家波焦別墅，可能屬于科西莫二世。??</p> <p class="ql-block">??現場注釋·翻譯：</p> <p class="ql-block">匆匆來到美術館中裝飾效果極其華麗的“講壇廳”，俗稱“八角廳”：</p> <p class="ql-block">需排隊參觀。廳內墻上掛著提香、韋羅內塞等大家的畫作，室內雕塑來自于遙遠的古希臘、羅馬。畫面中間那座維納斯雕像是公元前2世紀古希臘作品：</p> <p class="ql-block">最令人稱道的是天頂的裝飾，紅漆為底，并鑲嵌了數千片裝飾在金箔上方的珍珠貝母，華麗之至：</p> <p class="ql-block">??美術館中“講壇廳”（“八角廳”）一瞥：</p> <p class="ql-block">利奧納多·達芬奇館??</p> <p class="ql-block">圣母領報：</p> <p class="ql-block">??注釋·翻譯（放大看）：</p> <p class="ql-block">這幅未完成的《王公來朝》被認為是意大利畫家達芬奇的油畫，創(chuàng)作于1481年。油畫246 cm× 243 cm (97 in× 96 in)。自1670年起，該畫藏于意大利佛羅倫薩的烏菲茲美術館。但是最近的研究顯示，這幅畫作并非達芬奇作品的原貌，而是在達芬奇草圖的基礎上，由另一個不知名的畫家完成的。</p><p class="ql-block">衛(wèi)報藝術評論人 Jonathan Jones 認為世界上最好的作品都是未完成之作，如達芬奇的《三博士來朝》（The Adoration of the Magi）草稿、米開朗基羅的《奴隸》（Prisoners）大理石粗稿、塞尚的《圣維克多山》（Mount Sainte-Victoire）習作，這些作品本身就是對偉大藝術的定義。它們的未完成狀態(tài)也揭示了一個真理——「少即是多」，對于參觀者而言，畫中留白的部分往往更能激發(fā)想象力：</p> <p class="ql-block">烏菲茲美術館“鎮(zhèn)館之寶”之一的波提切利的《維納斯的誕生》：</p> <p class="ql-block">??《維納斯的誕生》的注釋翻譯：</p> <p class="ql-block">??《春》是波提切利創(chuàng)作的另一幅該館“鎮(zhèn)館之寶”之一。畫作描繪了春天里的美好故事，?帶有濃厚的理想和神秘色彩。?畫中共有九人，?中心人物是身著盛裝的美神維納斯。?畫作表現了通過寄托于維納斯的“人性”，?以畫中全部女神懷孕的形式展現了風神（畫面最右邊）和“森林女神”克洛莉斯所體現的肉體的愛與“三愛神”即歐洲古典傳統(tǒng)所表達的“美惠三女神”（面對圖的左側第二個女神開始的三個。據稱是宙斯和海洋女神歐律諾墨的女兒，分別代表了快樂，光輝和鮮花盛開。古羅馬思想家塞涅卡以此所賦予其道德“三重奏”即：給予，接受和回饋。）所表現的精神上的愛，并通過小愛神丘比特的恩賜之對比，展現了愛的酸甜苦辣…</p><p class="ql-block">畫中的上百種花卉植物，?大多是意大利托斯卡納地區(qū)常見花種，?每一朵花瓣都被描繪得細致入微：</p> <p class="ql-block">波提切利《卡米拉和肯陶洛斯》，畫布蛋彩畫，跟《春》是同一年的作品。 </p><p class="ql-block">卡米拉是希臘神話中智慧女神雅典娜，薄伽丘在一部書中盛贊她貞潔和端莊的品行，肯陶洛斯是希臘神話中一種半人半馬的生物，通常被當作欲望的象征。在這幅畫中，波提切利非常傳神地描繪出肯陶洛斯拿好弓箭準備打獵而被女神抓住頭發(fā)阻止的一瞬間，因此，這幅畫被人們理解為貞潔戰(zhàn)勝欲望：</p> <p class="ql-block">波提切利的《三博士來朝》</p><p class="ql-block">當時的畫壇中有一種風氣，畫師們常以現實生活中的人來替代畫中人物。在這幅畫中，三位博士由故的幾代美第奇出演，委托人混在眾人中間，而最右邊那位穿黃色衣服的人就是畫家本人：</p> <p class="ql-block">??波提切利本人在該著名畫作中（特寫）：</p> <p class="ql-block">《石榴的圣母》作者波提切利：</p> <p class="ql-block">??現場說明·翻譯：</p> <p class="ql-block">波提切利大膽展示圣母的畫作《受胎領報》。在圣母身上展示了他對人間女性婀娜身段的描繪：</p> <p class="ql-block">波提切利的諷刺畫作《誹謗》，木板蛋彩畫。</p><p class="ql-block">表達一個青年被人格化的“誹謗”、“陷害”、“欺騙”和“仇恨”拖拉著，走到長著毛驢耳朵的“國王”面前，“真理女神”也只能無奈地孤零零地面對“上帝”：</p> <p class="ql-block">《手持老可西莫勛章的男子》作者波提切利。圖中的勛章是挖洞嵌上去的真物，增加了立體效果：</p> <p class="ql-block">??現場說明·翻譯：</p> <p class="ql-block">烏菲齊博物館收藏了幾十件波提切利的作品，他的展品共占了5個展廳，作品數量和所占展廳都是最多的。</p><p class="ql-block">波提切利的女性大都美得相像，據說原型是一位他暗戀一生的已婚女子，女子早逝，葬在圣諸教堂。波提切利一生未娶，去世時與那位婦人葬在了同一教堂。如果這個說法屬實，那么波提切利畫中人物的一抹憂傷也許就來自于此。波提切利和這位婦人所下葬的那座教堂在阿諾河邊。</p> <p class="ql-block">輾轉各名人畫館中間，在長廊中見到的各藝術品：</p> <p class="ql-block">以及窗外景象如舊宮建筑鐘樓：</p> <p class="ql-block">瓦薩里設計的長廊在老橋上跨過阿諾河，連接了美第奇家族住所和辦公地——碧提宮和烏菲奇（詳見紅瓦頂廊道經過老橋）：</p> <p class="ql-block">從美術館窗戶隱約可見阿諾河對岸當時的“城外”美第奇家族的新居碧提宮：</p> <p class="ql-block">??腦補兩張“碧提宮”照片。這次沒時間能去參觀??：</p> <p class="ql-block">??文藝復興的二杰：拉斐爾，與米開朗琪羅畫室：</p> <p class="ql-block">米開朗基羅《神圣家族和幼年施洗者圣約翰》蛋彩木板畫。 </p><p class="ql-block">這是米開朗基羅在佛羅倫薩留下的唯一一幅畫，從這幅畫中已經看出米氏塑造人物時肌肉飽滿，血肉賁張的特點。 這幅畫的畫框據說也是米開朗基羅所做：</p> <p class="ql-block">??現場說明·翻譯：</p> <p class="ql-block">拉斐爾·桑西（Raffaello Santi）（1483—1520），原名拉法埃洛·圣喬奧，意大利著名畫家，與列奧那多·達芬奇和米開朗基羅合稱“文藝復興藝術三杰”。也是三杰中最年輕的一位，代表了文藝復興時期藝術家從事理想美的事業(yè)所能達到的巔峰。</p><p class="ql-block">拉斐爾逝世時年僅37歲，但由于他勤勉的創(chuàng)作，給世人留下了300多幅珍貴的藝術作品。拉斐爾的作品博采眾家之長，形成了自己獨特的風格，是手法主義的代表人物，也代表了當時人們最崇尚的審美趣味，成為后世古典主義者不可企及的典范。</p><p class="ql-block">拉斐爾自畫像：“鎮(zhèn)館之寶”之一??：</p> <p class="ql-block">文藝復興“藝術三杰”之一拉斐爾的杰作《金翅雀圣母》，又名《帶金鶯的圣母》。這幅圣母像上一共畫了三個人物，圣母、耶穌與約翰。但人物沒有一點宗教標簽。 圣嬰與約翰都畫成幼兒形象。年輕的圣母，就象帶著兩個孩子的民間母親。構圖取金字塔式，據說這是他效法佛羅倫薩萊奧納多·達·芬奇的結果，因為這種構圖在當時正是達·芬奇的成功首創(chuàng)，它具有很強的穩(wěn)定感：</p> <p class="ql-block">??現場注釋·翻譯：</p> <p class="ql-block">拉斐爾畫于1513年創(chuàng)作的油畫《椅中的圣母》。雖然原作畫面的裂縫上留下了修補和復繪的痕跡，影響了圣約翰（St.John）的原樣以及圣子基督臉上流蘇的原樣，但總的來說，這幅畫基本上還是完好的。在我看來，對圣母頭像的最后精細潤飾、對衣物的壁畫式大膽處理以及對椅子的高光厚涂都表明了拉斐爾這位大師獨具風格的畫技：</p> <p class="ql-block">拉斐爾畫的《夫婦肖像<span style="font-size:18px;">》：</span></p> <p class="ql-block">??現場注釋·翻譯：</p> <p class="ql-block">拉斐爾的《圣約翰沙漠洗禮》（Saint John the Baptist in the Desert），1518年-1520年：</p> <p class="ql-block">《烏爾比諾公爵（Guidobaldo da Montefeltro）》和其夫人的肖像：</p> <p class="ql-block">??這幅畫是布龍齊諾（Agnolo Bronzino）創(chuàng)作的《潘希亞蒂齊神圣家庭》（也被稱為《圣家庭與小約翰》），是布龍齊諾在文藝復興時期的經典作品之一，現藏于佛羅倫薩烏菲茲美術館。布龍齊諾是意大利風格主義的代表畫家，這幅畫體現了他精致細膩的畫風，人物造型優(yōu)雅，色彩層次豐富，畫面中神圣家庭的形象既具宗教莊嚴感，又帶有風格主義特有的形式美感：</p> <p class="ql-block">穿過走道廊：</p> <p class="ql-block">來到肖像館…</p> <p class="ql-block">??布龍齊諾的《盧克雷齊婭?潘恰蒂奇》1540年。這一時期對人的刻畫展現不再呆板木訥，而是追求人文主義的一面。體現了文藝復興的精神面貌：</p> <p class="ql-block">??現場說明·翻譯：</p> <p class="ql-block">《可西莫一世美第奇肖像<span style="font-size:18px;">》：</span></p> <p class="ql-block">??現場說明·翻譯：</p> <p class="ql-block">左圖為《洛倫佐·德·美第奇肖像》：</p> <p class="ql-block">??現場說明·翻譯：</p> <p class="ql-block">《一個拿著書的女孩》：</p> <p class="ql-block">??現場說明·翻譯：</p> <p class="ql-block">《亞力山德羅·美第奇公爵像》：</p> <p class="ql-block">??現場說明·翻譯：</p> <p class="ql-block">??穿插介紹個饒有風趣的大畫家“緹香”的作品：</p> <p class="ql-block">提香創(chuàng)作的《烏爾比諾的維納斯》</p><p class="ql-block"> 威尼斯畫派超越佛羅倫薩畫派原因之一是他們較早地接受了尼德蘭畫派的油畫畫法，因此在繪畫中對色彩的運用更加明亮絢麗。同樣是描繪裸體女性，提香的這幅《烏爾比諾的維納斯》與波提切利《維納斯誕生》相比，色彩的濃淡代替了線條的勾畫，提香將年輕女子肉體的桃色、細嫩完美地呈現給人們，讓《烏爾比諾的維納斯》成為一幅驚世之作。</p><p class="ql-block">提香是意大利文藝復興時期最偉大的藝術家，他是威尼斯畫派的領軍人物，提香能夠達到當時藝術的頂峰，絕非偶然，他非凡的才能、不竭的精力和長壽使他在將近一百年的時間里把技能發(fā)展成熟，并給他生存的這個世紀打下自己的烙印。</p> <p class="ql-block">??現場說明·翻譯：</p> <p class="ql-block">接著繼續(xù)觀賞肖像畫：</p><p class="ql-block">《淑女肖像》</p> <p class="ql-block">??現場注釋·翻譯：</p> <p class="ql-block">??現場注釋·翻譯：</p> <p class="ql-block">《威尼斯海軍上將的肖像》：</p> <p class="ql-block">??現場注釋·翻譯：</p> <p class="ql-block">《亞當和夏娃被逐出伊甸園<span style="font-size:18px;">》：</span></p> <p class="ql-block">??現場注釋·翻譯：</p> <p class="ql-block">卡拉瓦喬畫展館：</p> <p class="ql-block">卡拉瓦喬是威尼斯畫派中巴洛克畫派的代表，在他39歲的一生中，充滿了爭吵、打斗、追殺、逃亡。他甚至還殺過人。但這一切并沒有妨礙他成為意大利文藝復興時期最偉大的畫家之一。他的作品滿是不安和跳躍，用光大膽，明暗強烈。</p><p class="ql-block">這是卡拉瓦喬的自畫像表示恐怖的美杜莎，作為盾牌面??：</p> <p class="ql-block">??現場注釋·翻譯：</p> <p class="ql-block">??卡拉瓦喬畫的《祭獻以撒》</p><p class="ql-block">帆布油畫。取自圣經舊約故事：</p> <p class="ql-block">??現場注釋·翻譯：</p> <p class="ql-block">《年輕的酒神》是1593年代卡拉瓦喬創(chuàng)作的一幅油畫?？ɡ邌坦沧鲀煞跃粕駷轭}材的作品，原名皆為BACCHUS，后人為了區(qū)分，將其中這幅以其自畫像為名的《酒神》稱為《年輕的酒神》或《年輕病態(tài)的酒神》（Young sick Bacchus）。</p><p class="ql-block">從藝術家的第一部作品開始，他對與自然直接關系的興趣就顯而易見了。圖中胖乎乎的青年酒神，頭戴花冠，手持酒杯，一手拿彩絳，捂在胸口。就象沒精打采的樣子在給人擺肖像姿勢。 羅馬神話巴庫斯（酒神）本是個肌肉健壯，性格外露的倜儻青年。在這幅畫上只裸露半身，神態(tài)倦怠，雖斜視畫外，然若有所思。舉起的手中的酒杯，不僅是對歡樂的邀請，也是對短暫轉瞬即逝的生活的一種思考。只有手上的酒杯提示這是一個酒神。酒神前的靜物，一籃水果被畫得與肖像同樣清晰。盡管油畫筆法是嚴謹的，用色也精到，色彩鮮艷的成熟幾乎爛熟水果，喚起了賀拉斯的及時行樂。</p><p class="ql-block">紅衣主教德爾蒙特將這幅畫贈予費迪南德一世美第奇，然后，它于1916年在烏菲齊的儲藏室中被發(fā)現。??：</p> <p class="ql-block">??現場注釋·翻譯：</p> <p class="ql-block">《以撒的犧牲》作者卡拉瓦喬。</p><p class="ql-block">這是圣經中的故事，上帝讓亞伯拉罕以自己的獨子祭獻，畫面中，亞伯拉罕雖不舍但也聽從上帝的指示將自己的兒子以撒按在祭臺上，正準備割開他的喉嚨，而這時上帝派天使急忙趕來制止，并帶來了一只綿羊以替代以撒祭獻，上帝說：“現在我知道你順服我”。天使的手伸向以撒，畫面斜切成兩半。以撒面向觀眾的臉上充滿恐懼，與美杜莎的表情似乎有些相似。這種斜切式的構圖使畫面具有不穩(wěn)定的動感，增強了緊張的氛圍：</p> <p class="ql-block">第二、三走廊中擺放的古代雕塑，圖為著名的雌雄同體臥像（法國盧浮宮內也有類似展品）：</p> <p class="ql-block">??古希臘《拉孔奧》石雕的最早復制品。 《拉奧孔》又名《拉奧孔和他的兒子們》（The Laocoon and his Sons），是公元前一世紀中葉古希臘羅得島的雕塑家阿格桑德羅斯（agesandros）和他的兒子波利多羅斯（polydoros）和阿典諾多羅斯（athanodoros）三人集體創(chuàng)作的一組大理石群雕，該群雕高約184厘米。該雕塑內容取材于希臘神話中特洛伊之戰(zhàn)的故事，因拉奧孔告誡特洛伊人勿將木馬拖入特洛伊，而遭到希臘保護神派出的巨蛇咬死，該群像傳達出的人與神之間的悲劇性沖突，使它富有了超越時空的永恒價值。 這座雕像剛出土時拉孔奧右臂缺失，多數人認為他的右臂應該是高舉的，這件復制品按照這個猜測復原了他的右臂。米開朗基羅不認同這個看法，他從人物扭曲的表情中認為右臂應該向后折去。最終發(fā)現的殘存右臂證實了米開朗基羅的猜想?！独讑W》真跡現存梵蒂岡，兩相比較，不得不佩服，大師就是大師，一般人永遠也難以超越：</p> <p class="ql-block">應該說一路飽覽文藝復興以來的世界名作，受益匪淺。轉眼就過了大半天，顯然這樣觀賞的時間是遠遠不夠的。只能借助之后的整理、學習再細細品味…</p><p class="ql-block">帶著不舍的心情，我們準備坐火車繼續(xù)北上。前往博爾扎諾，及世界自然遺產多洛米蒂山區(qū)。</p><p class="ql-block">多洛米蒂被稱為"上帝留在阿爾卑斯的后花園"位于阿爾卑斯山南麓，鋸齒般的斷崖如遠古凝固的巨浪，凌厲而不拘。巍峨俊朗的白云巖山峰環(huán)抱流光溢彩的高山湖泊，山谷起伏，綠草如茵，牛羊自在，森林錯落有致。</p><p class="ql-block">期待愛麗絲夢游仙境般的場景一幕幕上演，期待后續(xù)每個駐足停留的朝夕都讓人驚喜的清涼世界：有著阿爾卑斯山脈后花園美譽的意北洛米蒂：<a href="http://m.zit.org.cn/55ssez3p" target="_blank" style="font-size:18px; background-color:rgb(255, 255, 255);">游覽探幽意大利最北部多洛米蒂山區(qū)的付內斯山谷與圣約翰教堂，布拉伊埃斯湖、三峰觀景臺及密蘇里納湖????</a></p><p class="ql-block">如沒看過本行程上一集，不妨點擊鏈接觀賞：<a href="http://m.zit.org.cn/55p7z625" target="_blank" style="background-color:rgb(255, 255, 255); font-size:18px;">從羅馬去往意大利北部重鎮(zhèn)佛羅倫薩，并走托斯卡納地區(qū)的“絲柏之路”參觀“基安蒂”葡萄園</a>，也可點擊本行程前期的希臘圣托尼尼島游程鏈接：<a href="http://m.zit.org.cn/55bzt1vm" target="_blank" style="background-color:rgb(255, 255, 255); font-size:18px;">“希臘船王”名不虛傳：坐游輪前往圣托尼里快而舒適，伊亞小鎮(zhèn)、費拉小鎮(zhèn)美不勝收（希臘游二）</a>????</p>