<p class="ql-block"><b>返本開新，重拾中國繪畫的寫意精神</b></p><p class="ql-block"> <span style="color:rgb(1, 1, 1);">——我的中國畫創(chuàng)作觀</span></p><p class="ql-block"> 熊少華</p><p class="ql-block"> “詩畫一律”、“書畫同源”、“詩書畫三絕”、“詩書畫印四全”是千百年來中國文化藝術(shù)傳承追求的理想之境。“畫者，文之極也”，中國繪畫歷來不以描摹物象為其所尚，而是“獨(dú)抒性靈，不拘格套，非從自己胸臆流出不肯下筆”，強(qiáng)調(diào)“寫心”，或言“寫意”。用作品充分表現(xiàn)作者的筆墨功力、文化修養(yǎng)和精神狀態(tài)，所謂“作品即人”。</p><p class="ql-block"> 在近四十年繪畫學(xué)習(xí)創(chuàng)作過程中，我沒有進(jìn)入美術(shù)院校專業(yè)學(xué)習(xí)的幸運(yùn)，未能在美術(shù)教育的模式下按部就班，嚴(yán)格地從素描、色彩、寫生、創(chuàng)作的途徑去尋求藝術(shù)的表達(dá)，我也沒有進(jìn)入專業(yè)畫院和美術(shù)教師的行列，不必按照展覽樣式和論文模版去繪畫和寫作，而是從愛好文學(xué)、詩詞，愛好書法、篆刻切入。以書法為畫法，以詩意為畫意，以金石味和書卷氣為筆墨語言，來確立意象，寄托懷抱，將讀書、寫字、畫畫，作為一種思維方式、行為習(xí)慣和生活規(guī)律，日復(fù)一日未曾間斷，并非是為展覽而畫，為謀利而作，為悅?cè)硕搿６且还P在手，心意所授，揮毫潑墨，情性使然。</p><p class="ql-block"> 將皆出于己手的詩書畫印融匯貫通，在一件作品中全方位地體現(xiàn)而相得益彰、合而為一，為我畢生所追求而努力實(shí)踐的方向。“放筆圖成紙一張，淋漓痛快見肝腸。興猶未盡醉時(shí)意，再續(xù)歪詩三兩行。"</p><p class="ql-block">一幅畫要立意，要寓情，要見筆，要有想法有寄托有感慨，否則無氣息無生命無活力，徒有物象又何來神采？須在有限的畫面表現(xiàn)無窮的韻味，所謂“畫外之意，弦外之音”，畫意所不足，綴之以詩，提煉其境，不僅賞心悅目，而且耐看耐品，有引起觀者遐想的空間。</p><p class="ql-block"> 回顧中國畫史，卓有成就的前賢，尤其是北宋以降，李成、郭熙、米芾、黃公望、倪云林、青藤白陽以及清初四僧、揚(yáng)州八怪、吳昌碩、齊白石，以至于本土的馮建吳、晏濟(jì)元等等莫不首先是文人，然后成為一代筆墨大家。他們的成就在當(dāng)時(shí)，在今天乃至在今后都有巨大的影響，仍然是學(xué)習(xí)中國畫取法的標(biāo)桿。</p><p class="ql-block"> 所以，我要表達(dá)自己的是“以復(fù)古為革新”的中國畫創(chuàng)作觀，“以復(fù)古為革新”并不否定創(chuàng)造，而是系統(tǒng)的承繼前人的經(jīng)驗(yàn)，在看懂、讀熟、弄通傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上積累演化，循序漸進(jìn)，決不是斷裂、突變。唐宋古文運(yùn)動(dòng)、清代碑學(xué)大盛以及西方文藝復(fù)興就是典型的“以復(fù)古為革新”。是“恢復(fù)”與“再生”，其本質(zhì)上并不是一味摹古、食古不化，而是以復(fù)古為旗號(hào)為途徑的推進(jìn)與創(chuàng)造，這即是古人所謂溫故知新，或言返本開新的道理。</p><p class="ql-block"> 李可染“用最大的功力打進(jìn)去，用最大的勇氣打出來”即針對(duì)這個(gè)話題而言。所謂“打進(jìn)去”者便是傳統(tǒng)，所謂“打出來”者便是創(chuàng)新。先要打得進(jìn)去，神交古人，吃透傳統(tǒng)，厚積薄發(fā)，而后打得出來，確立自家面目。水有源而木有根，才能源遠(yuǎn)流長，根深葉茂。</p><p class="ql-block">對(duì)儒釋道精神的兼收并蓄和對(duì)現(xiàn)實(shí)人生的體味領(lǐng)悟，是確立自我心性、構(gòu)筑精神世界的不二法門；對(duì)古代經(jīng)典的“現(xiàn)代闡釋”，是“以復(fù)古為革新”形式的思想演進(jìn)；對(duì)異域文化和周遭環(huán)境的感悟吸納，是形成時(shí)代特征的最佳選擇?？傊?，思想性、民族性、時(shí)代性、個(gè)性乃藝術(shù)成熟之必須。</p><p class="ql-block"> “器識(shí)為先，文藝其從，立德立言，無問西東”。心境即畫境，性情即才情。人格獨(dú)立者直抒胸臆，雖亂頭粗服不掩國色；曲學(xué)阿世者投其所好，以搔首弄姿取悅于人；性情之人筆為性情所使，自由奔放，不拘一格；市儈之輩筆聽他人之命，舉棋不定，猶豫不決；脫灑者神融筆暢，墨韻生動(dòng)；拘泥者小心謹(jǐn)慎，筆滯墨板；古之高華之士作畫每每因意氣興致而動(dòng)，率然命筆，則立身天地之主；今之流俗之人作畫往往為展覽拍賣而作，還未下筆，已淪為他人之奴。</p><p class="ql-block"> 自古畫境之孤寂深邃無如八大，放任淋漓無如徐渭，蒼潤渾樸無如吳昌碩，悠游不迫無如齊白石，空靈自在無如黃賓虹，謹(jǐn)嚴(yán)簡潔無如潘天壽，意氣風(fēng)發(fā)無如傅抱石，怡然自得無如陳子莊。</p><p class="ql-block"> 齊白石衰年變法，其實(shí)就是借鑒吳昌碩成功的經(jīng)驗(yàn)，變何紹基為李北海的書法用筆，融詩書畫印為一爐，自稱詩第一，然后有書畫印，表示哪怕“餓死京華”也堅(jiān)持到底的決心。傅抱石曾感慨中西藝術(shù)之異同時(shí)說，“西洋畫的追求是科學(xué)，中國畫的追求是哲學(xué)和文學(xué)?！毙毂櫼灿小蔼?dú)持偏見，一意孤行”的藝術(shù)追求。畫以境界為最上，我深信，藝術(shù)的終極目標(biāo)乃是思想境界的含蘊(yùn)陶洗，然后再是形式的呈現(xiàn)，最后達(dá)到以神寫形，內(nèi)外渾成。</p><p class="ql-block"> 中國文化中所謂的筆墨實(shí)為內(nèi)涵豐富的精神表達(dá)，承載著心性、風(fēng)骨、功力、學(xué)養(yǎng)等一系列獨(dú)特的價(jià)值體系和審美指向。“筆墨渾然是我鄉(xiāng)，一生苦樂此間藏。自能得意隨心處，哪管他人論短長?！倍嗄暌詠恚覉?jiān)守“以詩書畫之形式，寓文史哲之玄思，見天地人之精神”。在書畫創(chuàng)作中涵養(yǎng)氣骨，錘煉筆墨，呈現(xiàn)自我。</p><p class="ql-block">丹青難寫是精神，精神不在別處，就蘊(yùn)含在筆墨之中，畫面之外。</p> <p class="ql-block">熊少華，中國書法家協(xié)會(huì)會(huì)員、中華詩詞學(xué)會(huì)會(huì)員、國家藝術(shù)基金專家、重慶市書法家協(xié)會(huì)第三、四屆副主席、重慶詩詞學(xué)會(huì)副會(huì)長,重慶市政協(xié)書畫院副院長、重慶中國畫學(xué)會(huì)理事、四川美術(shù)學(xué)院客座教授。長期致力于文史研究、書畫創(chuàng)作和詩詞寫作。著有詩詞集《硯邊詩草》；歷史文化專著《破山禪師評(píng)傳》（宗教文化出版社）；地方文史資料《西南祖庭雙桂堂》（重慶出版社）；《竹風(fēng)禪韻》；文化研究專題《詩酒風(fēng)流的千古佳話-飲中八仙歌》。書畫集《中國當(dāng)代中青年書畫家精品集-熊少華卷》（重慶出版社）、《熊少華寫意花鳥冊》、《熊少華書畫選》、《跟我學(xué)國畫（山水、花鳥、蔬果）》等。</p>