《吶喊》是挪威畫家愛德華·蒙克1893年創(chuàng)作的繪畫作品，共有四個版本，分別是：創(chuàng)作于1893年的第一個版本，其作品作為蛋清木板畫；繪于1893年的第二個版本，該畫作為彩蠟?zāi)景瀹?；第三個版本，創(chuàng)作于1895年，為彩粉木板畫；第四個版本為蛋清木板油畫。 該畫作的主體是在血紅色映襯下一個極其痛苦的表情。在當(dāng)時蒙克的眼中，奧斯陸峽灣充滿著發(fā)抖的、血紅的幻覺，讓人感到恐懼，甚至有些惡心。在《吶喊》畫作中，蒙克所用的顏色雖然與自然顏色的真實(shí)性是一致的，表現(xiàn)方式上卻極度夸張，展現(xiàn)出了他自己的感受，畫作里的線條扭曲，與橋的粗壯挺直形成鮮明對比，蒙克將畫面中沉悶、焦慮并且孤獨(dú)的情感，表現(xiàn)到了一種極致?！秴群啊肥潜憩F(xiàn)主義繪畫的代表作品。<div>2012年5月3日，在紐約蘇富比印象派及現(xiàn)代藝術(shù)專場拍賣上，1895年創(chuàng)作的版本（第三版）《吶喊》，以1.199億美元拍出。</div> 吶喊 第一版 1893 年 蛋彩木板 奧斯陸國家美術(shù)館藏<br><br>1893 年，蒙克與朋友走在海邊，他疲憊不堪，落在后面。<br><br>這一年的蒙克剛滿 30 歲，最為著名的作品《吶喊》誕生。<br> 吶喊 第二版 1893 年 蠟筆木板<br><br>同一年，還有一幅《吶喊》。蒙克留在木板上的這幅蠟筆畫，完成度不高，褪色現(xiàn)象明顯，與上一幅相比，難以判斷時間的先后。 吶喊 第三版 1895 年 為彩粉木板畫 私人收藏 這一幅是以 1893 年第一版《吶喊》為標(biāo)準(zhǔn)制作的石版畫，蒙克共印制了 45 張，目前存世不超過 20 張，他在這一版作品的底部寫下了一段德文——我聽到一聲刺耳的尖叫，正穿破自然——那是困擾他許久的聲音，也是這幅畫原來的名字：大自然的尖叫。 吶喊 第四版 1910 年 蛋彩木板 蒙克博物館藏<br><br>1908 年秋，蒙克變得越來越焦慮，在接受一段時間的治療后，他結(jié)束巴黎和柏林的多年游歷，返回了奧斯陸。在故鄉(xiāng)，他的病情有所好轉(zhuǎn)，偶有復(fù)發(fā)。<br><br>兩年后，最后一幅《吶喊》完成，這是五個版本中最為“恐怖”的一幅，畫中人物的眼睛空洞無物，臉上布滿綠色，身體扭曲幅度增大，像是隨時消失的幽靈...蒙克的焦慮正在加深。 《吶喊》常常被認(rèn)為是蒙克的第一幅具有表現(xiàn)主義特色的畫作，也是蒙克書寫“靈魂”這一概念最原本的體現(xiàn)。繪畫表現(xiàn)更多依賴于創(chuàng)作時的感受，濃烈的色彩紅、黃、藍(lán)、綠的構(gòu)成與大膽扭曲的輕重有致、緩急有序、長短粗細(xì)有別的線條運(yùn)用令人震撼，畫面呈現(xiàn)出高度的透視技法。吶喊的人物全身震顫著，面色慘黃，驚恐的眼神透出萬般的失落與迷茫。血紅色的背景，動蕩、急劇變化的線條是不可能取自于現(xiàn)實(shí)的，它來自于蒙克孤獨(dú)和恐懼的生活經(jīng)歷。該作品超越感官，表達(dá)了最深層次的東西。猶如畫家所堅定的理想一樣。<br>在該幅畫上，蒙克所用的色彩與自然保持著一定程度的關(guān)聯(lián)。雖然藍(lán)色的水、棕色的地、綠色的樹以及紅色的天，都被夸張得富于表現(xiàn)性，但并沒有失去其色彩大致的真實(shí)性。全畫的色彩是郁悶的：濃重的血紅色懸浮在地平線上方，給人以不祥的預(yù)感。它與海面陰暗處的紫色相沖突；這一紫色因伸向遠(yuǎn)處而愈益顯得陰沉。同樣的紫色，重復(fù)出現(xiàn)于孤獨(dú)者的衣服上。而他的手和頭部，則留在了蒼白、慘淡的棕灰色中。<br>畫中沒有一處不充滿動蕩感。天空與水流的扭動曲線，與橋的粗壯挺直的斜線形式鮮明對比。整個構(gòu)圖在旋轉(zhuǎn)的動感中，充滿粗獷、強(qiáng)烈的節(jié)奏。所有形式要素似乎都傳達(dá)著那一聲刺耳尖叫的聲音。作者在這里以視覺的符號來傳達(dá)聽覺的感受，把凄慘的尖叫變成了可見的振動。這種將聲波圖像化的表現(xiàn)手法。蒙克在這里，將那由尖叫所產(chǎn)生的極度的內(nèi)在焦慮，轉(zhuǎn)化為一種令人信服的抽象意象。如此，他將其畫面上的情感表現(xiàn)幾乎推向了極致。