清康熙釉里紅梅瓶、清雍正粉青釉盤口尊、清乾隆的御制琺瑯彩……在歷年的拍賣當(dāng)中，無論市場大趨勢如何，在古陶瓷拍品中“清三代”官窯精品瓷器扮演的都是你方唱罷我登場的態(tài)勢，其地位未曾被撼動過，有時候，雖然不是單品最高，但也一定會在數(shù)量和質(zhì)量上占據(jù)優(yōu)勢，為此這三代瓷器一度被認為是行業(yè)內(nèi)的“抗跌股”或是“瓷堅強”。清三代精品瓷器何以備受收藏市場熱捧？ <b>“清三代”精品瓷器的不俗背景</b> <h5 style="text-align: center;">綠彩龍紋盤 清代乾隆年間瓷器</h5> 清三代”瓷器是專指清康熙、雍正、乾隆時期制作的瓷器。近年來，“清三代”官窯瓷器備受市場熱捧。這就讓不少愛好宋瓷、追逐明陶瓷和癡迷元青花陶瓷的愛好者不淡定了，論歷史地位和文化研究價值，“清三代”瓷器憑什么備受藏家們喜愛呢！綜合不少陶瓷鑒定專家以及在研究“陶瓷發(fā)展史”中頗有名望的一些藝術(shù)專家的觀點和看法，后人們可以窺探到，其實中國陶瓷經(jīng)過千百年來的發(fā)展，到了“清三代”，瓷器燒制技術(shù)已經(jīng)相當(dāng)成熟，不但技藝精湛，很多精品更是彰顯出了其他朝代少有的那種高雅和富貴，這是擺在展臺上“清三代”瓷器帶給藏家們的直觀感受。不過從一般的經(jīng)濟發(fā)展規(guī)律來看，藝術(shù)品市場的波動雖然不會影響到整個社會的經(jīng)濟發(fā)展，但是社會的穩(wěn)定繁榮必將帶來經(jīng)濟市場的蓬勃發(fā)展，進而對藝術(shù)品市場產(chǎn)生積極的影響。所以對“清三代”精品陶瓷發(fā)展產(chǎn)生深遠影響的重要原因還在于，康、雍、乾三朝帝王開創(chuàng)的繁榮盛世景象對當(dāng)時的社會、政治、經(jīng)濟和文化發(fā)展的影響。 螺旋裝飾梨形瓶 景德鎮(zhèn) 清康熙 雍正<br> 歷史告訴人們，所有的文化藝術(shù)發(fā)展形態(tài)實際上都與其背后的思潮有關(guān)，藝術(shù)形態(tài)的發(fā)展受社會思潮的影響。康、雍、乾三朝帝王執(zhí)政期間，是中國社會發(fā)展史上又一個繁榮時期，在這三代帝王統(tǒng)治時期，國內(nèi)繁榮安定，國家鼓勵并大量雇傭文人編書，又是十八世紀(jì)成為中國思想史上最輝煌的時期之一。法國20世紀(jì)下半葉著名的漢學(xué)家、歷史學(xué)家謝和耐認為，十八世紀(jì)的中國文史完全可以與法國啟蒙時代的文人與哲學(xué)家相媲美。<br><br>康熙、雍正、乾隆皇帝思想都比較開放，對西方繪畫、建筑、機械均感興趣，同時愛好文學(xué)藝術(shù)?？滴鯐r期的中國畫家焦秉貞研究歐洲透視法，曾作有名版畫《耕織圖》四十六幅，其中一些圖畫奉康熙之命被復(fù)制在陶瓷上。 乾隆命人裝飾其位于北京西北的夏宮——圓明園，裝飾圓明園的畫幅出自神甫郎世寧與王致誠之手。郎世寧頗具繪畫才能，留居中國為宮廷效力近五十年，直到去世為止。統(tǒng)治者們對藝術(shù)及對西方科學(xué)、繪畫與建筑的熱愛，以及對傳統(tǒng)倫理教化的重視，影響了當(dāng)時中國陶瓷藝術(shù)題材和內(nèi)容的選擇，也影響了其裝飾手法與風(fēng)格的形成。尤其是從康熙到乾隆時期的督窯官，不僅是行政官員，同時也是技術(shù)官員，如康熙時期的江西巡撫郎廷極，在景德鎮(zhèn)督造瓷器。據(jù)說朗氏對陶瓷史研究頗深且酷愛古器。<br><br>可以說，這三位清朝帝王對瓷器的熱愛在中國陶瓷史上都具有真真切切的記載，“清三代”的御用瓷器，必須經(jīng)過督窯官的精心挑選，如有瑕疵立即銷毀，不惜耗費人力、物力、財力制作精品，所以但凡留存下來的精品瓷器都具備較高的升值潛力，市場價格也是十分驚人。 <b>從渾厚到輕薄造型的演變</b> 從傳世的官、民窯器物中可以看出，康熙瓷器大部分都燒制得很精致，而且造型多樣，品種豐富。除官窯器外，民窯日用也相當(dāng)可觀，青花和五彩器廣泛流傳。官窯和民謠互相促進，技術(shù)迅猛提高，品種不斷創(chuàng)新?？滴鯐r期盡管胎土精細，瓷胎堅密，但在明末器形敦厚的影響下，早期的胎體，仍未能擺脫胎體厚重的特征。到中晚期，胎體彩逐漸變薄，但又有別于雍正時期的輕薄雋秀。此時瓷器造型之眾，規(guī)格品種之多，難以計數(shù)，與明代宣德、嘉靖、萬歷三朝相比有過之而無不及，可謂開清一代造型的先河。琢器中的大件，如樽、魚缸等，式樣之多，尺寸之大，制作之規(guī)范，更勝于明代嘉靖、萬歷時期。常見的青花、五彩、粉彩、琺瑯彩、郎窯紅釉等，均燒制出許多新穎器型，并多有模仿同期的型制。順治以來出現(xiàn)的新型將軍罐、香爐、筆筒等此時更為普遍。值得一提的是，在清代對外和文化交流史中占重要地位的康熙外銷瓷，造型新穎，千姿百態(tài)，至今仍廣見于西歐各國。 雍正時期瓷器的造型，一改康熙時期渾厚古拙之風(fēng)，代之以輕巧俊秀、工藝嫵媚之貌。器型之美，可與明永樂、明成化瓷器相提并論，各部分之間比例協(xié)調(diào)，恰到好處。外形上素有“線條美”之譽。造型品類中，除大量的創(chuàng)新之作外，還有諸多的仿古款式，其中以仿宋名窯器尤為突出。這些秀美端莊的器型，出神入化，高雅之至。此時的瓷期造型之美，數(shù)量之巨，式樣之多，達到空前的境地，并為乾隆瓷的造型工藝奠定了基礎(chǔ)，也大大提高了當(dāng)時整個社會的審美觀和欣賞水平。“清三代”精品瓷器的不俗背景和區(qū)別——蔣振鳳《收藏投資導(dǎo)刊》2017年8月刊 總162期<br><br>乾隆時期，是清代封建社會發(fā)展的鼎盛時期，此時景德鎮(zhèn)薈萃了一代能工巧匠，在總結(jié)和發(fā)揚康熙、雍正瓷器藝術(shù)的基礎(chǔ)上，把清代制瓷業(yè)推向了一個創(chuàng)造性的階段，無論是數(shù)量還是質(zhì)量都達到了歷史的頂峰，比如，造型精美，色彩繽紛，華麗多姿，特殊的品種亦為一代之奇，尤為突出的是，工藝技巧，鬼斧神工，讓人嘆為觀止。之后，外國列強入侵，封建社會逐漸衰敗，清代后期制瓷業(yè)也急劇下降，為此，乾隆時期也是清代制瓷業(yè)由勝極而衰的轉(zhuǎn)折點。 <b>紋飾豐富乾隆期更顯富貴奢華</b> 康熙瓷器的裝飾有繪、印、刻、堆貼、鏤雕、瓷塑等工藝。青花和五彩的繪畫，內(nèi)容豐富，題材廣泛，涉及社會生活的各個方面。 <h5 style="text-align: center;">清代康熙年間景德鎮(zhèn)官窯瓷器款識——大清康熙年制</h5> <h5 style="text-align: center;">清代雍正年間景德鎮(zhèn)官窯瓷器款識——大清雍正年制</h5> 康熙中期的瓷器繪畫，深受明末清初畫家董其昌、陳洪綬、劉泮源及四王等人的影響，構(gòu)圖舒展，意境深遠；同時，由于青花呈色完美及新創(chuàng)材料的豐富，使得瓷畫臻于完善的境界，中晚期出現(xiàn)的粉彩、琺瑯彩裝飾更為繁多的圖案增色不少?？滴跞曛?，由于康熙皇帝廣開科舉，弘揚漢文化，瓷器上開始大量地書寫詩文辭賦。<br><br>康熙晚期瓷器的繪畫，承上啟下，大多數(shù)器物繪工細膩，用筆精細，人物景致的布局縮小，引導(dǎo)出一種雍正一朝繪畫的風(fēng)貌；有些官窯款字的寫法及體式，也和雍正時期有相似之處。康熙晚期，仿明代成化青花及彩器較為成功；仿品色調(diào)淺淡，施彩色美與成化瓷一樣，但繪畫的筆路卻顯呆滯，有形無神是其一大弱點。落款“木石居”、“卉庵”、“鼎臣”、“片石”的，紋飾都極精彩。青花及彩器紋飾，以龍鳳紋為主，并沿襲至清末；其次為羽毛花卉、人物故事、山水樓閣、飛禽走獸等。民窯的瓷畫，尤其是某些署圖記或齋軒堂款的器物，不循蹈官窯成規(guī)限制，筆觸酣暢，畫意生動，具有典型的時代特色。為適應(yīng)國外市場的需要，康熙時的外銷瓷，重視造型藝術(shù)和材料精選，畫工藝術(shù)造詣很高。