<p class="ql-block"><b>初見廣州藝術(shù)博物院，便覺其外形設(shè)計(jì)藏著有趣的視覺反差 —— 官方說它以木棉花為魂，東面與北面舒展花瓣輪廓，4 個(gè)外立面共 12 片 “花瓣”，由 21008 片魚鱗狀光伏玻璃手工拼接而成，陽光下該是木棉綻放的模樣；可在我眼中，它更像一枚飽滿瑩潤的銀色蓮花苞，胖乎乎的憨態(tài)，與不遠(yuǎn)處苗條偉岸、直插云霄的廣州塔形成鮮明對比，一矮一高、一柔一挺，倒成了羊城天際線里別樣的對話。</b></p><p class="ql-block"><b>可當(dāng)腳步跨進(jìn)館內(nèi)，所有對外觀的淺淺印象都被瞬間推翻，只剩滿心震撼。抬頭是 40 米高的玻璃穹頂，陽光像被篩過般溫柔灑落，為五層通高的中庭披上一層流動(dòng)的光影面紗；環(huán)繞式中庭直徑足有千米，室內(nèi)所有樓層都以中庭與穹頂為中心鋪展，恰如 “眾星捧月”，每一步移動(dòng)都能感受到空間的開闊與規(guī)整。穹頂光影的正下方，一架透明鋼琴靜靜佇立，為熱愛演奏的參觀者搭起了堪比哥特教堂的宏偉舞臺，仿佛指尖一落，旋律便能順著光影飄向穹頂。更奪目的是兩幅展覽廣告畫，自頂層垂掛至二層以上，如兩道巨瀑傾瀉，其中 “百廿風(fēng)華 播芳六合 —— 西泠印社社藏金石書畫精品展” 的字樣典雅醒目，像一雙無形的手，引著我快步走向展廳。</b></p> <p class="ql-block"><b>我本是從西湖邊迢迢而來，為的便是這場跨越時(shí)空的邀約 ——200 余件西泠印社的珍寶，越過 122 年的波瀾，經(jīng)無數(shù)人小心翼翼守護(hù)，終于抵達(dá)嶺南。這里有石與刀的交響，見赤與白的利落；有筆墨丹青與紙的暢談，見素色與萬彩的交融。幸得社中兩位女畫家親自導(dǎo)覽，她們的講解讓每一件文物都多了溫度，也讓這段觀展記憶愈發(fā)深刻。</b></p><p class="ql-block"><b>說起西泠印社，其分量早已刻進(jìn)中國藝術(shù)史：清光緒三十年（1904 年），浙派篆刻家丁輔之、王福庵、吳隱、葉為銘召集同人創(chuàng)建，吳昌碩任第一任社長，以 “保存金石，研究印學(xué)，兼及書畫” 為宗旨。如今它已是海內(nèi)外研究金石篆刻歷史最久、成就最高、影響最廣的國際性民間藝術(shù)團(tuán)體，“天下第一名社” 的美譽(yù)，名不虛傳。</b></p><p class="ql-block"><b>此次展出的 200 余件藏品，皆為文物級精品，每一件都藏著說不盡的故事。</b></p> <p class="ql-block"><b>書畫類里，吳昌碩的《設(shè)色四季花卉圖》是當(dāng)之無愧的焦點(diǎn) —— 作為一級文物，四條屏以篆筆勾勒花木主干，又以草書細(xì)繪枝梢，墨色渾厚沉穩(wěn)，濃淡干濕拿捏得恰到好處，“詩書畫印” 四絕盡融筆端。它既帶著民國初期上海商業(yè)藝術(shù)氛圍里的艷麗華美，又藏著傳統(tǒng)文人的高潔雅趣，一眼便知大家風(fēng)范。</b></p> <p class="ql-block"><b>潘天壽的《禿鷲圖》則透著一股孤勁 —— 作于 1963 年，高約 2 米，是他為恭賀西泠印社六十周年創(chuàng)作的巨幅指畫。畫面中，禿鷲立于危崖，白眼睥睨，羽翼如刀劈斧斫，暗喻著知識分子在逆境中的孤傲氣節(jié)。其線條蒼勁老辣，處處見得篆刻刀痕，這正是潘天壽金石修養(yǎng)的最好體現(xiàn)；更令人驚嘆的是，這幅作品僅保費(fèi)便達(dá) 1.5 億元，足見其珍貴。</b></p> <p class="ql-block"><b>傅抱石的《東山圖》則是另一種意境，他以獨(dú)特的筆墨與構(gòu)圖再現(xiàn)歷史意韻，將對歷史題材的理解與藝術(shù)表現(xiàn)力融于紙上，讓觀眾在畫中讀懂中國傳統(tǒng)文化對歷史典故的傳承與演繹。</b></p> <p class="ql-block"><b>篆刻作品同樣驚艷。吳昌碩的 “酸寒尉印” 作于 1889 年，以價(jià)比黃金的田黃石制成，是秦漢鑿印風(fēng)格的典范。印石上的線條粗細(xì)波折有致，盡顯吳昌碩用刀的獨(dú)特風(fēng)貌，背后還藏著他與文人同好交游的佳話。</b></p> <p class="ql-block"><b>趙之謙的 “為五斗米折腰” 更傳奇 —— 這方晚清杰出書畫篆刻家的自用章，以青石田刻制，朱文布局疏密有致，刀法剛勁有力。2017 年嘉德秋拍上，它以 1050 萬元落槌，加傭金后 1207.5 萬元成交，創(chuàng)下迄今為止文人篆刻的最高拍賣紀(jì)錄，方寸之間，盡是價(jià)值。</b></p> <p class="ql-block"><b>金石拓本與印譜里，“漢三老諱字忌日碑” 拓本堪稱 “鎮(zhèn)社之寶”——“漢三老碑” 本身書法渾厚遒勁，介于篆隸之間，有 “浙東第一石” 之稱，極具歷史與文字研究價(jià)值；此次展出的拓本上還有眾多文史大家的題跋，更是珍貴無比。</b></p> <p class="ql-block"><b>陳介祺輯拓的《簠齋印集》則是稀世之藏。陳介祺是清代著名金石學(xué)家、收藏家，這部印集收錄了大量珍貴古璽印資料，對研究古代印章制度、篆刻藝術(shù)演變而言，是不可多得的學(xué)術(shù)瑰寶。</b></p> <p class="ql-block"><b>我素來欣賞李叔同，因此在他的作品展區(qū)格外流連。他的《楷書四言聯(lián)》與學(xué)生豐子愷的《人物圖》同框展出，“識真君子，敬古如來” 八字楷書剛勁有力，豐子愷的人物畫則天真爛漫，一剛一柔，盡顯兩位大師的高超藝術(shù)。展區(qū)內(nèi)還陳列著 5 方李叔同生前所用印章：“一息尚存”（朱文，葉銘刻）、“前世畫師”（朱文，陳師曾刻）、“李布衣”（白文，陳師曾刻）、“息霜”（朱文，經(jīng)亨頤刻）、“李息息霜”（朱文，李苦李刻）。聽說他出家前，將自己珍藏的 94 枚印章悉數(shù)捐贈(zèng)給西泠印社，這份對藝術(shù)的赤誠，令人動(dòng)容。</b></p> <p class="ql-block"><b>這場觀展于我而言，堪稱 “空前”—— 除了西泠印社的珍品，我還親眼見到了馬衡的篆書、啟功的竹、黃胄的驢、李苦禪的鷹，以及張宗祥、趙樸初的行書、沙孟海的楷書、康有為的《碎錦集》。聽著導(dǎo)覽員講述每幅作品背后的故事，有感動(dòng)，有共鳴，更有對藝術(shù)的敬畏與向往，滿心都是鼓舞。</b></p> <p class="ql-block"><b>不知不覺間，3 個(gè)小時(shí)已過。閉館前，我又?jǐn)D出 1 個(gè)半小時(shí)，匆匆參觀了 2-5 層的其他展廳：《齊物有序 — 方家八人作品展》里，八位藝術(shù)家各展所長，風(fēng)格迥異卻同樣精彩；《別開生面 —— 許固令的藝術(shù)之旅》中，能看到許固令對藝術(shù)的探索與突破；《賴少其與現(xiàn)代山水畫創(chuàng)作研究展》則讓人讀懂賴少其在現(xiàn)代山水畫領(lǐng)域的深耕與貢獻(xiàn)。還有三個(gè)常設(shè)展館 ——《馬思聰?shù)囊魳匪囆g(shù)》里，仿佛能聽見悠揚(yáng)的琴聲穿越時(shí)空；《歐初捐贈(zèng)文物展》《趙泰來捐贈(zèng)文物展》中，一件件捐贈(zèng)文物訴說著收藏者對文化傳承的心意，每一個(gè)展館都讓人舍不得離開。</b></p> <p class="ql-block"><b>四至五層之間的 “陽光樓梯” 是意外之喜 —— 陽光透過玻璃灑在階梯上，宛如一條時(shí)光長廊，走在其中，連腳步都變得輕盈。站在五樓抬頭仰望玻璃穹頂，竟能看見廣州塔的頂部探出穹頂邊緣，那一刻，不禁感嘆設(shè)計(jì)師的 “借景” 巧思 —— 將院外的城市地標(biāo)納入館內(nèi)視野，讓藝術(shù)空間與城市風(fēng)景融為一體，妙不可言。</b></p> <p class="ql-block"><b>走出博物院時(shí)，暮色已悄悄降臨。四周類似騎樓的檐下空間寬敞舒適，環(huán)繞建筑主體的水面泛著粼粼波光，廣州塔的身影倒映在水中，美得像一幅畫。這里不僅是藝術(shù)的殿堂，更成了市民與游客休閑的好去處。從外觀到內(nèi)飾，從展品到空間設(shè)計(jì)，廣州藝術(shù)博物院的每一處細(xì)節(jié)，都讓人忍不住為這份設(shè)計(jì)水準(zhǔn)點(diǎn)贊。</b></p><p class="ql-block"><b>這一天的觀展，是視覺的盛宴，更是心靈的洗禮。那些穿越百年的金石書畫，那些巧奪天工的空間設(shè)計(jì)，都成了記憶里最珍貴的片段 —— 或許，這就是藝術(shù)的力量，能跨越時(shí)空，直抵人心。</b></p>